高师音乐教育专业人才培养模式的思考与策略——以西华师范大学音乐学院为例

文章以西华师范大学音乐学院高师音乐教育专业为例,从中窥视高师音乐教育的人才培养模式,努力寻找现实社会对人才的实际需求与传统的人才培养模式的矛盾,通过思考与实践,探寻符合高师音乐教育基本要求的人才培养模式。

高等师范院校音乐专业大学生面试技巧

面试是大学生成功就业、就好业的关键,师范院校音乐专业的学生只有根据自己的专业特色,充分做好准备、从容面试,并做好面试后的相关工作,才能出色地走完自己的应聘历程,找到自己理想的工作。

西部高师音乐专业免费师范生教学能力培养研究

本文首先阐述了加强西部高师音乐专业免费师范生教学能力培养的重要意义,其次,分析了优化西部高师音乐专业免费师范生教学能力培养的具体策略。

浅谈大学公共音乐课的导课

大学公共音乐课多以欣赏课为主,在教学中教师要力求改变传统单一化的教育模式,勇于创新,运用恰当的教学方法,适时牵引,使学生能够自始至终的融入到音乐意境中去。笔者认为,设计好音乐课的"导入",演好"开场白",必为上好整节课奠定坚实的基础。它就像一根导火索,能点燃学生倾听音乐的欲望,激发学生的思维想象和创造,培养学生对音乐的热爱。因此在音乐课中要想让学生能第一时间进入学习状态,良好的课的"导入"有着举足轻重的作用。

音乐教育对大学生价值取向的影响

音乐是一种善于表现和激发情感的艺术,在培养学生的同时要注重各方面的协调发展,在高校的素质教育体系中,对大学生美育部分的实施途径便是音乐教育,它是素质教育体系中不可或缺的部分。音乐教育具有独特的功用,对优化大学生的心理素质、提高身心发展、完善人格等方面起着重要的作用。多元化的音乐教育,运用非语言性的审美体验活动来开发大学生的智力,陶冶学生的情操,在此基础上构建正确的价值观,达到心灵的净化。

高中音乐鉴赏课在《新课程标准》变与不变——参加四川省师范生教学能力大赛有感

在教育部颁发的《义务教育音乐课程标准》（修订版）和《普通高中音乐课程标准》（实验版）中,提出：＂音乐鉴赏是培养学生音乐审美能力的重要途径＂,结合第二届四川省师范生教学能力大赛的展开,得以对高中音乐鉴赏课程的音乐教学有一些浅显的新认识和新感悟。

我的大学音乐生活

我是个从小就喜欢音乐，并与音乐结缘的人。早在9岁的一个初春，妈妈就送敖去学小提琴。在我的印象中．乐谱上形状各异的“豆芽“和琴弦发出的清脆悦耳的声音都让我充满好奇。因此。我很快就喜欢上了小提琴，并喜欢上了音乐。

新时代高校舞蹈教育与人才培养模式探究——评《高校舞蹈教育与人才培养研究》

作为一门综合性艺术,舞蹈不仅有助于培养学生的审美能力和创造力,还有助于提高学生的身体素质和心理素质。因此,探究新时代高校舞蹈教育与人才培养模式,对于推进舞蹈教育事业的发展以及培养优秀的舞蹈人才具有重要意义。笔者在开展四川省教育发展研究中心2023年度立项课题“新课标下高师舞蹈学专业人才培养模式改革研究”(项目编号:CJF23025)过程中,深度学习了《高校舞蹈教育与人才培养研究》一书。

大学生思想政治教育资源本质探析

大学生思想政治教育资源是思想政治教育系统的重要组成部分。大学生思想政治教育目标的实现,任务的完成,教育内容的实施,教育方法的运用,教育主体和教育客体之间的相互作用等,都离不开思想政治教育资源。对于大学生思想政治教育资源的正确认识,既是思想政治教育实践的需要,也是思想政治教育学科建设的内在要求。

我国大众音乐文化背景下的流行音乐趋势

流行音乐毋庸置疑是我国大众音乐文化的重要组成部分。我国的流行音乐最早形成于20世纪二三十年代,由于社会背景以及历史原因,流行音乐在当时并没有广泛的传播。现在所说的流行音乐指的是改革开放后形成的通俗的音乐文化。流行音乐的出现是历史的必然,是人们在挣脱文化大革命束缚后的一种体现,一种思想的解放,和人们的思想生活息息相关。

