关于原生态唱法与学院派民族声乐唱法的再思考

"学院派民族唱法"在吸收我们传统音乐文化的基础上,大胆借鉴了美声唱法中的精华,是具有中华民族风格韵味,又具有时代特征的演唱方法。"原生态唱法"是劳动人民智慧的结晶,表达的是我们本民族最真挚的情感。两者都是中华民族传统文化的组成部分,可以说"原生态唱法"是民族唱法的根源,学院派唱法是顺应时代的产物,两者在民族声乐艺术园地中相互借鉴和交流,共同发展,并不存在什么非此即彼的矛盾。本文客观分析了两种唱法的异同及两者的相辅相成的关系,望于声乐学习者对各种唱法的实质有所禅意的了解。

客家民间造型艺术在现代设计中的创新应用研究

客家民间造型艺术是客家文化的物化形式及传播载体,不仅有着丰富的形式,还蕴含着深刻的文化内涵。文章主要从客家民间造型艺术的传统精神趋向、造物特征等方面进行探讨,探析客家民间造型艺术在现代设计中的运用与借鉴,以期借助设计的进一步利用和美化,向社会展示其文化魅力和独特价值,为客家民间造型艺术创造更加广阔的发展空间。

中国台湾地区高等设计教育对大陆地方高校设计教育的启示——以云林科技大学、台南应用科技大学与龙岩学院为例

文章以云林科技大学与台南应用科技大学两所高校设计专业为研究对象，对其办学特色以及教育模式进行分析，并以这两所大学设计专业教学特色为参考，从而对龙岩学院设计专业如何构建科学、合理的课程体系，如何建立先进的设计人才培养模式进行了探讨。

中国传统艺术精神之“道”的领悟、体验与实现--析张朝钢琴独奏曲《中国之梦》

钢琴独奏曲《中国之梦》由当代作曲家张朝创作于2013年,并于2013年年底收入《中国钢琴独奏作品百年经典》。作品由四次穿越时空的编钟声组成,描绘了"古老富饶的中国"、"危机四伏的中国"、"战胜黑暗的中国"、"走向光明的中国"四个不同时期中国的精神面貌。本文从"三生万物之渐变美"、"即有即无之意境美"、"有限无限之超越美"三个方面对钢琴独奏曲《中国之梦》在中国传统艺术精神之"道"的领悟、体验与实现方面作深入探究,并就作品的成功因素对当前我国钢琴音乐民族化的启示作初步探索。

千生万旦,难求一净——谈闽西汉剧特有行当“红净”的艺术特征

闽西汉剧是福建省主要地方戏曲剧种,植根于客家祖地闽西地区,已有300年历史,剧目多达800多种,于2007年被文化部列为首批国家级非物质文化遗产。闽西汉剧的角色行当十分丰富,表演生动细腻,而在众多行当中,要数"红净"形成最晚却最具特色,深受广大群众的喜爱。从"红净"这一行当的发展追根溯源,从唱腔、表演程式、脸谱化妆等几方面分析阐述,以期对"红净"这一行当的艺术特征及自身价值有更为深刻的了解和认识。

闽西客家廊桥建筑艺术特点及保护开发

闽西客家廊桥是客家建筑具有代表性的建筑之一,承载着客家地区不可或缺的文化特质。客家廊桥建筑艺术多以石墩木廊屋、飞檐与木伸臂结构建造,其承载的客家廊桥文化涵盖了客家人生活的各方面。现有廊桥的开发保护由于创新不足存在着种种问题。对客家廊桥建筑保护开发的思考不仅仅立足于研究性的创新开发,还需要依托客家廊桥文化塑造地域品牌特色,以实现廊桥营造技艺与廊桥文化"传承中创新"的目标。

秀丽隽永的艺术奇葩 闽西客家十番音乐

闽西十番是中原汉人南迁至闽西形成的乐种，是中原传统文化与闽西原住民刘匕相互融合、相互影响的结果。本文将从板式与结构、调式与音阶、音列与旋法等方面做简要的分析，从而让我们认识和理解闽西十番的艺术特质、文化内涵和艺术魅力。

物流包装循环再利用设计研究

目前互联网技术飞快发展,网购人越来越多,带来了大量的物流包装垃圾,造成环境污染。人们急切需求一种能够将物流包装进行二次利用的方式和方法。本文从市场上主要的物流纸箱造型、材质、色彩等入手进行分析,以包装循环设计为原则,思考纸箱二次利用的设计方法,以期为物流包装循环再利用的设计和开发提供参考。

浅析中国钢琴作品《卖杂货》的审美艺术

钢琴曲《卖杂货》是由中央音乐学院作曲系教授陈培勋于1952年根据广东音乐创作改编的作品,本文从演奏技法角度进行分。帮助读者在学习过程中更加深入了解陈培勋的音乐风格,并了解不同地区的音乐特色。希望对在学习本作品的演奏者提供一定的帮助。

