数字化转型背景下企业可持续运营管理研究

随着数字经济时代加速到来,企业数字化转型成为不可逆转的发展趋势。为了实现可持续发展,企业需要在数字化转型过程中建立符合环保、社会责任和经济效益的运营模式。然而在数字化转型背景下,企业的可持续运营管理却出现了诸多的问题和难点,阻碍了企业的进一步发展,如何在数字化转型背景下优化企业可持续运营管理成为亟须解决的理论和实践问题。文章收集并梳理了国内外相关文献,探索企业可持续运营管理的优化策略,希望能为相关研究提供引导和启发。

声乐演唱教学方法与演唱技巧初探——评《声乐演唱指导、教学与训练研究》

随着音乐教育的发展,如何有效地提升学生的声乐演唱能力,如何在教学中合理运用科学的演唱技巧,是音乐教育者关注的核心问题。《声乐演唱指导、教学与训练研究》一书深入探讨了声乐演唱的基础理论、技巧指导、教学组织与表演训练,并特别关注了女中音这一声部的教学与演唱研究。

“AI换脸术”的价值、风险与发展方向

智媒体时代,人工智能技术、海量数据的获取、超级计算软件的应用为“AI换脸术”的进一步发展提供了契机,“AI换脸术”是对人脸识别系统的升级,随着该项技术的更新迭代,由此引发的社会问题必须予以提前预判并加以控制。基于此,文章阐述“AI换脸术”在影视、新闻、广告及娱乐等领域的应用价值,并深入分析其面临的大众社会身份的解构、伦理道德边界的冲击、侵权违法现象的加剧、相关软件发展的混乱等风险,并提出提升大众技术素养、推动政策法律实施、创新多元化应用方向、加强反侦察技术应用等策略,以期对“AI换脸术”的价值回归有所助益。

动画电影《机器人之梦》中的视听语言研究

视听语言是电影呈现的基本元素,动画电影《机器人之梦》这一影片全程没有台词,全靠面部表情传递情绪和授意,也就没有沟通上的和或不和,更没有伪装和刻意的空间,所以,在这一背景下,视听语言所传递的情感价值和人物形象都具有较强的启发意义。结合影片深入分析了视听语言对电影内容的表现作用,并从艺术审美、情绪张力等方面对视听语言的呈现方式进行了深入地分析,旨在以此进一步明确视听语言在电影效果方面的重要作用。

《新神榜》系列动画电影的色彩叙事研究

通过对《新神榜》系列动画电影中色彩叙事的研究,探析导演运用色彩对中国传统文化及五行学说进行传承的同时,对中华民族传统美德进行视觉诠释,并以现代审美来表达传统文化元素。论述导演在作品中通过色彩与声音的交织协同、与动作的动态融合,将色彩转换为对角色情感的表达和成长的映射,这些作为色彩构建影像世界观的创新叙事,呈现出具有较强感染力与深度内涵的叙事空间,构建起一个既古典又现代、既本土又国际的全新神话世界。

歌剧咏叹调与艺术歌曲在演唱上的差异

在众多歌曲演唱形式中,艺术歌曲与歌剧咏叹调属于不同类型的体裁,二者均是当代声乐演唱中重要的组成部分。每首艺术歌曲都有其独特之处,如果站在歌曲体裁视角下而言,艺术歌曲所表达的情节是完整的,歌剧咏叹调则体现的是歌剧艺术精华,也正是由于二者在音色、音量、气息、风格、技巧方面的不同,进而使得演唱过程中存在明显的差异,在学习或者演唱时,既要掌握演唱的技巧,同时还要做到对差异的准确把握,进而才能演绎出完美的声乐作品。本文将研究重点放在歌剧咏叹调与艺术歌曲在演唱上的差异,主要从音色、音量、气息、形式、风格、技巧等方面进行了详细阐述,通过对比进一步明确在演唱过程中歌剧咏叹调与艺术歌曲存在的区别。

以音视频为突破口:融媒4.0时代报纸副刊的“动”态转化

融媒4.0时代,报纸副刊面临读者群、专业人才及作者群流失的“危”,亦拥有吸取新媒体营养、融入更多社会资源及多维传播的“机”。面对这一背景,应以音视频为突破口,推动报纸副刊的“动”态转化,并加强矩阵化建设和社群化传播,重塑其在媒体文化中的独特作用。

拉威尔《华贵而伤感的圆舞曲》钢琴作品分析

《华贵而伤感的圆舞曲》虽然只是通俗的舞曲体裁,但在钢琴演奏技巧上却具有一定的难度,在踏板的运用,对双手独立性的训练,特别是对学生在钢琴演奏中如何把握音色、和声、织体、节奏等演奏手段,有着不可替代的训练作用。

