山西祁县渠家大院砖雕纹饰初探

渠家大院是中国宅院建筑的集大成者,其砖雕更是中国砖雕工艺的代表作。基于田野调研走访,通过对渠家大院砖雕纹饰系统、组配规律、装饰寓意等方面的分析,发现渠家大院砖雕纹饰包含着丰富的历史文化信息,是晋中地区人文传统、生活方式、审美趣味的集中体现。

城市、工艺与市场的互动——以近代北京地区珐琅工艺与市场发展为观察中心

在当今非物质文化遗产保护的大潮下,工艺美术受到越来越多的关注,虽然政府在各方面给予很多支持,但部分工艺品类仍旧无法发展起来,这其中既有工艺本身的问题,也存在工艺与市场、实际应用脱节等问题。本文试图通过对近代北京地区珐琅工艺与市场发展的研究,探析城市、工艺与市场之间的互动关系,从而为工艺美术的良性发展寻找路径与方案。

如何构建良好的城市艺术生态？

艺术生态的范围有大有小,大到全球、小到艺术园区,只要形成上述链条,就可以称之为艺术生态,本文将关注点聚焦于上海,尤其是2019年11月上海艺术周与上海艺术品交易月期间的上海艺术生态。生态(ecology),词源于希腊文“oikos”,原意指住所或栖息地,后演化为生物有机体与周围环境关系,较为通行的概念是英国生态学家E.P.Odum的定义,生态为有机体、物理环境与人类社会的关系。1目前学界对艺术生态的定义并没有形成统一的意见,但对比生态的概念,艺术生态是艺术诸要素与其社会环境、生存空间等互相作用、互相依存的关系总合。在艺术生态中,艺术品从被创作、被变为商品、被学术体系接纳、最后成为人类文明的一部分,这个过程可能很长,什么样的艺术生态能够完善、加快这一链条,又如何构建这样的艺术生态?

“一带一路”视角下乌兹别克斯坦非物质文化遗产之现状

近年来,随着＂一带一路＂倡议的提出与开展,中国与丝绸之路沿线国家文化交流日益紧密,笔者于2017年10月跟随上海大学中国艺术产业研究院团队前往乌兹别克斯坦考察当代非物质文化遗产的发展现状,通过集中的非遗田野调查、采访非遗传承人等方法初步归纳了乌兹别克斯坦非物质文化遗产的结构模式与发展现状,并进一步提炼相关问题,试图通过乌兹别克斯坦非物质文化遗产的观察与研究为我国非遗保护提供案例及解决方案。

今天,我们如何去欣赏当代艺术

我们经常会看到这一景象,在某当代艺术展上,观众们对着一件当代艺术品或冥思苦想、或大摇其头,最终都抛下一句看不懂或欣赏不了的话摇头而去。我认为相对于需要通过图像志等专业方法解读的西方古典艺术而言,当代艺术在全球化背景、商业资本、消费文化及大众文化的影响下已经蜕变为大众化的艺术,距离普罗大众的生活并不遥远。欣赏当代艺术也有其方法与路径。

剧场新媒体应用——以“两厅院”为例

"两厅院"是台湾地区最富盛誉的国家级表演艺术殿堂,是台北地标性建筑。从1987年作为其前身的"中正文化公园"正式建成对外开放到2017年,整30年。在这期间,"两厅院"历经改制重组,从以"节目为核心"到以"节目为核心和周边服务为辅助"的转变。在新时代环境下,剧场将如何面临时代新挑战,探索发展新路径呢?本文以笔者参加"第二届中国演艺领袖高研班",聆听包括"两厅院"现任总监刘怡汝女士在内的多位演艺前辈的精彩演讲与搜集海峡两岸相关文献资料为基础,运用文献分析、图表统计、定性定量等研究方法,回溯台湾"两厅院"的发展历程、分析其在教育推广、艺术家合作、智能化场馆等方面的经验教训,进而探索剧场在时代新环境下将如何面对新的挑战,希冀对当下剧场事业的发展提供些许参考。

积蓄内力 协同发展——2023年长三角地区拍卖市场观察

2023年,在地缘政治冲突加剧、国际局势复杂变化、多国面临高通胀的大环境下,全球经济整体呈现出弱复苏的态势。在这种局势下,2023年中国经济保持一定程度的增长,全年国内生产总值(GDP)共计1260582亿元,比上年增长5.2%。但萎靡不振的金融、房地产市场与因CPI下降导致的类通缩现象使得各类市场上的观望情绪明显。

世界在此重新连接——香港地区艺术月市场观察报告

2023年2月6日,香港地区与内地迎来全面“通关”,首日即有28万人次出入境。进入3月,随着香港地区艺术月各种活动的持续发酵,全球的目光逐渐聚焦香港地区。3月18日,黄竹坑画廊区开幕,富艺斯亚洲新总部开幕;3月20日,中环画廊区开幕,诸多活动让香港地区的艺术气氛活跃起来。3月21日开启的中国香港巴塞尔艺术展(以下简称“中国香港巴塞尔”)以及ArtCentral艺博会预展,则将整个香港地区的艺术活动推向高潮,来自全球各地的艺术机构、收藏家与艺术从业者在此汇聚……香港地区正在努力向世界证明,在这个逆全球化的时代,香港地区作为中国与全球的连接点,通过艺术连接世界、凝聚人心。

