对我院硕士研究生培养模式的若干思考

本文通过介绍与分析国外研究生教育的特色,试图总结和反思我院硕士研究生培养的 现状与今后发展的趋势,旨在提出从单一型模式向多样化模式改革举措中应采取的对策。

现代技术与舞蹈教学

本文阐述了现代教育技术在舞蹈教学中的发展过程,分析了舞蹈教学的特点以及音频、视频、多媒体技术在舞蹈教学中的作用,探讨在不断发展的新形势下,现代教育技术如何更好地为舞蹈教学服务。

“神”与“舞”的切点——印度舞蹈启示录

印度舞蹈的资料研究和实地考察,论述了作为民族文化表征的印度舞蹈与印度宗教的关系,并从中剥离出宗教与舞蹈的四个切点,以及在这些切点上对舞蹈规律的认知和对中国舞蹈的反思。

舞蹈论语——唐满城先生舞学思想实录

本文忠实地记录了唐满城先生的日常教学诤言。这些谈话内容涉及很广,有专业中的舞谚口诀、学科发展中的热点与难点、青少年时代的回忆、寻师访友的交往片断、对学生的殷切期望等等,其间主要围绕中国古典舞学术方面的话题比较多,每一段精辟的话语与可读性的故事都闪耀着唐满城教授的智慧光芒。记得古人孔子的《论语》就是记载着他与其弟子的对话,而我平时也正好有写日记的习惯。在先生故去后,我把他生前对我所讲的一些话整理出来以飨关心他的朋友们。愿此对话录的公开发表能够表达我对恩师的思念之情,而唐先生的舞学思想与人格魅力也将永远受到北京舞蹈学院广大师生的深切怀念!

信仰所在与传统舞蹈的追求——从神农氏乐舞《扶犁》说开

中国传统舞蹈的内容和形式是如何孕育、长成的?这一问题关系到“我是谁?我从哪里来?我向哪里去?”的舞蹈自我辨识。本文在探索此问题的诸多路径中选择了宗教信仰的视角,并且用比较研究的方法,剥离了一些中国传统舞蹈在内容上的追求和形式上的表现的动因。

“锻舞铸艺晚潮圆”——论唐满城先生的舞蹈学术思想

笔者曾应广东舞协的邀稿整理发表了唐先生的学术思想,并在北京舞蹈学院50周年校庆之时的中国古典舞学术论坛上,作为唐先生的代言人来专门介绍其舞学成就。现今,唐先生已离开我们一年了,怀着对恩师的思念之情,笔者撰写了该文,目的是让更多人来了解唐先生的学术思想,以他为创业楷模一同为中国古典舞学科建设的未来做出贡献。

舞蹈魔力的消解与再生

在人类从野蛮状态转入文明状态转型过程中,作为群体的和个体的生命符号——舞蹈也在悄然地变化着。一方面,文明的理性要制约“野蛮的”的手舞足蹈,剔除着“舞蹈就是祈祷”的非理性因素;另一方面,作为“艺术之母”的舞蹈则不断地以非理性冲破束缚,进行生命的自我求证,证明着以身体为媒介的艺术可能被曲解,但不可能被消解。

论中国古典舞的当代审美取向

审美取向作为审美标准的表现形式,它是带有一定时期的认识性的活动倾向,随着人们审美追求的不断变化,将凸显此项社会文化内容的心理暗示特点。孜孜不倦地对中国古典舞的当代审美追求与探索,使我们更加明确的认识到该如何从艺术价值取向上,去解析中国古典舞的审美观。从而,帮助我们树立“继承与发展”民族传统文化的正确信念。一个舞种的审美取向是随着时代的变化而向前发展的,只有当它符合社会发展的潮流时,才可能成为时代风格的主流。否则,虽然奏效于一时,但很快就会成为昨日黄花。中国古典舞的当代审美取向,是建立在继承传统的文化基础之上,结合时代赋予我们的审美追求(这种追求是更多的融入了社会、历史、文化与精神等人所特有的本质需要,也即整体的审美取向。)是为中国、乃至世界舞蹈文化做出的一项杰出的历史贡献。

试论中国古典舞剧目的发展与演进

一个时段审美取向的变化主要在于时代发展的需求,符合当时审美艺术发展的特点,所谓“变者时也,势也。”本文通过对中国古典舞剧目演进历程的思考,阐释中国古典舞在当代各个阶段创作中所追求的文化品位、风格意趣及审美取向,从外部题材形式到内在的编创机理,从而昭示出中国古典舞剧目发展流变与创作多样化的共存态势,在这“兼容并蓄”中也必将推动具有鲜明民族特色和时代精神的当代中国古典舞学科体系继续向前迈进。

“上帝死了”之后——现代舞的精神飘影

发端于基督教国度的西方现代舞,从它的伊始,便在彷徨、失落、躁动、绝望、精神分裂和反叛的浪涛下面同时涌动着一股暖流——精神的追求,或者说信仰的再造。这种追求与再造一面从远古的洞穴和森林寻找力量,一面从遥远的东方与《圣经》的再阐释中寻找灵光,回溯、互动与自审同步起动。一如伊莎多拉·邓肯所言:“未来的舞蹈必将成为一种高级的宗教艺术,它所表现的是精神要求超越世界万物的崇高向往。”中国现代舞虽然起步较晚,但其精神进程也划出相似的轨迹。

舞仪中的原始生命过程

对原始人来说、生命的过程和宗教的信仰是一体化的进程,这一进程中每一节点的呈现,便是宗教仪式,其中的舞仪是最主要的形式之一。由于舞蹈直接与生命相关,因而它便成为具有神奇功能的一种运动,也就不可避免的具有了至高无上的意义。该文从发生学的角度描述并阐释了原始舞仪中生命的轨迹,应该能够为舞蹈史、舞蹈创作和舞蹈批评提供一些“奠基神话”式的舞蹈资源。

“霓裳披新羽 桃李舞春风”——论欧阳予倩与中国古典舞

欧阳予倩先生是一位学贯中西、造诣深厚的“艺术大师”,是中国著名戏剧艺术家和戏剧教育家,是中国话剧的主要奠基人之一,在电影、舞蹈、音乐、戏曲改革等领域都有着很高的声誉和影响。由天津市艺术史研究会、天津发展舞蹈艺术研究中心等单位组织发起的《欧阳予倩艺术论坛》于2005年10月3日—5日在天津隆重举行。笔者应组委会的邀请,向大会提交了论文。本文旨在介绍与论述欧阳予倩先生在“戏曲与古典舞”、“中国舞蹈史学研究”这两个学术领域的成就与贡献,想必总有挂一漏万之处还希望大家多给予指正。