黔南州“音乐+旅游”助推文旅融合发展

音乐与旅游看似是不同的两个词汇且不相干的两个类别,但是与产业相关联时,二者却有着千丝万缕的联系,相互间存在一定程度的交叉融合。现以贵州省黔南州的音乐文化与旅游产业创新融合为研究目标,对黔南州音乐资源、旅游产业开发及融合的现状进行了阐述,分析了二者在融合方面存在的问题,并从多元化、高质量的旅游体验和产业提质升级的角度出发,结合实际情况提出黔南州音乐文化与旅游产业融合的发展策略。

解构主义设计在现代改良旗袍创新中的应用探究

探究如何通过解构主义设计的创新方法对现代改良旗袍进行升级。现代改良旗袍代表了中国文化,但需要创新来吸引年轻一代的穿着者。提出了一种将解构主义的设计应用于现代改良旗袍的方法,以增加其现代感和独特性,通过非对称的裁剪、材料创新、艺术印花和可变性元素,改良旗袍得以融合传统元素和现代时尚,同时仍然保留了一定的文化价值。这一创新探究的目标是为旗袍注入新的生命和魅力,使其成为适应当代社会时尚需求的时尚服装,吸引更多人重新认识和穿着这一经典的中国服饰。通过这一研究,可以为设计师提供关于如何将解构主义的设计应用于改良旗袍的实际指导,同时也展示了如何将文化传统与现代创新相结合,为时尚设计领域带来新的视角。

福雷艺术歌曲的创作特征和演唱技巧——以《梦后》为例

福雷艺术歌曲作为法国艺术歌曲的代表之一,以其高雅、浪漫的风格和独特的特色,被视为法国艺术歌曲成熟时期的集大成者。它不仅融合了浪漫主义、印象主义和古典主义等多种音乐风格,而且在音乐内容和形式上都体现了法国独有的含蓄、精致、细腻和飘逸的气质。福雷艺术歌曲的音乐旋律,充满了柔美而神秘的情感色彩,吸引着世界各地的听众。随着时间的推移,福雷艺术歌曲经历了几个世纪的变革,但其魅力依然长盛不衰,成为世界艺术音乐宝库中的珍贵精品[1]。随着我国音乐文化事业的飞速发展,我国教育工作者也越来越重视音乐教育,福雷艺术歌曲,作为艺术歌曲领域中的优秀作品,逐渐走向了国内舞台以及教育过程中。在新时期,作为音乐教师,有责任对福雷艺术歌曲进行深入讲解,促进其在新时期的传播与发展。本文以福雷艺术歌曲为研究对象,以《梦后》为例,通过对《梦后》进行深入分析,对福雷艺术歌曲的创作特征以及演唱技巧,进行深入研究,以充分展现福雷艺术歌曲的魅力,彰显福雷艺术歌曲独具特色的艺术风格。

东禅西渐:美国城市声音雕塑作品中禅宗思想的解读——以旧金山湾《雾号景观雕塑》为例

在城市音乐人类学研究视域下,通过剖析社会文化背景中盛行的“禅宗热”艺术思潮、杜尚和凯奇等关键影响人物,以及创作者比尔·丰塔纳的开创性艺术思想,发现声音雕塑作品《雾号景观雕塑》“以环境声为材料”的设计思路、“精简至极”的作品风格和“静心禅乐”的美学境界中包含禅宗“无分别心”“直指人心”“本自具足”等思想精髓。作品通过深度的听觉感知,试图改变人们体验世界的方式。

韩国动画企业对外出口策略--以FunnyFlux公司在中国市场销售策略为例

近年来,随着我国文化经济的发展及影视娱乐产业的繁荣,动画及其衍生产业也随之进一步扩大,特别是我国已经成为世界第二大电影市场,这给发展动画娱乐产业提供了坚实有力的发展保障。但是我国本土动漫企业的竞争力及影响力仍有待提高,"国产动画电影创作仍然存在不少问题--目前直接影响产业发展的关键问题至少有三个:跟风、模仿和IP乏力。"[1]因此,仅靠国产动画企业生产的作品仍不能满足目前日益扩大的动画消费需求及日渐严格的消费标准。

