音乐教育心理学视角下高等音乐教育教学成果测量与评估研究

目前我国高等艺术院校音乐教育专业课程设置相对较为全面,其中核心课程音乐教育心理学逐渐得到更多高校的青睐和重视。音乐教育心理学是一门新兴的、交叉的学科,是音乐教育学与音乐心理学发展到一定阶段相互渗透的产物。音乐教育心理学汲取了与音乐学相关诸多学科的丰硕研究成果,受到音乐教育学与音乐心理学深入发展的影响,并在学科的构建中确立了研究对象、范畴与目的,使之既具有一定的整合性,又有相应的独立品格。[1]在高等音乐教育教学过程中,如何判断评价教师的教学成果,如何鉴别学生的学习水平和能力,如何客观真实反馈教师教学过程和学生学习过程中的优缺点、利与弊、固与改则显得尤为重要。本文以音乐教育心理学的学科视角对教学成果进行科学、系统、详尽的测量与评估,以期积极促进音乐教育心理学相关交叉学科的学术研究和深入发展。

新文科视域下高等音乐教育专业课程思政改革实践研究

中国新文科建设将传统文科教育大胆地加以创新和发展,旨在通过跨学科融通培养堪当中华民族伟大复兴大任的新时代文化科技人才。在这一背景下,音乐艺术要实现专业技能、音乐素养和文化素养、政治信仰的有机结合,势必要对音乐专业的课程思政提出新的模式构建。但当前,音乐课程思政存在团队建设水平不高、教学缺乏深度、融合方式僵硬、评价体系不够健全等诸多问题,究其原因为对新文科的认识理解不到位、对课程思政的内涵理解较模糊、对课程思政的作用认识不深刻,因此,要做好新文科背景下高等音乐教育专业的课程思政,需要打造一支高水平的思政教学团队,大力拓展课程思政的教学深度,不断实现课程思政教学方法的多元化,建立一套多元课程思政评价体系。

管建华高等音乐教育思想探究

目的:管建华是我国当代音乐教育家、音乐人类学家,是我国音乐教育研究领域极具前瞻性的学者,为我国音乐理论研究作出卓越的贡献。他的许多文章如《21世纪的抉择——从中国高校音乐教育的三个“缺失”问题谈起》《中国音乐人类学主体性的反思与建构》中均论述了对我国高等音乐教育的看法,但较少有学者单独探讨其高等音乐教育思想。文章深入探究并归纳管建华的高等音乐教育思想,以期促进我国高等音乐教育的改革。方法:文章采用文献分析法与文献归纳法,通过分析管建华文章中高等音乐教育的相关内容,从问题、原因、对策三个方面展开论述。结果:通过对管建华文章内容的分析归纳,探析其所论述的高等音乐教育中存在的主体性缺失、音乐文化缺失、前瞻性缺失的问题。管建华的文章除了论述高等音乐教育的问题之外,还从政治经济、我国自身音乐教育体系等方面剖析出现问题的原因,提出主体性反思与中国音乐话语体系的主体建构、后现代生态文明话语体系转型与中国传统音乐的复兴、建构适应全球化发展的多元文化音乐教育等具有前瞻性的对策。结论:管建华的高等音乐教育思想具有极强的前瞻性,符合我国当下高等音乐教育发展的需要,为我国高等音乐教育改革提供了坚实的理论基础。

高等音乐教育中的声乐演唱技巧教学研究

声音是人类最原始的乐器,歌唱则是最直接的音乐创造与传达方式。声乐演唱作为音乐教育的重要内容之一,不仅涉及音乐的表达、技术的掌握,更与学生的生理、心理、情感紧密相连,具有深厚的文化内涵和人文关怀。文章以高等音乐教育中的声乐演唱技巧教学为主题展开研究,阐述声乐演唱技巧的概念和组成,分析其在高等音乐教育中的重要价值:在提高学生演唱能力、展现艺术作品内涵、推动声乐艺术发展等方面具有积极的促进意义。在此基础上,笔者结合一线教学案例提出实施策略,主要包括呼吸方法、发声技巧、共鸣腔体、咬字吐字和风格塑造五个方面的专项练习。

