蜀绣传统技艺的特性研究

蜀绣作为四川地区具有代表性的非物质文化遗产之一,在工业化生产方式的背景下面临着传承与发展的危机。文章以文献史料为研究基础,探讨了蜀绣传统技艺的历史文化价值,明确其历代的应用可分为实用绣品和装饰性画绣两类。并通过对博物馆中蜀绣产品的研究分析,归纳总结出蜀绣传统技艺具有"丰富多变的绣法,严谨细腻的针法,淡雅清秀的色彩,优美流畅的线条,中国绘画的格调"这五大特性。对蜀绣传统技艺进行重新梳理,有助于人们进一步继承和发扬这门古老的工艺绝技,使其焕发出新的生命力与活力,为蜀绣的发展与创新做一些基础性的研究工作。

蜀绣技艺融入服饰设计的思考

通过分析蜀绣技艺的风格特性及刺绣在现代服饰中的应用状况,阐述了作为四大名绣之一的蜀绣在服饰设计中运用的意义:一是活化保护蜀绣传统技艺;二是提升现代服饰的深层价值;三是为建立中国时尚文化流行系统奠定基础。同时,就蜀绣技艺运用于高级丝绸礼服设计的方法进行分析,以蝴蝶纹样为例进行设计实践,明确礼服中蜀绣纹样造型及色彩的设计方法,采用平面与立体相结合的刺绣针法。并对蜀绣与服装结合的工艺难点进行探讨,针对绣绷改良及固色处理两大问题寻求新的解决途径。以此研究蜀绣技艺在现代服饰设计中运用的可行性,为蜀绣技艺的保护与传承提出新的发展方向。

蜀绣鲤鱼图刺绣技艺研究

以蜀绣传统名品鲤鱼图为研究对象,从史学角度阐述蜀绣画绣的渊源,对鲤鱼图的形成、发展与成就进行梳理分析。从象征寓意和地域特色的角度,探讨纹样题材的文化内涵。通过对经典绣作的研究解析,总结出蜀绣鲤鱼图的技艺特征:鱼头光滑坚硬,鱼眼聚光晶莹,鱼鳞整齐光亮,鱼鳍轻盈灵动;同时根据各类配景的特点应物施针,实现了刺绣与绘画的完美融合。分析研究鲤鱼图这一经典题材,对蜀绣技法体系的梳理完善具有积极意义,以期为目前相关研究作有益补充。

蜀锦传统技艺风格特征研究

以考古发现和文献史料为基础,对锦官城的历史沿革进行了探讨,并从纹样演变的角度分析了传统蜀锦的技艺风格,提炼出典型的技艺特征,以期促进对蜀锦技艺的保护传承。

传统蜀锦色彩的特征分析

蜀锦是我国"四大名锦"之一,也是我国古代织锦发展史上的第一座里程碑。本文通过对历代蜀锦的研究分析,总结出传统蜀锦色彩的四大特征:延续五色学说的设色理念,斑斓多彩的色彩氛围,对比与调和的色彩构成,以及独树一帜的晕色效果。以期为蜀锦的保护传承做一些基础性的研究工作,更好地发扬它在色彩运用方面的优点。

非物质文化遗产的教育传承探析--以蜀绣进高校为例

基于非遗教育传承的方向,探讨蜀绣进高校的意义,探寻蜀绣进高校的有效路径:依托专业教学探索非遗转化、立足社团活动推广非遗传承、借力创新创业促进非遗发展,对非遗传承发展与优秀传统文化进校园的并行推进具有积极意义。

灯笼丝绸纹样的特征探析

丝绸中的灯笼纹样构思奇巧、寓意吉祥,是别具一格的艺术形式。本文介绍了灯笼纹与元宵灯俗的历史渊源。通过对现存实物的研究分析,明确了灯笼纹在纺织品中的应用分为锦缎和吉服两大类。同时从造型、色彩、构图三方面对灯笼丝绸纹样的艺术特征进行分析探讨。