韩国公共文化研究发展述评及启示——基于KCI及RISS数据库的文献分析

KCI文献数据库和RISS文献数据库是韩国两大知名学术资源平台,对了解韩国学术研究的现状、热点以及未来研究趋势具有重要参考价值。本文基于KCI文献数据库和RISS文献数据库,运用文献分析法系统梳理了与公共文化研究相关的韩国文献数据,对其特点进行了分类分析。结果显示,公共图书馆信息、公共文化设计和公共文化服务是韩国学者关注度最高的三个研究方向。随着第四次产业革命的到来,未来韩国公共文化研究也将围绕数字化、智能化和国际化等主题展开,特别是有关新技术与公共文化发展之间关系的研究将成为重点领域。这一研究结果不仅可以拓宽我国公共文化研究的视野,对我国政府把握政策导向、加强跨学科领域研究及专业人才培养等方面也具有参考价值。

科技·电影·文化

随着科技的发展,电影技术与艺术发生了翻天覆地的变化,电影文化也呈现颠覆性的革新。VR、AR、MR、XR技术进入电影领域,元宇宙技术也随之与电影融合发展,再到如今的ChatGPT以及AI带来电影技术与文化的新发展。科技的发展、技术的进步,给电影学者带来了电影研究新的议题。为此,我们组织了一批青年学者撰写了科技·电影·文化专题,试图探讨科技带来电影技术、艺术以及文化方面的变化与革新。

纸包装设计中传统文化的融入效果

随着现代商品经济的繁荣,纸包装设计凭借绿色环保、便捷易携带的特点,受到了诸多商家与消费者的喜爱。当前国家和社会对传统文化关注度日益提高,许多商家与设计师开始将传统文化元素融入纸包装设计中,以推动纸包装设计的创新发展。由理查兹·梅萨编著、王厚翻译的《瓦楞纸包装设计与结构》一书,引用大量的包装设计案例,以图文并茂的形式介绍了以瓦楞纸进行包装设计的有效策略与方式,对不同瓦楞纸包装的设计结构进行全面拆解,阐释了瓦楞纸包装结构的设计思路,为各类产品的纸包装设计提供了一定的参考。

薪酬激励政策在国有企业人力资源管理中的应用

伴随全球经济一体化的快速发展,我国的国有企业面临着前所未有的竞争压力,为了能够在市场竞争中更好地立足,需要增强综合实力,促进自身发展。人才一直是企业发展的根本,对于国有企业来说也很重要,在国有企业人力资源管理中,采用薪酬激励政策,不仅有助于发挥人才潜能,还能促进企业良好发展。因此,应加强对人力资源激励原则进行探索,分析薪酬激励机制在国有企业中的应用意义,然而薪酬激励政策在国有企业人力资源中的应用还存在一些问题,需要针对其缺陷制定相应的解决策略,从而为国有企业更好地转型打下坚实基础。

东北地域电影的影像叙事及文化传播研究

新世纪的东北地域电影在产业化与工业化改革的浪潮之下迎来了新的机遇和挑战,同时在地域电影理论研究至新阶段的当下,东北地域电影正酝酿着一场转型。凭借得天独厚的自然景观和人文风貌,东北地域空间为大银幕提供了丰富的内容素材,并以独特的地域文化美学内容缝补了当下地域电影的美学内涵。新世纪的东北地域电影虽然尚未实现系统性的突破,但是在影像叙事方面不断创新实践,深化发展了东北地域影像美学的新边界,同时对东北地域文化起到了媒介的传播功能。

东北电影研究

最近几年,东北电影在网上流行起来,特别是东北喜剧电影。然而在学术界,对东北电影关注的不多。在中国知网以关键词“东北电影”进行搜索,结果只出现402篇论文,而以关键词“上海电影”进行搜索,结果出现了3403篇论文(截至2022年12月12日)。东北电影和上海电影同样作为地域电影,学界对两者的关注度相差甚远。为此,我们组织撰写了一批关于东北电影研究的稿件,通过不同的理论视角对东北电影进行分析和探讨,一方面为学界提供一些研究材料,另一方面为东北电影创作者提供一些借鉴和支持。

在奇观中行走——后人类主义视域下的数字动画电影文化探究

数字时代的动画电影,对后人类生存状况展开了一系列的奇观想象,电影通过符号之域将各种“不合理”“更疯狂”的东西从想象之域释放出来,不断冲入观众的精神之域,使人对自我的确证不断发生更新。后人类主义视域下,数字动画电影的各种“非人”银幕形象,作为现实的“赘生物”,以各种奇观形态将观众从“现实”中“重新导引”出来。数字动画电影创设的各类“后人类”空间景观,表征着“后人类”世界的想象和谵妄体验,也注定成为观影者主体自省的内驱力。