初中数学课堂合作教学初探

一、创设问题情境，引导学生合作 现代教学理论认为，教师的任务，主要不在于讲授知识，而在于激发学生的学习动机，唤起学生的求知欲望，让他们兴趣盎然地参与到教学全过程中来。教学是教与学的协同活动，具有双边性，没有学生主动积极的认知活动，即使教师的“独角戏”演得再好，教学效果也不理想。因此，我在进行教学设计时，注意根据不同的教学内容、不同的教学目标，结合学生的特点选用不同的教学方法，激发学生的求知热情。

绚烂之极 仍归自然

“愈浅淡愈见浓厚,所谓绚烂之极,仍归自然”。书画创作中,万小宁非常注重线条在色层空间中的游走穿梭,笔下的线条,浓淡虚实,刚柔缓疾,具备了各种变幻的形态。作品《木瓜花》先后荣获中国第七届全国美术作品展览银奖、“广东美术50年经典美术作品”提名奖,并入选“百年中国画展”。

我的艺术历程

1979年的夏天,当我有幸踏入广州美术学院的校门时,美院的周围还是一垄垄的菜地,课间之余毋需绕道翻墙就可以到小港公园里散步写生.是的,那是个1-2毛钱便可吃个饱的年代.

日本传统漆工艺的现代应用

本人拟以当今日本金泽地区三种著名传统漆工艺的现状为依托,析解从传统文化中成就的传统漆工艺之当代所为。传统漆工艺非工匠所专属,其不仅承接现代应用工艺的走向,也应为今天艺术院校漆艺课程教学的科目之一。地处中国南大门的广州美术学院,正期待让传统漆工艺于接轨现代应用来营造具地域特色之教育模式。那么,打开课程中以使用天然漆材来进行教学这扇被尘封多年的门,正是当务之需。

“琳派”与装饰花鸟画

“琳派”指的是以尾形光琳为代表而展开的一种艺术风格形式。“琳派”的作品多以花鸟画为主题。这一方面是因为金银泥的使用及“溜”技法比较适合表现花草,更重要的因素是,琳派的作者比较擅长于捕捉本民族特有的对自然的敏感性。

日本“枯山水”庭园造型艺术中的装饰元素

起源于中国庭园文化的日本"枯山水",在禅宗土壤的培育下,成为一种名曰"庭园",质非"庭园"的独特庭园造型艺术。这种人为地装饰出来的不以"用"而存在、只为"观"而构筑的一方"净土",其所包含的"悟性"与"无水似有水"之理念,作为某种建筑物的附属装饰空间而存在的意义与功能正逐步被时代所更新。

传承工艺的现代内涵——挑战传统的日本现代工艺(演讲提纲)

今天我选择“传承工艺的现代内涵一挑战传统的日本现代工艺”作题，主要是想借他山之石来帮助我们筑路，希望对现今岭南传统工艺的发展寻找突破口有助。另外，择定日本为所讲述地域范畴还有两个更为重要的原因。

谈工笔重彩与岩彩

岩彩作为重彩绘画的画材之一,不仅可填补现代重彩绘制中色彩不足的空间,也可丰富重彩的表现形式。工笔重彩——中国最古老的艺术形式之一,这是无疑的事实。但在工笔重彩艺术绘制方面所运用的色彩画材,多年来由于不被重视,所以缺乏应有的开发也是一件不争之现象。当然这与中国历年来"夫画道之中,水墨最为上"(唐王维《山水诀》)的观念。

花鸟画中的写实性与装饰性——日本江户时代的花鸟画

序言 日本千叶县安房郡锯南町,建有称之为江户时代庶民艺术的"浮世绘"师祖菱川师宣纪念馆.

《岭南地域传统工艺技术传承与创新》暨《传承与创新--广州美术学院设计学院装饰艺术设计系教师作品展》展览综述

2007年11月27日下午3时，冬季的岭南羊城，迎来金秋似的收获季节。广州美术学院设计学院装饰艺术设计系建系50周年之际，在广州美术学院昌岗路校区美术馆，由广州美术学院赵健副院长主持开幕了广东省科技三项计划项目《岭南地域传统工艺技术传承与创新》成果汇报暨《传承与创新——广州美术学院设计学院装饰艺术设计系教师作品展》的仪式。

如何把岩彩更好地运用于现代重彩绘画中

关于岩彩，我在“论重彩工作”文中已有谈及。有论者把这种材料溯源至古代，这是指岩彩中的天然岩彩而言，而人造岩彩的确是种近百多年来活跃于日本绘画艺术界，并被普遍使用的一种画材。北京的绘画艺术同行对这种材料的运用形式较之广州普及和丰富多彩。这几年广州在开始陆续使用人造岩彩颜料。颜料店中所谓的“岩彩”或“新岩”，天然、合成、人造混淆，有用珐琅或其它材料来充当的现象。因为货真价实的人造岩彩，10号以下的虽然颗粒细小，但颜色的色相还是相当艳丽而沉稳，而用珐琅制作的“岩彩”，由于在研磨中加入了更多其它的材料，所以不仅不能较好地呈现其种类的色相，因为材料不纯而在一定时间外改变色相是让初学者迷惑的原因。

矫牙后，牙齿更容易松动吗

问：我今年30岁，这两年牙齿坏了好几颗，医生说是牙齿排辨不好引起的，建议我把牙齿矫正一下。请问牙齿移动后，会不会导致牙齿变得松动，甚至年纪大了容易掉牙？