试析色彩学的发展与西方绘画艺术的关系

色彩既是人们生理视觉的感知现象,又是一种物理现象。色彩学理论的研究与发展,对西方绘画艺术发生了直接的影响,改变了绘画的色彩面貌。

心灵的颤动——浅析我国传统艺术“取势之法”与油画审美要素的联系

通过对中国传统艺术理论中的“取势之法”的叙述,将“气势”之法度与西方油画艺术联系起来,阐明了气势对如何体现油画作品的审美要素所起的重要作用。

高校公共艺术教育与大学生素质培养的和谐发展

高校公共艺术教育是全面发展素质教育不可或缺的一环,对学生的素质培养具有不可替代的作用。高校公共艺术教育应该结合不同艺术门类的特点,关注大学生的时代特点,使之更好地与当代大学生素质培养和谐发展。

萧萧云从传《九歌》 浩浩姑熟写《太平》——萧云从艺术探微

“姑熟画派”在明清之际的中国画坛上,曾以“古淡奇高、清疏秀润”的格调而名震朝野,扬名四方。其画派创始人萧云从画师以沉厚的艺术功力和渊博的文史学养以及冷寂炽热的爱国情感,绘写出一幅幅卓尔不凡的艺术作品,极大地鼓舞了一批批恪守“遗民情结”的隐逸画家,影响了他们清逸淡雅之画风的形成。滚滚长江日夜流,黄山姑熟风云依旧。再吟萧氏诗句;又忆故国春秋;展读尺木画作清疏逸致多多!传《九歌》之神韵,写《太平》之气势。

安徽高校艺术设计教育的制约因素与发展策略

安徽省属的93所高校（包括独立学院，其中本科25所、高职高专院校56所）中开设艺术设计教育有48所（本科22所、高职高专26所），专业在校生已突破15000人。然而，我国的艺术设计教育起步较晚，根基相对薄弱，势必存在一些影响快速发展的具体问题。

艺术教育在高校人才培养中的地位

艺术教育具有审美等多重功能,在高等学校教育中起着陶冶情操、提高学生的艺术鉴赏能力、促进学生心理健康、培养创新思维等作用。尤其是在我国当前高等教育由精英教育向大众教育转型过程中,艺术教育被广泛应用于素质教育。但是,要真正发挥艺术教育的功能,必须解决课程的开设、艺术教育课程与专业课程匹配以及艺术教育师资等问题。

安徽省高校公共艺术教育探析

随着素质教育理念的逐渐渗透,安徽省高校公共艺术教育的发展也有了很大的提高和发展。然而依然存在着制约安徽省高校公共艺术教育发展的因素,我们需要不断探索,逐步予以解决。

新建本科院校公共艺术教育的现状及对策

当下,新建本科院校公共艺术课程建设是极其必要而又紧迫的,探讨构建适应新建本科院校发展需要的公共艺术课程体系,提高新建本科院校公共艺术课程建设水平,有其学术价值和现实意义。

中国刺绣:永远鲜活的女性艺术

本文分析了中国刺绣产生的物质基础、民族传统 ,分别对画绣和民间刺诱的文化内涵、吉祥纹样及少数民族刺绣的历史价值做了探讨 ,揭示刺绣在人的成长、民族性格的培养方面所具有的潜移默化的影响。

谈平面设计中的手绘艺术

手绘艺术是平面设计中的特色,它具有质朴感与单纯性。以设计为主线,分别列举了手绘艺术在平面广告设计、包装视觉信息设计及平面装饰设计中的运用实例,并以此为基础,分析了手绘艺术在平面设计中的作用,肯定了手绘艺术的优秀之处,有助于平面设计的发展。

浅谈歌曲的艺术表达

声乐歌唱技巧的发展必须同音乐感的培养以及掌握音乐表演艺术的规律和法则同时进行。无论是在音乐会的舞台上还是在平时的歌唱表演中,对音乐作品风格的理解、音乐鉴赏力、旋律线条的歌唱技巧、和声的纵向感以及作品的思想性等,都是歌唱者要解决的重要内容。

