买鸿钧

关于自己的画我想我没有必要去唠唠叨叨,是好是歹,观者心里自有家数,但有一点还是想说上几句—就是"笔墨",这个话题已经被人颠过来倒过去争论了几百万次,也让很多新词新观念演绎得越来越模糊,越听越晕菜,既然是人人都可以去指手画脚,我也不妨凑个热闹。

漫说自画

笔墨,就是中国画的代名词,而中国画的最终境界也就是笔墨本身,不是轻重厚薄,更不是画什么、怎么画、像不像的问题。说得绝对一点,中国画就是线条,八大山人、徐青藤、金冬心,包括日本的井上有一等,已经将这一点阐释得明明白白。艺术作品是"写心",是通过笔墨情绪的流露去体现出自己的情怀。那么、在传统笔墨基础上的探求和对当代审美价值的挖掘应是今天和明天的事,只要还是在画中国画,就离不开笔墨。

新安记游

安辛卯春杪,夥冀州郭宝君、马琳并画院学子廿余人游新安。及至西递、宏村,见粉墙黛瓦,古陌深巷,一派江南。新安风物,引为一叹。尝忆泛舟云岩一湖,尤尽游兴。舟行水间,两岸山峦对出,青葱漫眼,红花缀衬,湖光照眼。舟子弄歌,禽鸟轻和。予独立舟头,一任和风弄袂,飘然若仙。

丹枫馆日志

2004年10月23日寻常之物,皆因情而生意。画由情而生,因心而造。饱读诗书,胸容百川,倏而落笔自然合山川造化,泄一段天机,岂泥于北方之山,南方之水乎?须知天下万物皆吾家所有。

丹枫馆日志

十月廿一日晨游中国美术馆。适逢南洋藏家蔡斯民者展示其收藏历代名家原作。琳琅满目,洋洋大观。于展柜中偶见宾虹老所绘山水扇面一帧,浑然茫然,疏放洒脱,逸韵出神,叹为瑶池遗物。他人画作,顿作草色烟灰。慨叹三番,卒不忍去。此情虽历时十数载,今犹历历如昨。夫子豪翰何得如此撼我魂魄,细察其因,今日抑或管窥一二乎?

丹枫馆日志

论创新画家到了一个阶段大概都有同样的困惑:画不下去了。不想重复古人,今人的作品不能入目,又不满足自己,因此需要一种新文化来完成一种新的知识结构,有一种新思想。

写在前面的话

我自小喜欢画画,三十多年中,几乎天天都是和笔墨纸砚打交道。白石老人说他这一生中只有生病的几天没有画画,与之相比,我可以斗胆说是“当仁不让”的。小时侯迷恋画画儿常常逃学,怕家里人知道,就躲到别人家里去画,冰天雪地会只身一人到山里去写生,春节都是一人在山里过,双手冻得像面包,也不觉得苦。而现在已全然不同了,常常会觉得累,甚至会很痛苦。走在路上,坐在车上,躺在床上,睁眼闭眼,都是与画画有关的东西,挥之不去。有时真想躲到哪里去。