文化生态视野下的云南少数民族音乐——上海高校音乐人类学E-研究院《音乐人文地理》考察小组 专栏主持人语

《音乐人文地理》系列丛书是上海高校音乐人类学E-研究院的品牌之一，以“田野考察”为主题，并以影像“说话”进行音乐人文叙事。它不仅是中国视觉音乐人类学的创意品牌，也是国际上第一套音乐类的“国家人文地理”类型的系列作品。

文化生态视野下的云南少数民族音乐——上海高校音乐人类学E-研究院《音乐人文地理》考察

《音乐人文地理》系列丛书是上海高校音乐人类学E-研究院的品牌之一,以'田野考察'为主题,并以影像'说话'进行音乐人文叙事。它不仅是中国视觉音乐人类学的创意品牌,也是国际上第一套音乐类的'国家人文地理'类型的系列作品。《音乐人文地理》的开卷主编语中这样写道:音乐是一种'瞬间影像'的听觉艺术,其以无数的瞬间音符的'过程性'连接而建构起音响影像。它是科学、技艺、个性和文化的。尤其是音乐的人类学视角,它不只是研究声音的艺术,更多是关注乡村与城市音乐活动'瞬间影像'中的人的行为、思想和文化。

学科、学术和学人的薪火相传——记上海高校音乐人类学E-研究院·音乐人类学专家讲习班

Ethnomusicology正式作为学术词语至今已经半个多世纪。这个词语从ethno和musicology的复合，发展到ethno-musicology其自身成为一个完整独立的概念，与其说是一个交叉、新兴“学科”的诞生，不如说是一种宽宏、多元的音乐文化学术思想发展的启明。

历史音乐人类学的基础(下)

本文为麦科勒姆、赫伯特主编的《历史音乐人类学的理论与方法》的第一章。在该著中,作者系统地展示了史学新方法的各种方式以及新技术的相关应用,它对于音乐人类学家寻求富有意义且具有代表性的跨越时间和空间界限的音乐传统所开展的工作产生了影响。本文以引论性章节开始,直接审核了各项定义、理论和方法论问题,接下介绍了该著内的各个章节,展示了这些方法和探索在全球范围中的音乐传统的创新性历史研究中的应用。这些对于亚美尼亚、伊朗、印度、日本、南部非洲、美国犹太人及美国南部小提琴传统的音乐历史皆具有深入研究,描述了全球音乐史研究的新理论方法和方法论的开端。

历史音乐人类学的基础(上)

本文为麦科勒姆、赫伯特主编的《历史音乐人类学的理论与方法》的第一章。在该著中,作者系统地展示了史学新方法的各种方式以及新技术的相关应用,它对于音乐人类学家寻求富有意义且具有代表性的跨越时间和空间界限的音乐传统所开展的工作产生了影响。本文以引论性章节开始,直接审核了各项定义、理论和方法论问题,接下介绍了该著内的各个章节,展示了这些方法和探索在全球范围的音乐传统的创新性历史研究中的应用。这些对于亚美尼亚、伊朗、印度、日本、南部非洲、美国犹太人及美国南部小提琴传统的音乐历史皆具有深入研究,描述了全球音乐史研究的新理论方法和方法论的开端。

音乐飞地,音乐人类学的“流散诉求”研究——论郑苏“华裔跨洋流散音乐生活研究”及相关问题

美国华裔学者郑苏的名著《流散诉求:美国亚裔/华裔的音乐与文化》经过翻译,再次“流散”到了她的母国,将大洋彼岸发生的故事带入每位读者的心灵世界。通过对译著的分析,以及结合国内外相关问题的探讨与多层次的透视和解读,作者指出,流散音乐研究的学术意义早已超出了音乐本身,是通过探求突破民族/国家界限的流散群体音乐文化的动态性、相互关联性和延续性,从而去解读有关全球性、跨文化、认同和文化政治的议题,呈现出更为宽广的社会学、人类学和华人移民史的研究意义。

区域国别学视野中的南洋华乐“音乐文化飞地”研究

南洋华人音乐研究从时间上看跨越了汉朝至今,从空间上看贯通东南亚国家与中国毗邻地区,把亚洲连接成一个既具有内在统一性又具有差异性的共同体。因此本文尝试在区域国别学的视野中,将泰国、马来西亚、新加坡和菲律宾四国华人音乐安置于社会、经济、政治、宗教和文化背景中进行“内向性”视角的深描,并以音乐文化诗学的“音乐人事与文化”关系研究模式,探讨南洋华人音乐“外向性”交往中所呈现的“文化避难”“文化传播”及“文化认同”的内涵与意义。

学科意义上的区域音乐史研究——读施咏《江苏音乐史》

施咏《江苏音乐史》可谓区域音乐史的又一力作,它依托翔实的史料,呈现了江苏历史上的乐人乐事,对于音乐文化大省、文化强省的江苏而言,具有举足轻重的历史意义;在研究方法上史论结合,打破区域之边界、流派之界限、传承之局限,将江苏音乐置于更广的视域中加以考察和分析,对于区域音乐史研究具有方法论上的参考价值,对于深化中国音乐史的研究也具有重要的学术价值。

冲突与选择:音乐人类学研究中的不同价值立场

在音乐人类学的民族民间音乐研究中,不可避免会遇到学科、学者、政府、媒体、文化产业、地方各类组织和人群各有价值倾向,其中有许多冲突现象。应该如何解决这些冲突?本文认为在可能的范围内,应尽量满足各方的需要;在不得已的情况下,应有所取舍;依据不同情况而采用协商或专断的形式做出选择。选择的目的是消除或缓和冲突,为多元音乐文化发展尽量扫除阻滞因素。

