地方性高校音乐系核心竞争力论析

地方性高校音乐系在培育核心竞争力的过程中,首先应确立发展方向大众化,办学方式多元化,办学模式市场化及办学效果品牌化;因此必须处理好当前利益与长远发展的关系,教学和科研的关系,专业建设与学科建设的关系,量的扩张和质的提高的关系。

中国民间音乐与民间舞蹈的关系

音乐是凭借声波振动而存在，通过人们的听觉器官所引发的各种情绪的反应和情感共鸣的艺术门类。舞蹈是以人为载体，以人体动作为语言的一种综合性表演艺术，也是一种时间和空间相结合的时空艺术。我国古代所说的“乐”，就是对音乐、舞蹈、诗歌相互结合为一体的总称。人们常说的“乐之在耳者为声，在目者为容”，具体而又生动地说明了音乐和舞蹈两者之间相辅相成的密切关系。

对当下高校音乐教育的美学思考

就音乐教育的美学问题而言,除了普遍存在的制度性问题外,还存在着诸如学科设置、教师教学、音乐教育功能等方面的问题。正是在这些方面,音乐教育的美学因素没有得到相应的重视,或者甚至从根本上被忽略。美学因素是音乐教育中非常核心的因素,美学功能也同时是音乐教育中最核心的功能。音乐教育一旦偏离美学因素和不重视对美学功能的开发,音乐教育就无法从根本上获得积极、健康、有效的发展。

高师音乐教育改革浅析

高师教育是我国音乐师资培训的主流,高师音乐教育有别于专门培养音乐表演人才的音乐学院,在培养人才的目标上也是有区别的。高师教育在面向基础方面要做出大量的改革来满足教育发展形势的需要,突出师范特点,使钢琴教学的理论与实践相结合,最终达到提高教学质量,培养合格音乐人才的目的。

略论苗族歌棒的历史渊源和音乐文化内涵

现今留存在贵州黔东南施秉、镇远、凯里等地的苗族歌棒,是由当地苗族人民在一根小木棒刻上本族的独特的象形文字符号,以这些文字符号表达和记录诗歌和歌词内容,这种刻录记载有此内容的刻字木棒就称之为歌棒。本文从苗族歌棒的内容、形态、用途及其文化价值和作用四个方面论述了苗族歌棒的历史渊源和音乐文化内涵。

从音乐的功能看音乐教育

在人类文明向前不断迈进的旋律中,音乐始终发挥着其独特的作用,它对培养和提高人的素质,陶冶人的情操、激发人们的想象力和创造力、丰富人们的精神生活,促进人们的身心健康,升华人的精神境界都起着重要的作用。

音乐人的主体性存在及其异化

从古今职业音乐人的界定及其历史性变迁,考察其主体性存在及其动机,可以得出结论：职业音乐人以对美的崇高目标的追求,是其主体性存在的本质所在。但是古往今来,音乐人主体存在之异化现象也不乏其例,而今则犹显突出。对这一异化现象的扬弃,是社会音乐本质的进步和发展的标志。

简析贝多芬钢琴奏鸣曲Op.109的音乐内涵

作为贝多芬的晚期作品,Op.109具有音乐的多重性,既有亲切浪漫的情调,美妙如梦的意境,同时又保持了古典的严整形式,简约和谐、优雅美丽,像是经历风雨苦难之后的平静与升华,具有极为丰富的音乐表现,为演奏家的二度创作提供了广阔的空间。

文艺复兴时期音乐文化的特征

像所有的社会生活的各个领域一样，音乐作为一门独立的艺术，在文艺复兴时期，也打上了人文主义的烙印。音乐因为具备完整的、无所不有的本源，而有了完整的万能的职能。它利用声音而传达着丰富的遐想联系和语言联系，问接地触及到人类头脑和感觉的多个方面。

苗族歌棒的历史渊源和音乐文化内涵

苗族歌棒记载了苗族的婚俗,歌棒以木为质,形态方圆不限,所刻文字符号以横、竖、叉、框为主要特征,是一些象形符号;歌棒的音乐形态以盘歌的形式唱述,它的旋律单一,曲调为单乐句结构,演唱时可做任意的变化重复;歌棒的内涵和符号都具有多样性和丰富性。

中西音乐结合的典范——小提琴协奏曲《梁祝》

小提琴协奏曲《梁祝》之所以经久不衰,魅力独具,主要缘于作者将西洋奏鸣曲式的三个部分与我国民间流传的梁祝追求自由恋爱的故事中的三个情节完美结合;在表现形式上,通过调式、节奏、织体等方面的高度融合,创作出了这一中西结合的典范作品。

