广西音乐舞蹈艺术60年发展综述

自1958年广西壮族自治区成立以来,广西的音乐舞蹈艺术得到了长足的发展和进步。回顾广西音乐舞蹈艺术发展的60年征程,广西的音乐舞蹈艺术立足传统,开拓创新,在民族民间艺术领域、专业创作和表演领域、音乐舞蹈教育和研究领域都结出了累累硕果,也为未来的发展道路指明了前进的方向。

制约高校音乐舞蹈教学的因素及其对策研究

本文将针对高校音乐舞蹈教学中教学环境不理想、生源基础薄弱、课程设置不合理、教学方法陈旧、师资力量薄弱等问题着重分析高校音乐舞蹈教学中存在的制约因素,并针对这些制约因素给出相应的改善策略。

广西桂江疍民水上传统音乐文化系统刍议

"疍民"是一种蓬船为家,泛水而居的水上居民群体,广西桂江沿岸的广大地区,自古便是疍民主要的活动和聚居地之一。桂江疍民的传统音乐文化是该群体生产、生活需求和审美心理的鲜活体现,高度浓缩和折射着该群体的社会文化精华,将其整体视为由若干要素以特定方式而联系起来的"系统",它既具有本族群独特的系统审美评价特征,也同时具备系统构成的层次性、关联性和动态性。

论民族音乐资源的开发与地方性高等师范院校音乐课程建设的协同效应

协同是有效利用资源的一种方式,民族音乐资源开发与地方性高等师范院校音乐课程建设之间,存在着相互影响而又相互合作、相互配合的关系。应进一步加强两者的交互和延伸,通过资源共享、联合力量协调开发、垂直整合等战略方式实现协同,从而得以更充分地利用现有优势,获得一种类似报酬递增的协同效应,最终实现两者互利共赢、有效推进的发展目标。

论高师院校音乐专业舞蹈教学形式的多样化探究

高师院校音乐专业舞蹈教学在理论、内容、模式和方式方法等方面受到专业舞蹈院校的严重影响，突显不出自身的优势与特色，针对这一突出的问题，本文从集体与男女分组、小组与单一小课的教学组合形式，从教学实践和广泛的社会需求出发，分析并探讨采用多样化的教学形式与手段，对促进和提高目前高师院校音乐专业舞蹈教学效率的必要性和特殊性，并提出主要途径及管理建议。

乡土音乐资源与小学音乐教育融合创新探讨——以广西梧州疍家歌为例

本文阐述广西梧州疍家歌的发展现状,分析乡土音乐资源与小学音乐教育融合的必要性,从提高小学音乐教育中乡土音乐的地位、构建新型的乡土音乐教学模式等方面探索乡土音乐资源与小学音乐教育的融合创新。

广西少数民族钢琴作品中民间器乐音乐素材的体现

在已有的广西少数民族钢琴作品中,融合民间器乐音乐素材和现代作曲技法,已成为当代作曲家不断探索、挖掘的一个方向。本文通过对铜鼓乐器、独弦琴和侗族芦笙等器乐音乐素材在广西少数民族钢琴作品中的体现进行分析说明,力求在这些作品的创作上作出归纳,了解这些钢琴作品与少数民族器乐的内在联系以及演奏上民族特性的表现方法,从而更好的去体味这块中西合璧的璀璨瑰宝的精神内涵之所在。

师范类音乐本科声乐教育改革“舞台教育化”研究

师范类音乐本科的声乐教学未体现出与音乐专业声乐教学的明显区别,未突出教育的"师范性"。针对这一状况,本文将对师范类声乐教育改革现状进行分析,探讨师范类声乐教学存在的不足,进而提出"舞台教育化"理念,分析"舞台教育化"改革目标,并对其具体实施方法进行探讨。

音乐教学资源及乐器销售的整合与实践——以广西为例

音乐学专业的学生在开展大学生创新创业的实践活动中,乐于学习乐器演奏,收集资源,通过了解琴行的乐器销售途径、价格、运作程序,研究如何与教学形成产业链。本文通过研究音乐资源的整合方式,探索琴行乐器销售的实践方法,为未来就业提供有利的途径。