一位音乐人类学多元文化理念的实践大师——论钱仁康宽广的研究领域、多元的学术理念、深厚的人文精神

认识和理解钱仁康先生的学术精神可以通过很多不同途径,学界有过不少论述。作者梳理和学习了钱仁康先生的研究中尚未引起大家关注的,而实质上是至关重要的领域——音乐人类学多元文化思想的理念及其实践,来学习钱仁康先生高瞻的学术精神和博大的音乐人文思想。

我与音乐人类学：当下最关注的论题——栏目主持人语：我与音乐人类学：当下最关注的论题（三）——杨民康研究员访谈录

近年来，随着音乐学大学科在中国的蓬勃发展，音乐人类学在众多学者的参与和关注下，学科建设取得了令人瞩目的成绩。在对国外新兴学术观念的解读、本土理论和实践的积累和丰富、研究视角和领域的多元化和不断更新、优秀论著不断涌现，以及人才队伍的壮大等各个方面都取得了丰硕的成果。特别令人关注的是，频繁及高质量的国际学术交流与合作，极大地推动了学科发展，

音乐人类学的中国实践与经验的反思和发展构想(上)

文章第一部分:回溯和分析西方音乐人类学的发展,特别对20世纪晚期约20年学科发展繁盛多样的状况进行了归纳和梳理。第二部分:总结和反思音乐人类学的"中国实践"的经验,提出20世纪是中国传统音乐研究的转型期,体现为对返观中国音乐传统、历史梳理及民间素材的收集与创作、形态分析、文化认知几个阶段。其转型特征体现为从民族感情及政治倾向走向科学研究及国际化理性思考的学术研究和学科建设的过程,这些发展不是替代的转型,而是交替,或并置进行的,是思想发展、学科成熟的自然进程。第三部分:分析和总结音乐人类学在西方和中国发展中的经验,提出21世纪学科在中国的发展必须建立在以明确的学术理念为核心、优秀的人才团队为动力,以及良好的运行方式为保障的学科建设构架上,进行"中国实践"的深化和"中国经验"的探索。同时,介绍音乐人类学E-研究院及中国仪式音乐研究中心围绕"中国视野中的音乐人类学建设"为目标所提出的学科建设的构想。第四部分:通过对城市音乐人类学产生的背景及相关理论的阐释,总结并提出了上海城市音乐历史和文化研究的实践及其思考,试图以上海区域音乐研究作为"中国实践"的深化和"中国经验"探索的个案尝试。

音乐人类学的中国实践与经验的反思和发展构想(下)

文章第一部分:回溯和分析西方音乐人类学的发展,特别对20世纪晚期约20年学科发展繁盛多样的状况进行了归纳和梳理。第二部分:总结和反思音乐人类学的"中国实践"的经验,提出20世纪是中国传统音乐研究的转型期,体现为对返观中国音乐传统、历史梳理及民间素材的收集与创作、形态分析、文化认知几个阶段。其转型特征体现为从民族感情及政治倾向走向科学研究及国际化理性思考的学术研究和学科建设的过程,这些发展不是替代的转型,而是交替,或并置进行的,是思想发展、学科成熟的自然进程。第三部分:分析和总结音乐人类学在西方和中国发展中的经验,提出21世纪学科在中国的发展必须建立在以明确的学术理念为核心、优秀的人才团队为动力,以及良好的运行方式为保障的学科建设构架上,进行"中国实践"的深化和"中国经验"的探索。同时,介绍音乐人类学E-研究院及中国仪式音乐研究中心围绕"中国视野中的音乐人类学建设"为目标所提出的学科建设的构想。第四部分:通过对城市音乐人类学产生的背景及相关理论的阐释,总结并提出了上海城市音乐历史和文化研究的实践及其思考,试图以上海区域音乐研究作为"中国实践"的深化和"中国经验"探索的个案尝试。

我们为什么写作？--谈音乐民族志文本的价值及音乐人类学研究的目的

本文从"我们不得不写"、"我们为谁而写"、"我们为何而写"、"我们如何去写"、"写人还是写乐"五个设问式标题入手,以理论反思为主旨,分别而又相互关联地讨论了音乐民族志文本写作的价值及音乐人类学学科研究的目的。

21世纪初:世界多元文化音乐教育与音乐人类学在中国

该文对"太空时代"的21世纪初中国基础教育改革的背景以及对音乐基础教育改革的影响,到多元文化音乐教育内容的提出,以及音乐人类学对多元文化音乐教育的重要性作了阐述。本文指出,太空时代世界多元文化音乐教育的学科基础是音乐人类学,音乐人类学从非西方音乐研究到世界各种社会、国家、民族、族群音乐的全球视野的研究,为世界多元文化音乐的教育提供了重要音乐文化资源和学科基础。世界多元文化音乐教育的出现是21世纪中国音乐教育超越20世纪音乐教育的重要体现,该文描述了21世纪初世界多元文化音乐教育与音乐人类学在中国的重要进展,同时指出:音乐教师需要对音乐人类学学科深入了解,才能更好地运用其学科理念和成果,有力促进音乐教育全球化和多元文化音乐教育的发展。

后现代语境与中国声音景观断想——兼及“新格罗夫”条目“音乐人类学:当代问题”

本文力图以后现代的思路,以文化阐释的方法,诠释现代中国的声音景观,列举了中国的民族音乐构建史,戏曲中的男女反串,"茉莉花"音乐的世界之旅,以及上海犹太社区的"克莱兹默"音乐之旅,这些音乐跨越时空的传播同时也折射了中国历史的百年变迁和社会发展,即以音乐的虚拟空间并置了历史各个时间段。