美术博物馆与高校艺术素养教育

文章通过分析美术博物馆为艺术素养教育提供源泉与基础,阐述了美术博物馆在高校艺术素养教育中的作用,提出了如何利用美术博物馆开展校馆合作。

趋向融合的图书馆开放存取发展之路

介绍了目前国内外存在的两种开放存取的实现途径———OA期刊与OA仓储,并对二者的优势和缺陷进行对比分析,认为开放存取发展的未来走势是趋向于OA期刊和OA仓储二者的融合,进而形成开放存取融合的总体架构。

未完成作品的启示 塞尚和他的水彩画

塞尚第一次开始认真地运用水彩媒介进行创作始于19世纪六十年代中期。直到19世纪七十年代早期,他那厚重的、不透明的,大胆、混乱的水彩风格,类似于同期油画作品(图1)。塞尚的水彩画构图严谨,严格按照线性节奏进行安排,“直到他生命的最后,当他的名声开始在同行艺术家、收藏家和经销商中建立起来时,他才把水彩画作为独立的艺术作品来创作。这些作品展示了艺术家不同寻常的视觉分析能力和造型的灵敏度,以及从未被超越的对技术的掌握。”

守护记忆·辅助研究·传播文化——图书馆与人文精神刍论

在英国的人文科学研究中心瓦尔堡研究院门楣上,镌刻有希腊字母＂记忆女神＂,它在提醒人文主义者：哪怕是任何天才横溢的个人,无论其为诗人还是物理学家,都必须在前人已有的种种雄图伟业之激励下,始克自知本身所具的全部潜能,始克对其所属时代发为最大的贡献。因此,人文主义者……即应向每一新兴时代那些＂注定只能局促一隅也得数十寒暑的人＂介绍其对过去之所知,这是权利,也是责任。

从礼器、明器到清玩 兼及古物观念的生成

一 用于宗庙祭祀的成组礼器是祖先“在场”的重要标志。由古人亲手制作并使用的器物宛如无言的历史证人，或如连接古今的时间桥梁，直接让观者触摸到真实存在的历史，感受到时间的“质感”。而对于特定的家族而言，用于“祭祀蒸尝”的宗庙礼器意味着祖先生命的传递和延续。

艺术史家眼中的乔托 以阿雷纳礼拜堂湿壁画为讨论对象

在欧洲绘画史中，我们会不断读到对乔托[Giotto di Bondone，1267—1337]（图1）的赞誉，然而，并非所有的溢美之词都来自于对其作品的深刻理解。事实上，对于乔托，我们远远不能满足于“文艺复兴的开创者”这一类称谓，真正理解乔托，还是要反复研读他的杰作，进入他的内心世界，并理解他真实的创作动机和意图。

鉴古——端方旧藏柉禁的称谓及图像纪录方式

2010年7月，在赴美访学期间，笔者有幸瞻睹了端方旧藏桎禁。这套礼器1901年出土于陕西斗鸡台，后归端方收藏。1924年经福开森之手转售美国大都会博物馆，并一直保存至今。

现代历史风景画的创作探索

现实世界就是一扇窗，艺术作品也是一扇窗，从中可以窥见历史的风景。却把历史拉回了现实世界。 历史是否有意义？对亲历者而言，历史并没有意义。在不可测的境遇中，你并不知道命运之舟将带你去往何处。历史此时变成了具体的个人感受，变成了各类琐碎的突发事件，变成了没有尽头的揣测与等待，是意念与意念、情绪和情绪相互冲突、咬合的“锻铁作坊”……

架上画与绘画秩序(续)

我们恐怕需要先将框架或边界的功能之一,即把绘画世界封闭起来的功能界定为方向,视之为我们在现实世界中移动或运行的主观方向的客观参照系。在现实世界中,我们用各种方法为自己确定方位：我们的垂直位置,我们站立的水平地面以及因此区分出的上和下。