教育生态学视角下的高等音乐教育分析

本文在教育生态学的视角下,分析了高等音乐教育规模、布局、结构、院校类型、专业在不同生态区域的发展现状,同时探讨了经济发展水平与生态区域高等音乐教育发展的关系。研究发现:各生态区域的院校类型和专业布局结构差异较大,开设音乐类专业的院校数和区域经济之间存在显著的正相关关系,华东和中南区域开设音乐类专业的院校及专业布点远高于西北区域,高等音乐教育发展并不均衡。为了促进高等音乐教育的均衡发展,本文认为应充分发挥国家宏观调控作用,加强政策支持力度,合理配置资源,优化院校、专业布局结构,进而实现高等音乐教育生态区域的均衡发展。

高等音乐教育改革的观念与行动

高等教育领域的全面变革以及社会发展对人才需求的变化是促进高等音乐教育改革与发展的背景与动力。传统的音乐职业急剧萎缩,新兴的音乐工业与文化创意产业为音乐人才开辟了新的广阔天地。中国高等音乐教育人才培养同质化严重,需要转变音乐人才观念,拓展高等音乐教育的职能,即突破职业技能教育的桎梏,充分发挥音乐教育的艺术创造性特质,培养学生的创造思维与精神,以及人性与价值观,同时确立多元文化音乐教育观念,重视构建本民族音乐教育体系。改专业细化分科为专业领域整合、以全学分弹性学制和课程方案改革满足学生的全面发展与个性化学习需求、加强交流合作与强调本土特色双管齐下,建立完善的国家教育质量认证管理体系与借助国际学术评鉴等,是确保与提升中国高等音乐教育在全球化中的竞争力的部分实践举措。

俄、英高等音乐教育课程设置及对我国音乐课程设置的思考

文章从分析俄、英两国的音乐专业课程设置入手，研究其课程设置的结构特点和课程设置思路，在此基础上探讨了适合我国国情的普通高校音乐教育课程。

高等音乐教育入学考试专业技能考核科学性探究

培养适应学校音乐教育需要的高素质艺术人才,入学考试是关键一环。我国高等音乐教育专业的专业技术考核标准在各音乐院校和各师范大学存在很大差异,尤其专业技能水平的测试还缺乏科学标准,这将直接影响到我国高校音乐教育办学质量和相关师资好坏。因此应针对高等音乐教育专业招生考试中在评价机制、考核重点,尤其是对钢琴(器乐)考试中存在的问题制定详尽的专业技法考核细则,并设音乐综合知识标准化考试以考察相应能力,同时对评委资格进行合理划分,形成一整套行之有效的考核评估体系。

从教育目标取向看中美高等音乐教育的差别

中国传统高等教育强调学生知识的积累,重视教师绝对的学术权威,属于一种社会本位的目标取向,课程结构严谨、弹性小;教学内容专而深;教学模式以教师为中心,教学方法以讲解、传授为主;教学评价以评价学习结果为核心。相比之下,美国高等教育深受实用主义影响,重视培养学生实际运用能力,强调发展学生个性及创造性,属于一种表现性的目标取向,课程结构形散而神聚;教学内容广而博;教学模式以学生为中心,灵活多样;教学评价体系以评价学习技能为核心。

多元文化视角下的音乐教育及人才培养研究——评《高等音乐教育人才培养模式研究》

在信息传播日渐加速和深入的现代化发展背景下,全球文化和艺术的深度交流和互动正受到越来越多的重视,在各领域开启了多元文化交融的新局面,在音乐教育及人才培养上同样也是如此。李晶编著的《高等音乐教育人才培养模式研究》(2014年11月由广西师范大学出版社出版)论述了多元文化视角下高等音乐教育人才培养的理论、方法和路径探索,提出了专业性、开放式和多层次的人才培养模式,除此之外,编者还根据不同的研究个案进行了深入的分析。

民族音乐文化传承与民族高等音乐教育课程文化建构

传承民族音乐文化,能够自主应对全球化,有助于树立多元主义音乐教育价值观、增强中华民族的凝聚力和强化各少数民族的民族文化认同。针对少数民族大学生对本民族的音乐文化缺乏深入的了解和体会,提出民族高等音乐教育课程文化在课程目标、教师教育和培养以及课程体系建构等方面渗透民族音乐文化,并以传承民族音乐文化为当代使命。

高等音乐教育学分制改革的探索与实践

改革开放以来,我国的社会、政治、经济结构已经发生了巨大的变革,如何满足学生对知识多元化的需求已成为高校不可推卸的责任。体现在高等音乐教育领域内,必然要引起人才培养规格和标准的深层变革,高等音乐教育必须对原有的精英化的人才培养模式作出调整,计划经济下以专业定终身、按照统一的教学进度和课程设置来要求所有的学生的学年制显然不合时宜,以学分制的"自助餐制"代替按专业、年级组织教学的"分桌包餐制"成为高等音乐教育改革的一种方案。

