高师音乐教育专业艺术实践探索——以广西师范学院为例

艺术实践对于高师音乐教育专业学生具有十分积极的作用。高师音乐教育应当根据师范特点,结合校园文化和地方文化,广泛开展形式多样的艺术实践活动。广西师范学院艺术学院音乐教育专业近几年在组织学生开展校园艺术活动、艺术观摩活动、民间音乐采风活动等三个方面进行了有益的探索,效果良好。

文化自信视域下少数民族器乐课程的多元化教学改革研究——以广西民族师范学院为例

在地方高师开设少数民族器乐课程及教育传承是坚定文化自信的重要途径。文章在剖析广西地方院校少数民族器乐课程的教学现状的基础上,以广西民族师范学院为例,探索少数民族器乐课程多元化教学改革路径,以期进一步提升大学生对民族音乐的文化自信,铸牢中华民族共同体意识。

广西民族师范学院音乐学专业校企合作现状——以太平古城为例

广西民族师范学院音乐学本科专业成立于2010年,该专业建成以来便不断与崇左当地的地方企业、社会单位尝试校企合作,并在2020年同当地旅游景区太平古城进行校企合作的校外实践后,合作形式逐渐规范、成熟。本文便以此次合作为个案,通过参与式体验、访谈校企双方负责人与整理影像资料来对校、企、生三方进行合作现状的有关调查,对网上的有关文献资料进行归纳梳理,从而进一步分析该合作模式下校外实践的合理性并提出发展建议。广西民族师范学院属于师范类院校。

地方师范学院美术学专业师范生教师职业认同感培养研究

地方师范学院美术学专业师范生是地方未来美术教师队伍的重要力量。研究显示,地方师范学院美术师范生的教师职业认同感对其从教动机、教师职业理想、教师职业认知等有着重要影响,地方师范学院美术师范生具备较高的教师职业认同感,能够增强未来从教的幸福感,促进国家基础美术教育事业的发展。研究如何培养地方师范学院美术学专业师范生的教师职业认同感,对地方师范学院美术教育相关课程的设置、学生的教师职业理想的建设、学生毕业后择业就业问题的解决有着深远的意义。

广西壮族服饰图案的文化艺术特征及其数字化保护研究——广西世居民族服饰图案文化艺术研究系列论文之三

广西壮族服饰图案文化作为广西非物质文化遗产中民俗文化的重要代表元素,凝聚着璀璨的物质和精神文明,是中华民族文化艺术宝库的重要组成内容,也蕴含了壮民族独具特色的历史、精神、智慧、思维方式等诸多方面的文化内容,体现着壮族的民族意识和审美情趣。近年来由于壮族物质生活和社会风俗的变迁,壮民族传统服饰受现代文化冲击而濒临绝迹,对壮族服饰图案语言的记录和保护工作已迫在眉睫。为推进壮民族地区文化的持续发展,文章探索了适应当前社会发展的壮族服饰图案数字化的保护策略。

广西民族民间艺术教育途径探讨

本文通过分析广西少数民族民间艺术现状,总结了广西民族民间艺术资源与高校艺术教育相结合的经验。就如何把广西特色民族民间艺术融入高校教育中去,汲取本地少数民族民间艺术精华,树立广西艺术教育的新理念,办出广西高校艺术专业特色,培养新一代民族文化艺术的继承者和传播者进行了探讨。

广西世居少数民族服饰图案文化艺术研究

少数民族服饰图案是一种物质文化,是少数民族人民为满足自身生理、审美和社会文化等需要所创造的一种非物质文化产品。广西世居少数民族服饰图案是当地民族文化的外在形象表现,是广西民族民间美术的文化语言之一,这种赋予文化内涵的服饰图案有别于其他民族的精神面貌,展现了广西世居少数民族的鲜活个性,表达了当地少数民族人民在西南边陲地区艰苦的生存环境中为建立理想世界,对美好生活的追求和向往。广西世居少数民族服饰图案喜用吉祥充满生机的题材,既为避凶趋吉,也为歌颂勤劳少数民族人民的优秀品质,图案创作形式洋溢着积极乐观、开朗的气氛,极富文化研究价值与审美价值。