谈谈钢琴演奏中的音乐素养

在钢琴演奏中,教师既要重视学生基本功训练,还要注意对学生横向音乐知识面即音乐素质的培养,增强学生对音乐的理解能力和表现能力。文章从钢琴教学中对学生听力、读谱能力、背奏能力、旋律奏法及节奏、速度稳定性的培养六个方面进行了论述,为钢琴演奏中学生音乐素质的培养梳理出具体办法和思路。

舞蹈形体训练在音乐学课程设置中的必要性和重要性

在音乐教学中的舞蹈形体训练,是使学生懂得音乐与舞蹈的关系,训练音乐学专业学生基本的舞蹈体态,逐步提高学生在音乐表现中融进舞蹈动作的节奏性、协调性和表现力。

浅谈音乐课学生自信心的培养

歌唱是意识和机体的双重活动，是高级的心理活动之一。本文针对声乐教学中某些共性的问题，简要论述了自信心的重要性，并就如何培养自信心作出初步探讨。

钢琴即兴伴奏的现状与对策

即兴伴奏是即兴编配和即兴弹奏相兼备的活动。钢琴即兴伴奏应突出"即兴"特点,它不能像钢琴正谱伴奏的创作那样完整、周密,而是将所设计的和声、织体较快地在琴上反应出来。但是即兴不等于随意,更不是毫无章法的乱弹琴,它也要遵循一定的规律和原则。针对目前许多师生对钢琴即兴伴奏的误解,文章通过对钢琴即兴伴奏中存在问题的描述,提出了钢琴即兴伴奏的重要性和实践应用的必要性,并试图寻求弹好钢琴即兴伴奏的最佳方法。

从人文角度探寻贝多芬晚期精神境界

贝多芬是迄今为止人类所知的最伟大的音乐家之一。他所处的时期,正是欧洲的社会生活、政治宗教、哲学科技等领域发生重大转变的时期;是启蒙运动带来的思想繁荣时期;是德国古典文化崛起的时期;同时也是伟人频出的时期。贝多芬的一生都在不断地学习,而他所关心的远不仅仅是音乐,从很多史料记载中也能证实,在许多方面他也可算是博学,作为这样一个人,不可避免地会被各种相互激荡的思想意识所影响。然而,外在的思想冲击与他内心世界的自我感悟在他人生的各个时期和阶段肯定是大不相同的,本文也希望能结合对贝多芬影响较大的哲学、科学、宗教思潮等领域来考察贝多芬晚期作品所体现的艺术追求和思想表达;通过对特定时代中多种相互激荡的思想意识的考察,从人文角度尤其是哲学与宗教倾向方面,考察贝多芬的晚期思想境界,思考贝多芬晚期作品中、与其形式特点相对应的内省性、幻想性、宗教性等风格特征在形而上学层面的成因。从人文关怀的角度去理解和还原一个作为凡人的贝多芬的晚年心境,从人所可能产生的信仰力量中获得对今天、对自身的启示。

合唱艺术中的音色问题

合唱艺术是用人声来表现音乐作品的声乐表现形式,也是一种表现力极为丰富的"声乐交响"音乐体裁。合唱是集体音乐的表演,是多声部的音乐,强调的是均衡、和谐、共性。现在的合唱形式普遍以"混声四部"合唱为主,要求每个声部都有不同的特点,不同的音色,音色在合唱中起着重要的作用,是不能忽视的。

“大成美育”观念下的艺术教育思考

“大成教育”是钱学森提出的“大成智慧学”在艺术、美育上的具体运用成果。“大成美育”一方面将知识教育(智商)和艺术教育(情商)相结合,另一方面又把美育划分为“小美育观”,“大美育观”和“大成美育观”。在此观念下,艺术、美育教育被纳入到整个教育的全过程。为艺术教育拓展了一个新的视野,同时也提出了自己的主张。

《如是观》为张大复所作献疑

《如是观》是否为张大复所作,一直存有异说和争议。笔者在对张大复生平事迹进行分析的基础上,结合对张氏剧作的文本细读,发现《如是观》反满抗清的政治取向与张大复侍奉新朝的政治态度不合,《如是观》痛斥入侵的"胡人"和鞭挞里通外国的权奸,眷顾现实的思想内容与张大复剧作有意疏离现实,迷恋宗教灵异现象,称颂"天朝"的题旨蕴涵也并不一致,因此,《如是观》是张大复所作的结论大可怀疑,它有可能是明末人吴玉虹所作。

社会变迁中的贵州布依族第二土语区民歌

通过对贵州布依族第二土语区的民间民歌音乐特点、功能、内容等方面的调查,可见第二土语区的布依民歌发生了功能性和品种的变迁。其原因在于:1.现代化进程的加快和经济的发展;2.异质文化的快速传播;3.文化的自我调适。