丝绸文化在高校艺术设计教学中的传承与创新探索

基于中华优秀传统文化的教育传承,探讨丝绸文化引入高校艺术设计教学的意义,探索传承与创新的有效路径:基于理论教学实现传承弘扬、依托实践教学推进创新发展,对传统文化传承与现代设计教育的结合具有积极意义。

非遗保护视野下蜀绣引入服饰设计教学的探析

基于非遗保护与设计教育相结合的理念,探析蜀绣引入服饰设计教学的意义,提出蜀绣引入服饰设计课程体系的初步构想,对传统技艺传承与当代设计教学的结合具有积极意义。

从陵阳公样看中外织锦技艺的交融与创新

在丝绸之路的中外文化交流视野下,以唐代经典图式之一陵阳公样为研究对象,基于相关论述对陵阳公样的概念作进一步界定。采用图像分析与文献考证相结合的方式,梳理陵阳公样的形成和流变,透过其发展历程探析中外织锦技艺的交融与演进。研究认为:萨珊艺术的传入带来了构图模式的演变,提花工艺的交融促成了织造技术的进步,纹样设计的本土化创新引发了织物装饰题材的变迁。陵阳公样是东西方工艺文化交融创新的一个极佳例证,其研究对深入探析丝绸之路的文明交流互鉴具有积极意义。

蜀绣融入服装设计中的教学路径探索

本文基于非物质文化遗产(简称非遗)传承与设计教学相结合的理念,采用理论讲授与设计实践相结合的教学方法,从理论讲授、构思设计、制作工艺三方面展开具体分析探讨,探索蜀绣融入服装设计的教学路径,为传统技艺传承与现代设计教育的结合做一些基础性的研究工作。

传统设色融入服装色彩教学的思考——以蜀绣传统服装为例

本文基于从遗产到资源的非遗保护视野,以纺织类非物质文化遗产蜀绣为例,提炼蜀绣传统服装的设色特点,探讨传统设色融入服装色彩教学的意义,对非遗传承与设计教学的结合具有积极的促进作用。

任务驱动模式在设计考察课程中的教学实践

基于建构主义学习理论,以教学实践为例,探讨任务驱动模式在设计考察课程中的应用,积极探索艺术设计专业实践课程的有效教学模式。

蜀锦的晕繝工艺特征研究

本文以蜀锦传统特种工艺"晕繝"为研究对象,阐述了其独特的练染工艺和织造工艺。通过对经典晕繝蜀锦的研究分析,本文从装饰图案的角度探讨了经向彩条晕繝和环圈晕繝的艺术特征,为蜀锦技艺的保护传承做一些基础性的研究工作。

探析波普艺术在摄影创作中的应用

通过对文献资料及经典摄影作品的分析研究,本文归纳总结出波普艺术在摄影领域的表现形式,阐述了波普艺术对摄影创作产生的积极影响,以此探讨二者相融合的艺术理念。波普艺术与摄影领域的联系产生于二十世纪中期,这种融合不仅仅表现在波普艺术对摄影技术的机械运用,或者将波普元素直接附加于摄影作品中,而是有更多彼此观念上的相互借鉴。这种全新的表现手法展现出波普艺术家们的创新思维,即"特意打破现有的艺术形式,从而极力改变既定的艺术观念"。

探析超现实主义绘画的形式语言特点

超现实主义绘画是现代主义思潮在艺术领域的表现。本文介绍了超现实主义绘画的风格类型,并结合艺术家的作品实例,对超现实主义绘画的形式语言特点进行分析探讨。

解读卡拉特拉瓦的人体仿生式建筑

圣地亚哥·卡拉特拉瓦致力于仿生建筑设计,他的大量经典作品都与人体美学有关。本文对卡拉特拉瓦的人体仿生式建筑进行分析解读,探讨卡拉特拉瓦的设计理念对我们的启迪。