非物质音乐文化遗产传承人与高校少数民族音乐师资队伍建设的接轨与契合

由于高校课堂传承与民间自然传承之间存在着教学模式和教学对象,以及非物质音乐文化遗产传承人个体能力的差异等诸多方面的不同,并非所有非物质音乐文化遗产传承人都能直接适应高校的课堂教学。高校应多方寻求非物质音乐文化传承人与高校少数民族音乐教师两者之间有效接轨与契合的途径,培养和打造"双师型"非物质音乐文化遗产传承人师资队伍,这对于加强高校少数民族音乐师资队伍建设具有深远的意义。

浅析电影音乐对影片的影响及其艺术特征

电影和音乐有机结合在一起从而成为一种艺术形式。电影音乐作为电影中的重要组成要素之一,作用很大。电影音乐的重要性已使很多人开始关注电影音乐。电影音乐对影片可以起到营造艺术氛围、渲染气氛及深化电影主题的作用。同时,电影音乐作为独特的音乐形式也有自己的独特艺术特征,如附属性、声画统一的艺术表现形式、间断性等。本文通过对电影音乐的分析解读,让人们深入了解电影音乐这种独特的艺术表现形式。

社会变迁中的两广疍家音乐文化

两广疍家音乐文化不是静止和固定不变的。在内外动力的相互作用和反作用下,当前两广疍家音乐文化正随着社会的变迁,面临着边缘遗存、向城市主流文化过渡,以及"原生性"与"艺术性"的分化等一系列渐变和转化。这无不彰显着两广疍家音乐文化为适应新时代、新环境而作出的系列能动反应。

新课程下高师《西方音乐史与名作赏析》教学改革探索

在基础教育音乐课程改革的背景下,深刻领会音乐新课标所体现的课改精神,依据其基本理念、总目标以及教学领域的整合与拓展,结合《西方音乐史与名作赏析》的课程性质与目标,更新教学观念、扩展教学思路与教学视域、深化教学内容改革,改进教学方式、方法,力图使该课程的教学在为基础教育输送合格音乐师资中发挥最大效力。

信息技术与初中音乐相融合的对策分析

根据我国素质教育总体方针的宗旨和目标,要培养出德智体美劳全面发展的新时代人才。作为被列入课程当中的音乐教育,则是我国素质教育中美育方面的重要组成部分,也是进行素质教育的重要途径。本文通过对我国中小学阶段音乐教学的现状调查,指出其问题所在。就如何更好地将信息技术与初中音乐相融合教学进行了合理有效的整合归纳,为我国中小学在信息技术的帮助下进行音乐教学提供一些建议和参考。

浅谈高校音乐鉴赏课程的教学

音乐鉴赏教学作为对大学生进行美育的重要手段,越来越受到高校的高度重视。但是,当前高校音乐鉴赏课程在教学过程中还存在着诸多问题。对此,应明确音乐鉴赏课程的教学目标、更新改进教学内容、借鉴先进的教学方法、改善教学设施和营造深厚音乐氛围,以提高音乐鉴赏课程的教学效果。

民族音乐教学中人文精神培育的重要性

本文对民族音乐教学中人文精神的重要性、我国现在民族音乐教学中存在的问题以及解决对策做逐一研究。

民族音乐学视阈中的广州回族伊斯兰教音乐

在系统阐述广州回族伊斯兰教的宗教信仰及其仪式活动的基础上,从宗教学、人类学的角度切入,分析总结其音乐的种类和旋律形态特征,进而透视出广州回族伊斯兰教音乐向国际化、乡土化两极倾向分化的文化内涵。

大学音乐专业学生论文选题若干问题的探索

选题,是撰写论文的起步阶段,针对大学音乐专业学生的论文选题中雷同及片面的问题,从选题的途径和方式两个方面进行了探索。

谈北部湾音乐走进高师院校钢琴即兴伴奏课堂

广西北部湾历史文化悠久、民族音乐文化特色鲜明。通过探讨将北部湾音乐引进高师院校钢琴即兴伴奏课堂教学中的可行性,进而从理论上探索一条能更好地传承、发展北部湾音乐的路径,让广西北部湾音乐成为各族人民喜闻乐见的文化瑰宝,使其影响更深远、流传更广泛。

壮族原生态民歌转型及其与流行音乐的融合模式探讨

在我国的壮族文化中,原生态民歌是不可忽略的特色组成部分,在近年来伴随着多元文化的碰撞、交流也在不断进行着转型和创新,让民族特色文化散发出更加迷人的魅力。本文也将以此作为探讨的切入角度,着重分析壮族原生态民歌的几次重要转型经历以及其与现代流行音乐的具体融合模式,希望能够促进该领域的不断创新和持续稳定发展。