扩招后高等音乐教育现状研究

文章对由高校扩招引起的音乐教育质量下降分两个层次进行分析,一是浅层次的和表面性的,即由扩招直接和间接引起的教育质量的下降;另一个是深层次的和体制性的,扩招将其内在矛盾进一步深入地暴露出来。文章最后给出了一些政策性建议。文章的基本观点是隐藏在现行音乐教育体制中的若干深层次的问题,只有通过扩招才能予以根本解决。

浅析二十世纪上半叶中国高等音乐教育初步发展的特点

本文追溯20世纪上半叶,在新文化运动思潮影响下,随着国内新式学堂的设立而率先发展起来的高等音乐师范教育和以培养各类音乐专门人才为目的的高等专业音乐教育机构的初步发展为依据,着重分析并归纳了这一时期中国高等音乐教育发展的突出特点及取得的成就,同时指出了中国高等教育以及高等音乐教育无论从发展历程或整体实力来看,与国际同行的教育水平仍有较大差距。

试论素质教育在高等音乐教育中的作用和意义

长期以来 ,在高等音乐教育中过分注重专业技能的培养 ,忽视文化素质的教育 ,以至于音乐院校培养出来的学生大多处于匠人的层次。音乐并非纯技艺性的事物 ,它是一种精神文化 ,没有较高的文化素质 ,就不能对音乐作品予以正确理解和深入解读 ,要培养出适应时代需要的新型音乐艺术人才 ,就必须在高等音乐教育中加强对学生的人文素质教育 。

漫谈少数民族高等音乐教育中的几个关系问题

本文从继承传统与自主创新的关系、民族音乐遗产和教材建设的关系、民族音乐与外国音乐的关系、基础学科和交叉学科的关系、我国民族民间音乐理论和外来音乐理论的关系等五个方面,分析我国少数民族高等音乐教育发展面临的几种关系问题,总结得失,探讨"国家在场"氛围中少数民族音乐教育的当代路向。

当代广西与东盟国家高等音乐教育交流初探

广西是中国与东盟国家经贸文化交流的一个重要窗口。进入新世纪以来,广西与东盟国家在高等音乐教育交流上越来越密切。广西高校在平台建设、学生培养、文化互访等方面为广西与东盟国家的高等音乐教育交流工作作出了积极的贡献。未来,双方的高等音乐教育交流将步入一个范围更广、形式更多样的良好发展态势。

我国高等音乐教育陷入“专业”误区

我国高等音乐教育存在诸多误区,其中"专业思维"冠冕堂皇,实际上却产生了多方面的恶劣影响。现实中音乐教育的"专业思维"不过是故步自封的托辞,笼统的"专业思维"正是"不专业"的典型表现。专业发展应以学生发展和社会发展为根据,而目前的音乐教育很少顾及这两点。高等音乐教育的"专业思维"在信息时代突出表现为批判性和创新性,在大众化教育阶段需要调整前进的道路,关注学生的出路。

高等教育中传统音乐的传承与创新——评《大转型:中国高等音乐教育发展论纲》

高等教育是培养高级专门人才和职业人员的主要社会活动,是教育系统的重要组成部分。为了普及高等教育,音乐院系与其他院系一样不得不扩大招生,但其生源质量、教育资源和教学模式等难以跟进和满足优质教育所需,导致教学质量参差不齐,毕业生就业问题也存在较大困难。因此,高等教育中传统音乐如何传承与创新发展理应受到高校和社会的广泛关注。

国际化视野下的中国高等音乐教育的发展——评《中国音乐教育与国际音乐教育》

随着全球一体化和文化多元化时代的到来，我国音乐教育课程在此背景下面临着一场重要的变革。高等音乐教育作为高等教育的重要组成部分，从国际化视野培养专业人才已经成为高等教育发展的趋势。高等教育国际化是将国际教育理念融入高等教学当中，从而使教育面向国际。在高等教育国际化的进程中，我国与各国之间的联系愈发紧密，传统音乐成功地迈向了国际舞台，这也引发了我国对传统音乐人才的需求，进一步提升了我国高校音乐教育的发展。