广西壮族民间艺术在现代动画创作中的应用研究

广西壮族丰富多彩的民间传统艺术文化中包含着深厚的创作理念、创作过程和创作形式,为我们今天的动画艺术的创作提供了一个很完整的创作空间。同时,在保护和继承广西壮族民间艺术的道路上也需要我们将广西壮族民间艺术与动画创作有机融合,使古老的民间艺术焕发新的活力。

产品设计专业应用型创新人才双螺旋递进式实践教学模式——以桂西南高端家居设计产业学院为例

该文分析了桂西南高端家居设计产业学院建立之初在实践教学模式环节出现的问题,进而提出双螺旋递进式实践教学模式,以创新优化人才培养实践模式、贯通用活校内外双实践平台和构建校内外实践课程教学内容三步骤,搭建双螺旋递进式实践教学模式,指导专业实践课教学,以期提高专业实践课教学质量,助力产品设计专业应用型创新人才成长。

桂林永福县彩调剧表演艺术程式化特征分析

彩调剧是广西地方戏曲剧种,最初起源于桂林永福县,后传播至广西柳州、河池等地,在永福县已有400余年传承历史。彩调剧属灯戏系统,源于桂林地区农村歌舞、说唱衍化而成的“对子调”,被称为调子戏、彩灯、采茶戏等。桂林永福县彩调剧吸收发展了广西的戏剧和歌舞,逐渐形成了彩调剧的表演程式特征,在其发展过程中已成为广西特有的文化名片。因此,本文以桂林永福县彩调剧为切入点,对唱腔、念白、伴奏和“四功五法”等进行分析,从而总结出桂林永福县彩调剧表演艺术的程式特征,为桂林永福县彩调剧的相关研究提供新视角与启迪。

本土民族音乐元素在广西高师声乐教学中运用的现状分析

近年来,随着社会和信息技术的发展,广西民族音乐元素在高师声乐教学中的运用呈现出一派喜人的景象。但由于教育理念的日新月异以及经济全球化进程的原因,广西高师声乐教学的民族性仍存在着许多令人堪忧的问题。文章就本土民族音乐在广西高师声乐元素教学中的现状作了分析和解剖,并就此提出一些看法。

论广西传统多声部民歌声部间调式运用的特点

广西的多声部民歌在声部间的调式运用上有着丰富的手法和技巧,这就从整体上使民歌单一的旋律发展得到丰富的变化。文章从广西多声部民歌在声部间的调式运用的角度出发,通过对大量多声部民歌的分析,得出四种基本调式应用模式:调式相同、调式包容、调式互补、调式并置。

广西中小学乡土美术教育现状与改革对策

广西是一个典型的老、少、边、山、穷的贫困省区,广大民族地区文化艺术教育十分落后,与广西经济、社会发展极不相称。如何在中小学校美术教育中,根据其民族地区地理人文,自觉而有效地开展乡土美术教育是问题关键所在,也是本课题研究的目的及意义。

中国艺术对罗可可艺术的影响

中国艺术与法国艺术的交流可追溯到18世纪的"罗可可艺术"时期,罗可可艺术的诞生与当时法国盛行的对中国艺术的推崇有着直接的关系。中国艺术对罗可可艺术的影响,主要在造型手法、美学趣味、艺术气质等方面。中国工艺品的输入也使得一些艺术收藏家的趣味发生变化,从而影响了罗可可艺术。

论广西贺州客家民歌的音乐特色

广西贺州客家民歌不仅传统文化底蕴深厚,艺术特色也非常鲜明。贺州客家民歌调式属于羽、徵类色彩,旋律多呈大二度、小三度级进和同度进行,构成了小波浪型的旋律线条,长波动音和倚音、滑音等装饰音给本已曲折委婉优美的旋律装饰得更加绚丽多彩,前紧后松的乐句节奏型模式、节拍节奏在一定程度上的自由加上歌曲速度的中速、稍慢速占多数等因素的共同作用下形成了贺州客家民歌深沉委婉、优美抒情的音乐特征。