琼州学院应用型音乐人才培养研究——以音乐学(教师教育)专业为例

应用型人才培养是在我国高校由精英教育向大众化教育的转型进程中提出来的。它主要从社会需求的角度来考量本科院校应该培养什么样的人才。着眼社会对音乐人才的实际需求,本文首次提出应用型音乐人才应该具备:"唱、奏、舞;教、排、创"的复合音乐能力。还结合琼州学院音乐学专业的实际情况,提出了有针对性的改革措施。

高校声乐教学的改革与创新——以琼州学院为例

高校声乐教学的改革与创新是当前高校教学改革的一项重要课题。目前我国高等教育正处于发展的重要战略期，也已迈进高师音乐学院发展建设关键阶段，我国的高校声乐教学改革应抓住这一重要发展战略期。积极推动改革的快速进行。从现实来看。高校的声乐教学改革与创新目前仍然存在着许多问题亟待解决。笔者就教学过程中遇到和发现的问题，从声乐教学模式、多元音乐学习氛围、考试模式、评价模式和如何提高学生的艺术实践综合能力等几个方面进行探析。

论海南黎族民歌的音乐特色和艺术表现

黎族民歌是国家级非物质文化遗产保护的重要传统音乐艺术,主要流传于海南省各地的黎族人民聚居区,有着非常悠久的历史,现存于世有数千首音调不同、风格各异的歌曲。黎族民歌是我国少数民族音乐中的奇珍异宝,其自身所展现出的在于音乐形态和艺术表现上的独特性,也是黎族民间文化的重要象征。

地方高校音乐学特色专业建设问题探索——基于民族艺术资源保护与挖掘的视角

保护、挖掘民族艺术资源与建设地方高校音乐学特色专业之间存在一定的互动关系。根植于少数民族聚集地的地方高校的音乐学科专业建设,通过挖掘地方音乐文化资源,开发具有独特性、优质性的音乐教育特色课程,构建自成特色的课程体系,既有利于传承优秀的民族文化,又有利于专业发展和增强地方普通高校的竞争实力。优化配置民族艺术资源,设置具有浓郁民族特色的课程、编制具有民族特色的教材、增强教师民族音乐底蕴、创新教学方法、激发学生的学习兴趣,是基于民族艺术个性构建音乐学特色专业的路径选择。

高校音乐表演专业的发展及应用型人才培养模式探究——以琼州学院为例

随着音乐艺术的广阔发展,应用型音乐人才的培养是当前音乐教育工作者面临的重要问题。文章通过研究我国高校音乐表演专业的发展、办学模式以及存在的问题,探索音乐表演专业的发展及人才培养模式,从而推进学校音乐表演专业的大力发展。

艺术教育中音乐学(教师教育)专业人才培养创新模式与特色研究

艺术教育是素质教育中不可缺少的一部分,是我国全面实施素质教育的重要组成部分。高校的艺术教育中音乐教师教育专业的人才培养模式,对我国中小学音乐教育起到十分重要的作用。文章以琼州学院为例,从高校音乐(教师教育)人才培养定位、理念和特色的角度,为构建和完善音乐学(教师教育)专业,加强专业的内涵建设,该研究先从学科基础、师资队伍、教学管理和硬件设施等方面分析专业的现状,明确定位和长远目标,提出进一步明确办学方向、更新教育思想观念、定位、加强课程建设等方面,抓住根本、突出特色,从而形成构架合理、优势突显、具有地方特色的办学理念。

论西洋歌剧中重唱的艺术特征

在西洋歌剧中,重唱作为声乐表演艺术中的一种形式在歌剧创作中有着重要的地位。它产生的艺术感染力和强烈的戏剧效果也越来越受到作曲家们的重视,并在歌剧中给予了充分的体现。分析歌剧重唱中的艺术特征及审美对我国歌剧创作也起到一定的借鉴作用。

关于舒曼《a小调小提琴奏鸣曲》第一乐章的音乐分析与艺术处理

本文旨在通过相关理论分析和研究,为广大学者理解演奏此作品提供一定的帮助。

浅谈高校教师的艺术修养与艺术教育

艺术教育是高校培养高素质人才不可缺少的重要手段。构建普通高校艺术教育体系,使普通高等教育成为真正的美的教育,高校教师在其中扮演着十分重要的角色。因此,全面提高教师的艺术修养,充分发挥他们在艺术教育中的引导作用是高校艺术教育面临解决的重要问题。