论色彩学的发展对西方绘画艺术的影响

色彩学的研究是建立在自然科学基础上的,以严谨的设想与实验不断深入,沿着这样的方法与思路作分析研究,追根寻源,结果产生了以光色原理为出发点的色彩学理论体系。而正是这种以揭示光色关系奥秘为其核心的色彩学理论,对西方绘画艺术发生了直接的影响,改变了绘画的色彩面貌。

黄宾虹的艺术胸襟与笔墨气象

一代学人、山水画大师黄宾虹,以奇特的阅历,深厚的学养、博大的胸怀,穷毕生精力,师古人之法,觅造化之真,容纳宋元山水的笔墨优长;取“新安画派”的写生美德,将南北山水的雄峻与秀润、骨力与气脉融会贯通,创造出“五笔”、“七墨”法和“黑山水”。且以“熟后求生”的笔墨革命,构建出崭新的山水艺术体系,黄宾虹源于传统而又超前的艺术实践,为中国画的发展开辟了新的新的天地,标志着山水艺术走向了新境界。他的人格学养、艺术奉献和创新精神以广博的艺术胸襟和笔墨气象,为人们的创新拓展了思索空间。

论彭丽媛在情景交响歌剧《木兰诗篇》艺术表演中所体现的美学特征

2005年9月彭丽媛应"联合国成立60周年"组委会之邀情,在美国纽约著名的林肯艺术中心首演中国情景交响歌剧《木兰诗篇》,大获成功,并荣获林肯艺术中心艺术委员会颁发的"杰出艺术家奖"荣誉称号。彭丽媛在《木兰诗篇》中的艺术表演极具魅力,体现了全新的美学特征:传承与创新的完美结合;典雅与质朴的浑然交融。

中国传统装饰吉祥图案及其艺术特色

中国传统装饰吉祥图案是中华民族文化的宝贵财富,应该得到继承和发扬,本文就其艺术特色及发展作了有益的探索。

柯罗风景艺术——爱心欢畅的自然之歌

具有“平民歌手”、“抒情诗人”美誉的柯罗,是法国十九世纪杰出的风景画家,他为了呕歌自然和艺术而终生未娶。其笔下的风景、人物包容着不俗的睿智、才华和天生的敦厚、仁爱。他机智地吸取了古典艺术的精华而逐步远离了“精典”;甚至把康斯太勃尔的色彩技法和朴素画风推向极致。柯罗的“面向自然、对景写生”的口号,鼓励着不同形式的外光派画家一次次在冲击古典风格的同时,把绘画和色彩的革命进行得轰轰烈烈。

老子哲学思想对中国古代文化艺术的影响

哲学对艺术的影响在于为艺术创作提供特有的认识角度和审美视野。老子哲学中的"大音希声"、"正反相成"、"虚实相生"、"反朴归真"等思想为中国的艺术创作开拓了特有的时空观念、思维方式、审美理想和艺术追求,经过历代艺术家们的阐发,铸成了中国古代艺术独特的风格。

关于新印象派的绘画艺术与色彩学的探讨

色彩学理论的研究与发展,对新印象派的绘画艺术发生了直接的影响,并构筑了驾驭色彩独特的结构体系。新印象派认为艺术就是和谐,和谐就是各种对立因素的类比。

浅析油画写生教学中色彩关系的把握

色彩关系是油画语言中的灵魂,它有着独特的魅力,是进入我们艺术视觉信息的第一个信号。画什么题材,表达怎样的情怀,营造何种氛围,渲染什么感受,都要讲究用相应的色调。在油画写生中更好地使用色彩的多种语意表达自己的心声,及在艺术创作中能够更自由地运用色彩,是本次课题研究的初衷和目的。

唱响写实主义的号角——黄格胜艺术创作思想管窥

20世纪80、90年代,一提起写实主义,人们或许还觉得略有点贬义。然而广西的黄格胜不赶潮流,不盲目崇洋媚外,用他的"致广大,尽精微"的写实精神和他对桂林山水的浓浓深情,创作了180米的宏篇巨作《漓江百里图》以及一系列反映八桂民族特色的山水小景。本文拟从艺术写实这一角度来分析黄格胜的艺术思想。