旅游形象一体化的感知与构建过程——以龙岩小池培斜为案例分析

作者将旅游形象一体化的概念运用到旅游景区的宣传和建设中,提出建立差异化的旅游形象定位和塑造可视化的形象视觉符号是旅游景区的建设作用点。并以龙岩小池培斜旅游形象为案例,分析在整个旅游形象的不同感知阶段形成统一旅游形象体验,通过旅游形象一体化的塑造提升整个旅游景区的影响力,让旅游景区经济得到进一步发展。

浅析“东方小夜曲”——《小河淌水》的演唱艺术

云南大理弥渡县白族民歌《小河淌水》被西方音乐界誉为"东方小夜曲"。这首歌,歌词质朴自然,描绘了一个充满诗情画意的深远意境,富于想象空间,使人难以忘怀。本文拟从本曲的作曲背景、演唱技巧、演唱经验与启示等方面诠释作品,希望为广大想进一步理解和诠释作品的人们提供一定的帮助。

浅析贝多芬钢琴奏鸣曲(OP.28 NO.15)的艺术内涵

贝多芬的32首钢琴奏鸣曲在钢琴艺术史上具有独一无二的地位，其中第15号作品“田园”奏鸣曲是备受欢迎的一首，本文从规整的曲式结构、独特的织体手法、多元的演奏技法、丰富的想象空间这四个方面对该乐曲的第四乐章进行分析，希望能够加深大家对此作品的一些理解。

咖啡厅室内照明设计探讨——以DEJI广场星巴克店为例

照明设计是咖啡厅室内空间氛围设计要考虑的至关重要因素.以典型的咖啡店"南京DEJI广场星巴克店"的照明设计案例为例,从视知觉规律角度出发,运用实地测量照度数据和DIALUX照明软件计算与国家标准照明数据对照比对,对星巴克店内照明系统进行评价,以其为咖啡厅室内照明设计实践提供参考.

浅论艺术歌曲《多情的土地》的演唱处理

艺术歌曲《多情的土地》由任志萍作词,施光南作曲。作品表现了对祖国、家乡的眷恋和赞美之情。本文就作品的演唱进行分析,希望对大家演唱该作品有所帮助。

浅析钢琴作品《放牛娃儿盼红军》的演奏艺术

中国钢琴作品《放牛娃儿盼红军》是但昭义先生根据四川达县的民歌主题改编的一钢琴曲,乐曲通过对放牛娃儿深刻的形象描述,刻画了穷苦孩子从苦难中解放并跟随红军走向革命的故事。这是一首变奏曲式,全曲主题、7段变奏以及尾声组成。

浅析钢琴组曲《阿拉伯风格舞曲之一》的演奏艺术

钢琴组曲《阿拉伯风格舞曲之一》是由阿希尔·克劳德·德彪西（1862~1918）创作的。《阿拉伯风格舞曲之一》是以明快、简洁、新颖的音乐语言,诠释了作曲家对自然充满诗意的感受,以人与自然共鸣的优美旋律,并与＂阿拉伯风格＂的完美融合,开辟了音乐审美的新领域。本文对德彪西这首早期作品《阿拉伯风格舞曲之一》的音乐风格加以分析,希望给广大演奏者提供一定的参考价值。

中国艺术美学与新媒体艺术全息性审美的关系

新媒体艺术在建立的过程中具有审美体验的综合性、交互性、审美情景的虚拟性等全息性审美特征,这与中国传统艺术美学中的"天人合一"以及"整体观照"观念之间具有密切的联系。从中国艺术美学观念中发展和吸收精髓,这样才能够更好地实现我国新媒体艺术的发展以及其审美取向的创新,也能够更加突出我国新媒体艺术创作中的民族特征。

浅析贝多芬《“悲怆”奏鸣曲第三乐章》的演奏艺术

《"悲怆"奏鸣曲第三乐章》是贝多芬在早期创作的作品,该作品是反抗残酷命运与黑暗势力,追求美好理想和幸福人生的雄伟诗篇。它分为三个乐章,其中第三乐章是回旋奏鸣曲。本文主要从触键、力度对比、情感处理等方面分析本作品,希望为广大演奏者提供一定的帮助。

浅析平井康三郎钢琴作品《樱花》的演奏艺术发表

《樱花》是一首耳闻详熟的日本民歌,主题旋律优美动听,受到许多人的喜爱。后来日本作曲家平井康三郎运用这个旋律主题曲把它改编成一首具有日本民族韵味的钢琴独奏曲。

浅析莱茵赫德钢琴曲《即兴曲》Op28 No.3的演奏艺术

钢琴曲《即兴曲》Op28 No.3是莱茵赫德专门创作的一首作品,作于年。表达了莱茵赫德内心的渴望与期盼,塑造了一种典美意境的风格,给人印象深,富有情趣。作品有主部、展开部与再现部的曲式特点,是一首典型的三部曲式。本文主要从作曲家、作品的曲式与情感分析、演奏分析及难点处理等方面入手,对作品的作曲风格和演奏技法进行进一步的探讨。希望为广大演奏者提供一定的帮助。