苗锦传承与桂中地区旅游开发的融合创新研究——广西科技大学艺术教育自觉的培养与实践

大学良好的艺术教育让立德树人成为自觉。以广西科技大学为例,将非物质文化遗产苗锦作为主线,跨学科多专业协同育人。建立苗锦传承与旅游开发融合创新机制,打造“苗锦传承+桂中地区+旅游开发”融合创新品牌,彰显特色办学,优化高校资源,自我推进培育社会满意的优秀人才,依托非遗精准建设服务社会的育人平台,为非遗传承、旅游开发深度融合创新提供实践参照。

文旅融合背景下广西红色文化品牌建设与设计研究

文章以文旅融合视域为出发点,通过对当前广西红色文化的归纳整理,了解其品牌建设面临的问题,进而明确广西红色文化品牌建设的原则,最后从构建整体性与系统性、构建多元传播渠道、创新红色文化产品表现形式、加强品牌形象设计、推进文旅产业融合5个方面明确品牌建设创新策略,从而为广西红色文化品牌建设提供新的思路。

基于三江侗族农民画艺术的文创品牌包装设计研究

被列为广西壮族自治区非遗保护名录的三江侗族农民画是三江侗族民间艺术的直观体现,也是三江侗族民俗文化的重要载体。本文对三江侗族农民画艺术的探析与解读,有助于大众认识三江侗族人民的日常生产生活与社会习俗文化。将三江侗族农民画艺术的视觉语言应用到三江侗族文创品牌的包装设计中,不仅能够传播和发展三江侗族传统民俗文化,还可以加强三江侗族文化自信建设,为三江侗族乡村振兴提供具体可行的实践路径。

大学生志愿参与儿童阅读调查与启示——以广西科技大学图书馆服务儿童阅读项目为例

通过问卷调查、访谈、实践观察调研广西科技大学生参与儿童阅读,分别从动机、性别差异、了解童书及绘本、儿童阅读教育的认知、自身阅读能力等方面对大学生志愿者的情况进行调查分析。调查研究发现大学生志愿参与儿童阅读推广的核心动机为活动有趣、喜欢孩子、可应用专业知识,同时发现大学生不了解绘本、缺少男大学生参与儿童阅读、大学生阅读能力薄弱等现象。文章基于马斯洛的心理发展需要理论,提出面向大学生宣传绘本阅读、普及大学生志愿参与儿童阅读推广、先招募大学生志愿者再策划儿童阅读推广、重视大学生的学习与儿童阅读推广的相关性、加强对大学生志愿者的阅读指导反馈等举措,以提升大学生志愿者参与儿童阅读的长期性和稳定性,形成高校社会服务育人的有效实践。

民族地区大学生创新创业教育研究——基于CiteSpace的文献可视化分析

旨在通过CiteSpace软件对中国知网平台上关于民族地区大学生创新创业教育的文献进行可视化分析,以揭示该领域的不同发展阶段和研究热点。采用文献法,共分析了139篇文献,通过关键词共现图谱、聚类分析和突现词分析,确定了3个发展阶段:第一阶段(2009-2016年)关注大学生自主创业和创业教育对策研究;第二阶段(2017-2020年)强调将少数民族特色文化融入创新创业教育;第三阶段(2021-2023年)集中于“奋斗精神”引领下推进创新教育和能力培养。研究结果表明,民族地区大学生创新创业教育的研究热点随着时代发展不断变化,“创新教育”和“能力培养”是目前学术界和政策制定者关注的热点,并据此提出相关建议。

铸牢中华民族共同体意识视阈下城市民族团结进步创建探析--以广西壮族自治区柳州市为例

民族团结进步创建工作对于铸牢中华民族共同体意识意义重大。近年来,广西柳州市将民族团结进步创建工作融入社会经济发展全过程,引导社会广泛参与,创新载体和方法,在民族团结进步创建、铸牢中华民族共同体意识等工作中积累了丰富经验。文章总结了柳州市的做法和经验:坚持党建引领,从城市基础抓创建;坚持以人民为中心的发展思想,夯实民族团结进步创建的经济基础;突出文化浸润,打牢民族团结进步创建的文化基础;强化服务管理,促进各民族交往交流交融;创新宣传形式和载体,构建大宣教格局。同时,分析了柳州市当前面临的挑战,并提出了建议:优化顶层设计,构建协同工作机制;加强品牌培育,创新创建路径;加强城市民族工作机构建设,提升民族事务治理能力;推动民族事务治理法治化,为新时代民族团结进步创建工作提供借鉴。