近代博览会中的中国珐琅器

元代由阿拉伯地区传入我国的珐琅器,历经元、明、清三代的工艺发展,衍生出掐丝珐琅(景泰蓝)、錾胎珐琅、画珐琅(珐琅彩)等金属工艺品种,逐渐成为今日全球盛名的中国工艺品之一。

香港巴塞尔艺术展:观展,在新的艺术语境下

当代艺术各个门类的边界已经相互融合交汇,正在逐渐形成新的艺术语言,而巴塞尔艺博会无疑是这些新作品、新语言的试验场,也同时是新藏家的训练场,艺术品收藏须从观看开始。2016年香港巴塞尔艺术展于3月23日正式开幕,笔者用了整整两天的时间才勉强将分布在香港会展中心一楼和三楼的所有展位看完。

走进威海看雕塑

威海的海岸线上,密布着海湾、岛屿和沙滩,海滨雕塑就穿插其中,以点状小品的方式,点缀空间,尤其与水体配合,产生虚与实,动与静的对比效果,养育出独特的滨海风情。目前,威海海滨约有77座雕塑,其中有32座表现了威海的城市文化。这些文化元素大体包括:1、红色革命根据地的红色文化;2、海滨城市的海洋文化;3、纪念地、博物馆的甲午文化;4、历史遗留的民俗文化;5、沿海岸线的自然生态文化。

走向民间的奢侈品：晚清珐琅器

珐琅器作为一种宫廷艺术，其兴衰与国家综合国力的起落成正比。在经历了康、雍、乾三代的大力发展之后，道光以来，两次鸦片战争、太平天国运动等为主的内忧外患接踵而至，国力每况愈下，以致衰微，民生凋敝，由此产生“美艺几绝”的危机。朝廷自然也不会有余力维持或发展珐琅器。但正可谓失之东隅，收之桑榆，珐琅器却因其特有的生命力在民间市场发展起来。

见证丝绸之路文化共融的伊兹尼克陶器

青花瓷自唐代出现以来，就成为陆上及海上丝绸之路的重要流通货品，在这商业的交流中，青花瓷的装饰艺术特征也不经意地在其中交流回转。在这期间，中国与伊斯兰世界陶瓷的艺术交流影响尤其引人瞩目，这种交流影响并不是单方面的伊斯兰风格影响中国风格，也不是纯粹的中国风格影响伊斯兰风格，而是在漫长自勺历史发展道路中互相影响。这种影响造就了西亚一种世界闻名的陶器——伊兹尼克陶器。

中国珐琅器的色彩源流

珐琅器的起源 珐琅是随着玻璃的出现而被人们发现并使用，目前学界普遍认为最早制作珐琅的是古埃及，之后传至古希腊、古罗马，并逐渐扩大范围。珐琅在13世纪末从阿拉伯地区传人中国，当时元人称阿拉伯地区为大食，而从大食传来的珐琅器物就被冠以“大食窑”之称。明洪武时期的著名收藏家曹昭在其《格古要论》中提到大食窑：

愈加细分的个性市场--2017年上海春拍巡礼

在艺术品二级市场中，随着时间的推移，拍品日渐增多、专场的划分也愈加精细。中国拍卖公司的专场划分将艺术品门类、形式细分得极其完善，这些专场都对应着其固定的消费群体。

劳伦斯:香格纳“抱紧”艺术家,线上线下同步发力

2020年初的新冠疫情爆发,为全球经济发展画上了休止符,经济行情急剧下滑,投资者避险情绪高涨,敏感而脆弱的艺术市场受到重挫。作为艺术市场中的重要一环,画廊如何面对新冠疫情带来的长期萧条?有哪些具体解决方案?笔者通过网络会议形式采访香格纳画廊创始人劳伦斯·何浦林(Lorenz Helbling),试图通过劳伦斯的口述洞悉香格纳画廊面对后疫情时期的应对策略与战略规划。

上海地区艺术衍生品，谁领风骚？

作为世界前沿的时尚都市之一的上海，面对迫切的市场需求，也出现了当下IP热、文化创意产业热的趋势，上海地区的艺术衍生品市场也蓬勃发展，并诞生出一些独具创意的新模式。

北魏泾河流域佛教石刻供养人像演变研究

北魏时期是中国佛教造像艺术发展的重要时期,其中石刻供养人像作为记录当时世俗人物形象、信仰的重要资料近年来备受国内外学者看重,成为图像证史的新材料。丝绸之路重要节点泾河流域的石刻供养人像,在一定程度上反映出北魏时期东西方造像艺术的碰撞、融通以及佛教科仪的影响。石刻供养人形象从早期单一、生动,到晚期形成严格的程式状态,体现出北方民众造像供养活动的规范化、扩大化趋向,以及崇尚汉文化等社会文化观念变迁。

动静之间——于月公风景油画作品赏析

对出生于大兴安岭林区的于月公来说，从小时时刻刻浸润在有山有水，有草有木的风景中对其日后的风景油画创作有着莫大的助益。在长年累月的观察与体会中，他发现最美的风景介乎于动静之间，并立志于将这一动一静之间的山水草木描绘于画布之上。

触底2013：中国艺术品拍卖市场展望

2012年已基本确定为艺术市场的调整年。调整之后的艺术品拍卖市场将迎来什么？2013年，一个触底的调整大年似乎已经无可避免。