黎族织锦图案艺术的现代设计应用

通过对黎锦图案造型与颜色特点、审美取向、以及象征意义的研究,来寻求符合现代设计与审美需求的图形样式。在全球经济一体化、文化多元化的今天,迫使我们的设计更需要根植于本土文化的土壤,创造出具有中国民族意味的设计作品,赋予作品恒久的生命力,是当今设计师不断追求的目标。

尚德义花腔艺术歌曲演唱艺术中的“民族因素”

尚德义先生在花腔艺术歌曲领域的探索,为挖掘我国花腔演唱技术的潜力和发展我国花腔女高音声型的演唱艺术方面取得了巨大的成就。他的花腔作品体现了具体的民族性,表现出中华民族音乐的民族特点,这些具有民族特色的音乐表现形式和手法与演奏演唱形式等诸多因素,构成了其花腔艺术歌曲的民族形式和民族风格。

试论尚德义花腔艺术歌曲的“民族因素”

本文论述尚德义的花腔作品使用了传统音乐语言,对其旋律手法、调式音阶、和声语言及节奏节拍,并在创作中体现出独特的个性。

艺术歌曲《这儿真好》的演唱与音乐分析

文章从作品的演唱处理与音乐分析两方面,论述艺术歌曲《这儿真好》的特点及在演唱中注意的问题。

海南岛服设计中本土元素的艺术表征

从海南岛服的由来和发展入手,解读蕴藏在岛服设计中的艺术特征,展现出岛服的精神风貌和最具特色的服饰文化。

浅析声乐作品《在希望的田野上》的音乐风格及艺术价值

施光南是我国当代的著名的作曲家,谱写了许多脍炙人口的优秀作品,其创作领域以声乐为主。本文通过对《在希望的田野上》这首声乐作品的音乐风格和音乐美学特征分析,总结出这首作品的艺术价值。

古诗词艺术歌曲《长相思》的艺术特色和演唱特点

古诗词艺术歌曲蕴含着浓郁的古典韵味和丰富的文化内涵,而与现代歌曲形成了一些鲜明的对比。本文通过《长相思》这首声乐作品,从文化内涵、音乐结构分析和演唱风格这三方面来分析它的艺术特色和演唱特点。

浅谈刘雪庵音乐创作风格与演唱特点——以艺术歌曲《红豆词》为例

本文以刘雪庵艺术歌曲《红豆词》为例分析其创作的风格和演唱的特点,从而更好的把握古诗词艺术歌曲的演唱风格,也从中总结出一些刘雪庵先生音乐创作的特征。

弘扬琼剧艺术的发展——以琼剧《下南洋》为例

文化的传播与发展离不开本土情节,琼剧艺术是海南岛的本土文化,也是开放性和兼容性的艺术品。琼剧有着它独特的戏剧特质。《下南洋》是一部现代剧,它的传播对于人们了解海南地区文化无疑是一部很好的剧本。琼剧需要有更多的人来追捧和热爱。

探讨培养符合艺术设计职位需求的课程体系——以环境设计专业和视觉传达专业为例

随着全国艺术设计学科的蓬勃发展,新兴的蕴藏巨大生产力的创意创业事业越来越需要高校艺术设计专业为之输送具有创兴能力的人才。在此背景下,越来越多的高校都在思考今后办学如何顺应形势,走在时代前列,探索出符合艺术设计专业自身教学规律的创新型人才培养的路子。这不仅有助于我们对原有的艺术设计专业教学模式进行改革与思考,也必将有助于推动我国创意产业的发展。

声乐艺术在影视作品中的作用分析

影视作品中加入声乐艺术会增添自身的艺术感染力,其独唱、对唱、合唱三种表达方式的适当采用会有助于渲染影视作品的场景氛围、刻画人物内心世界、推动情节发展、概括主题思想。可以说,声乐艺术对于影视作品的传播效果起着非常重要的作用。