基于计算机辅助设计的工业设计专业课程教学改革探索

以广西科技大学工业设计专业的课程教学为案例,通过调查和分析广西应用型高校“计算机辅助设计”课程教学现状,探讨了计算机辅助设计课程在工业设计专业中的课程教学改革策略,采用线上线下相结合的混合教学模式,从理论教学和实践教学提出对该课程的教学过程改革措施。理论教学方面,凝练知识点,解决学生对抽象概念、专业术语易混淆的问题,通过项目式综合案例分析探索不同章节知识内容的融合,同时将德育思政元素融入课程中,提升学生国家民族振兴的文化自信感和自豪感。实践教学方面,结合行业市场需求变化,不断丰富校本课程中典型产品案例库,引导鼓励学生积极参与学科竞赛,加深对最前沿的行业动态的理解。制定公平合理的成绩评定标准,加强过程性考核,过程考核方式能更真实地反映学生学习全过程,强调团队交流合作,给每一位学生提供可以自由展示自己的平台,以激发学生学习的动机和热情,重视个性的发展,培养学生从不同角度、不同层次分析及解决问题的能力。最后阐述课程教学改革成效。

百衲衣的拼布艺术在服装绿色设计理念下的创新应用

百衲衣作为传统拼布艺术服饰中的特殊形式之一,其通过对碎布面料的再利用,与绿色设计的“3R”理念不谋而合。文章通过对百衲衣历史上不同形式、文化内涵和风格特征的分析,旨在让更多的人认识中国的传统拼布艺术,激发人们对百衲衣的探索欲望,从而更好地将其融入到现代服装设计中,使中国传统百衲服饰文化在现代服装设计中得到继承和发展。文章还根据几何组合方式将百衲衣拼布元素设计应用在服饰上,为百衲衣元素结合绿色设计理念在现代设计中的创新应用提供些许参考。

广西三江侗族服饰艺术特征研究及创新应用

在中华民族五千年的历史中,少数民族在浩浩长河中形成了多姿多彩、保存完好的服饰文化,以种类繁多的款式、特殊的面料材质、绚丽鲜艳的色彩搭配、精美绝伦的制作工艺及其蕴含的历史、文化、精神、习俗、宗教等在世界上独树一帜。文章采用文献研究法和实地调研法阐述了广西三江侗族的服装形制,介绍了三江侗族的纹样类别,并结合纹样的创新设计应用,加强了对侗族服饰文化的保护与传承。

STEAM教育理念在景观设计课程教学改革中的应用研究

时代进步推动高校深化教育改革,培养适应国家和社会发展需要的创新型、应用型和复合型人才。该文作者以景观设计课程为切入点,在高校教育中引入以跨学科、重实践、探究式为特点的STEAM教育理念,通过树立教学目标、搭建教育框架、提出改革方法、建立考评体系,开展教学改革实践。改革成效显著,但仍需要优化,以为同类高校教育教学改革提供案例参考。

课程视域下地方高校声乐人才培养与艺术实践策略

近年来,广西科技大学认真贯彻教育部《关于切实加强新时代高校教育美育工作意见》,坚持立德树人根本任务,弘扬民族特色音乐文化,积极推动“校市相融,服务地方,校企合作,产教融合,协同创新”的艺术人才培养模式,构建“专业课堂教学、艺术实践引领、校企合作培养、比赛展演传播”四位一体的课程教学实施体系,引导学校校园文化建设,陶冶学生艺术心灵,培养高尚道德情操和正确的审美理念。不仅如此,广西科技大学依托“以美育人,以文化人”的音乐特色实践活动,通过打造“服务地方,服务学校”课程思政声乐教学资源的共建平台,探索“校市相融、校企合作”高校声乐教学与社会文化发展新模式,有效提升了地方高校艺术人才全面发展的培养质量。本文以广西科技大学为例,探讨课程视域下地方高校声乐人才培养与艺术实践策略。

商朝与三星堆青铜器艺术设计对比研究

我国工艺美术发展历史悠久,根据考古研究发现,我国青铜艺术始于夏朝,而到了商朝则发展至顶峰。本文通过对青铜器的纹样和造型上进行对比,用推理等科学方法做出思考,在文中采用样本分析法,对同处于一个时代的商朝和古蜀王国最具有代表性的青铜器作对比分析研究,以窥探在不同地域面貌之间的文明差异。即使是在同一个历史阶段,由于地域文化存在差异性也会造成人们在制作青铜器过程中呈现出多样性。产生于古蜀文明的三星堆和隶属于中原的商朝青铜器便呈现出不一样的风格。