幼儿园教育活动背景音乐的价值及其选择

在幼儿园教育活动中重视背景音乐,巧用背景音乐,适当使用背景音乐,可以优化教育环境,改善师幼关系和同伴关系,促进幼儿全面发展。教师在为幼儿园教育活动选择背景音乐时,应遵循服务于教育活动、与环境相适宜和有利于幼儿情绪表达与发展的原则。这就决定了教师要根据不同的活动类型选用不同的背景音乐,并根据教育活动的进程对背景音乐做适当的调整,才能充分发挥背景音乐促进幼儿身心和谐健康发展的教育价值。

音乐教育在大众音乐文化发展中的职责与任务

伴随着大众音乐文化的蓬勃兴起,音乐教育在大众音乐文化发展进程中的地位与作用日益凸显。大众音乐文化的健康发展离不开音乐教育,音乐教育也不能脱离大众音乐文化的发展轨迹而躲进自我欣赏的"象牙塔",两者相互融汇,互相促进。音乐教育在大众音乐文化发展进程中责无旁贷地承担起了传授知识、培训技能、正确引领、提升水平等职责与任务,这对我们正确认识大众音乐文化对学校音乐教育的影响,以及如何在音乐教学过程中整合各类音乐资源,调整教学结构,提高学生审美意识、培养大众积极健康的音乐欣赏心理等,都有一定的帮助和促进作用。

论王建中钢琴改编曲《猜调》中民族音乐元素的运用——兼析其钢琴演奏中民族音韵的表达

王建中是我国当代一位具有突出贡献的钢琴家、作曲家。本文以王建中钢琴组曲《云南民歌五首》中的《猜调》为研究对象,着重于音乐创编技法中民族音乐元素的运用及钢琴演奏中民族音韵表达方面的探析,意在窥探王建中早期作品的创作特点及其在"民族音乐钢琴化"道路上的创作轨迹。

高师音乐专业视唱练耳课程的教育策略思考

高师音乐专业的视唱练耳课程与音乐学院相比,在培养目标、教育对象、教学时间和内容等方面具有自身特点;同时还存在课时安排不科学,大班教学难以突出因材施教等问题。因此,高师视唱练耳应突出高师教育的特点和高师学生的"个性",因材施教,以增强教学的实效性。

流行音乐进入高师声乐课可行性初探

流行音乐的发展,已经潜移默化地改变着校园的音乐文化。作为培养中小学音乐教师的高师音乐教育,在教学实践中应该有流行音乐的相关内容,才能为高师音乐教育的学生们在今后引导青少年审美情趣的形成、思想观念的确立打下良好的基础,这也是当前及今后一个时期高师音乐教学实践探索发展的方向之一。本文尝试从声乐教学内容和演唱曲目的选用入手,在高师声乐传统教学模式的基础上,导入流行音乐等新的教学理念和教学方法,对现有课程内容和形式逐步加以完善,希望能使高师音乐教育教学更加与时俱进,焕发新的光彩。

两宋城市化进程与说唱音乐的繁荣

两宋时期,中国城市化进程加快,市民阶层规模不断壮大,城市工商业繁荣,出现了大批独立的商业化游艺场所——瓦舍(又称瓦子)。众多说唱艺人汇集于此,互相交流、观摩,极大地推动了说唱音乐的向前发展,使说唱音乐真正走向成熟。

关于中国古代音乐史学研究现状的若干思考

中国古代音乐史学近年来快速发展,音乐考古新发现和国内外史学新观念的出现,打破了依赖文献治史的传统史学研究方式。对音乐史不同于政治史的独立性有了越来越深入的见解,学科观念逐渐增强。重写音乐史的热潮兴起,令学者们重新审度中国音乐的发展历程。文章对中国古代音乐史学的研究现状进行探讨,通过对中国古代音乐史学现状的粗略梳理,在史学史发展、当前的研究特点、学科展望等方面提出一些思考。

应、和、悲、雅、艳--陆机《文赋》音乐美学思想刍议

陆机《文赋》为批评文病,使用了"应"、"和"、"悲"、"雅"、"艳"五个音乐美学范畴,并由此构成一个有机的音乐美学范畴体系。前人对"应"、"和"、"悲"、"雅"、"艳"有所讨论,但主要从文学审美角度切入,没有将其作为独立的音乐美学范畴进行研究,也未能揭示其在中国古代音乐美学史上的价值。本文从《文赋》出发,并联系陆机其他著作中的音乐资料,分别阐明这五个范畴的音乐美学内涵。陆机首次把"应"、"悲"、"艳"作为音乐美学范畴明确提出,这是他对中国音乐美学思想史的重要贡献。

高校校园文化建设与构建大学和谐校园

校园文化是构建大学和谐校园的重要内容。校园文化是一所大学"软实力"的重要体现,校园文化建设对于培养师生良好的思想道德素质,共同的价值追求具有引导凝聚作用,对于培养建设中国特色社会主义合格接班人起着十分重要作用。