协同治理视角下乡镇(街道)社会工作服务站建设研究——以广西壮族自治区柳州市为例

乡镇(街道)社工站是国家推进城乡基层社会治理、推动乡村振兴、打通为民服务“最后一米”的重要举措。本文以柳州市为研究对象,基于协同治理视角,采用文献梳理和实地调研相结合的方式,指出乡镇(街道)社工站在建设、运营过程中存在的“行政化”困境、服务资金不足、职责边界不明晰、社工人才匮乏等问题,提出构建多元治理体系,加强各部门的沟通协调、丰富资金渠道、加强社工人才队伍建设、加大宣传等对策,以期实现乡镇(街道)社会工作服务站的专业化、规范化发展。

公众视角下数字化城市公园景观设计研究

随着新时代城市建设和信息技术的快速发展,人们投入公共项目的热情越来越高,数字化城市公园景观设计愈发受到人们关注。基于公众视角,分析数字化城市公园景观设计的现实意义和现状,结合数字技术赋能,为城市公园景观设计项目的准备阶段、设计阶段、参与阶段提出相应策略,促进形成符合新时代发展趋势的城市公园景观。

浅析旗袍设计的演变

文章深入探讨了旗袍在纹样设计、结构设计和面料设计三大方面的演变趋势,并全面分析了旗袍在中国悠久传统文化与当代社会进步中的重要地位。文章通过系统性地梳理旗袍的历史演进过程,深入揭示了其创新发展的内在逻辑与规律,以期能够为我国传统服饰与现代服饰设计的和谐共生提供新的启示与思考路径。

遗产化与资源化背景下传统的创出与隐遁——以广西罗城仫佬族依饭节的现代传承为中心

“仫佬族依饭节”入选首批国家级非物质文化遗产代表性项目名录后,成为地方政府重点打造的文化旅游节庆。20世纪初的遗产化进程中,以唱本吟诵为主、无明确流程划分的依饭节在政府主导的文本化过程被赋予了固定流程,这一“记录形”后被广泛运用到对外宣传之中。随着资源开发的推进,依饭节中冗长的唱本吟诵逐渐被观览性更强的锣鼓演奏与群舞表演所取代,这种“变异形”的诞生标志着依饭节完全演变为舞台艺术。与此同时,由村民自发传承、祭仪结构完整、信仰功能尚存的依饭节“传统形”则隐遁于文化周圈的边缘地带。依饭节在遗产化与资源化过程中,呈现出“中心地带开发、边缘地带保存”的现象。中国现行非遗制度中“保存与保护”的双重价值评价标准正是这一现象形成的主因。

罗城仫佬族刺绣纹样在文创产品设计中的再生应用

罗城仫佬族刺绣纹样各具特色,各有千秋。刺绣纹样作为罗城仫佬族民族文化的重要载体,充分诠释了仫佬族民族文化的底蕴。该文以罗城仫佬族刺绣纹样为研究对象,运用文献分析、调查法、实地考察法等展开研究,设计符合现代审美的仫佬族刺绣纹样文创产品,以更好地传承和发扬仫佬族民族文化。

数字时代背景下旅游插画设计趋势探析

插画设计是艺术设计中常见的表达形式。其中,旅游插画设计是推动文化旅游产业的重要宣传形式之一,而旅游插画的数字化设计是插画设计与科学技术以及数字网络不断结合与发展而来的一种新的表达形式,主要通过使具象的插画抽象化,使扁平的插画立体化,使静止的插画动态化来对景点的地域文化以及生态景观来进行概括,能够更有效的与互联网进行结合,达到推动整个景区的旅游产业的目的。所以在中国推动数字文旅产业高质量发展的背景下,为了推动中国文化旅游产业的良性发展,对各地风景名胜进行数字化插画设计以及相应的文化创意产品的创新就成了必不可少的一步。

浅析潮玩设计发展趋势

近年来盲盒在年轻消费群体中备受欢迎,其背后的潮玩文化引起了公众的广泛关注。潮玩设计作为一种结合艺术、设计、潮流、绘画、雕塑等多元素理念的新兴设计领域。在新媒体环境下,中国对于设计行业的发展建设愈加重视,潮流文化设计市场逐渐打开。潮玩设计行业作为一个新的设计行业,其文化价值与视觉设计具有广阔的探索空间,潮玩设计的兴起折射出新一代年轻人的审美取向。因此,通过挖掘潮玩设计的发展历史、市场概况、设计分析等方面,可以分析潮玩设计未来发展趋势。