浅析传统素描到设计素描探索研究

传统素描和设计素描从根本上来说是统一的,但是传统素描注重绘画技法、光影描绘,并没有把“设计”融入其中,所以传统素描是不能够满足当下设计专业学生的职业需求的,必须要实现传统素描到设计素描的完美转型,从而提升学生的“设计”和“素描”能力。

浅析浮世绘版画的艺术美感及其文化内涵

浮世绘版画起源于日本,是一种民族风格非常鲜明的艺术,在浮世绘版画中题材的不同所展示出来的艺术美感也有所不同,例如在美人画中体现出的艺术美感是优美娇媚的,在役者绘中体现出的艺术美感是阳刚威武的,在风景画中体现出的艺术美感是自然朴素的。除此之外,在浮世绘版画中,艺术美感是一种表象,其背后所反映的是一种文化内涵,本文对浮世绘版画的艺术美感及其文化内涵进行简要的分析。

浅析版画元素在二维动画创作中的多样性探索

随着时代的发展,信息数字化已经被人们应用于各个领域,尤其是在视觉艺术领域,它主要被应用于作品的技术润色。信息技术虽然对于传统的艺术门类而言有着一定的积极作用,但是也存在两面性,给很多传统艺术带来了挑战,使得传统的艺术文化发展受到很大冲击。虽然说技术的革新使得很多的新生艺术出现,在新时代文化艺术发展迅速的时代,很多的传统文化几乎处于无人传承的境地,并且,多媒体艺术制作也很少设计一些纯粹的艺术内涵,使得动画设计完全没有文化精神内涵。本文通过分析《三个忠告》动画短片应用的版画元素,为二维动画与版画元素的融合提出建议。

黑白木刻版画在动画设计中的艺术应用

在传统艺术中,黑白木刻版画具备独特的艺术魅力,版画历史极为悠久,黑白木刻版画可以使动画作品更加明快和简洁。随着时代的发展和进步,现代科学技术得到了飞速发展,艺术家可以将传统艺术和现代科学技术相互融合起来,通过使用黑白木刻版画来演绎动画创作,促使黑白木刻版画和动画结合起来,这样不仅可以起到用场景气氛烘托独特情感的重要作用,而且往往会带来强烈的视觉冲击力,展现黑白木刻版画的独特魅力。本文主要关于黑白木刻版画在动画设计中的应用研究,以供相关专业人士进行参考和借鉴。

浅谈明清版画的东传对浮世绘艺术的影响

我国具有悠久的历史、丰富的民族文化、珍贵的历史文化遗产,其中木版刻画具有漫长的发展历史,其自唐朝时期兴起,宋朝时期发展成为独特的艺术形式,清朝时期则进入繁盛时期,大量的木板版画进入人们的视线中,影响着当时贵族、民间的艺术理念与审美方式。木板版画在影响中国艺术历史发展进程,熏陶中国各朝代人民的艺术思想的同时,东传到了日本,对日本地区的艺术价值产生了重要影响,对日本画坛具有推动式的作用,从而产生了另外一种艺术形式——浮世绘。本课题主要结合明清版画的特色,谈论明清版画东传对日本浮世绘艺术的影响。

浅谈浮世绘版画与中国古代水印木刻的发展

中国是世界上唯一一个文化延续五千年从未间断的国家,中国文化中有许多璀璨的明珠,版画便是其中代表之一。中国版画可以追溯到奴隶制时期,唐朝时达到顶峰,明清时代逐渐式微。日本的浮世绘最初来源于中国的版画,经过日本人民逐渐改良,浮世绘经过西方传教带动了西方绘画的发展。在现代版画领域,中国的水印木刻以及日本的浮世绘对其影响的痕迹依旧明显。为了让版画艺术得到优化提升,进一步丰富我国的艺术水平,应当从古代文化中汲取精髓,了解传统艺术的发展轨迹。本文针对浮世绘版画以及中国古代水印木刻展开分析与探讨,希望能够为有关专业人士带来一定的参考与借鉴。

新媒体对当代版画创作的影响探析

随着信息技术的不断发展,社会传播的媒介也不断发展,新媒介的发展趋势日新月异,同时也体现出了较大的兼容性。从版画的发展历史来讲,从最初雕版印刷中的佛经、民间画作、插图到之后的石印版画,都具有一定传播性,只是传播方式不同。在当代,媒介也经历了较大变革,新媒介逐渐被使用,并且影响范围越来越广泛,这为版画发展提供了更广阔的空间,也为版画创作带来了相应难度。

唯“物”?唯“意”?——观念性木刻版画媒介材料独特语言的呈现

中国是版画的发源国,木刻是版画的原点,《梵文陀罗经咒图》是已发现的现存最古老的木版画,距今已有两千余年。经过几百年的发展,木刻版画经历了复制版画、创作版画、观念性版画这几个阶段,在这几个阶段中版画的本体艺术语言一直在更新,但是可以确定的是版画的媒介材料以及语言的拓展始终是从事版画创作的艺术家所关注的点,在这三个阶段中媒介材料的独特语言的呈现对木刻版画的发展起着重要的作用,那媒介材料的独特语言是如何一步步呈现的呢?我们如何用尽可能纯粹的木刻版画媒介材料的独特语言来进行创作,将版画作为"工具"的功能弱化,让创作时的每一个"他者"都闪现出充满艺术创造力的火花,让自己进入到一个自由创造的状态。

关于立体构成的教学总结

立体构成就是在三维空间中,把具有三维的形态要素按照形式美的构成原理进行组合、拼接、构造,从而创造一个符合设计意图的、具有一定美感的、全新的立体形态。立体构成作为设计专业的基础课程之一,其教学目的是通过实训,使学生能抓住形态的本质特征,把握各种材料加工的表现技巧,培养对立体形态的想象力和高度的概括能力,并能亲身实践,用心体会,在立体构成过程中获得众多方面的经验和感受。从而培养学生立体构成的能力,为之后的专业课程打下基础。

我国传统仕女画和浮世绘美人画的形式

在历代艺术家的描绘题材中,女性形象为其中较为主要的内容,在中国形象作品中,女性被称为“仕女画”,而在日本浮世绘中,女性形象被统称为“美人画”。两国对于女性形象的名称虽有较大差异,但二者间存在紧密联系。中国在进行仕女画的创作过程中,以主体表现为主要内容,而经过不断的发展与演练,中国仕女画已经在技法以及造型等方面融入本国独有的民族特色。日本美人画也在艺术的发展道路中逐渐具有其独特的艺术风格。

平阳木版年画与当代美术教育结合意义

党的十八大以来,对于传统文化的继承与发展的重视程度逐渐加大,已经逐渐形成了传统文化进入教育体系的传承格局。本文以平阳木版年画为论述主题,探讨传统文化与当代教育相结合的意义,以及有效途径,以期为传统文化的传承和发展提供新的有效思路。

木刻语言在动画中的运用探讨

伴随着我国现代化进程的不断深入发展,居民收入水平逐渐攀升,群众已经不满足于简单的吃饱穿暖,开始追求高品质的生活,尤其是在娱乐层面,希望能够有高品质的动画丰富自己的闲暇时光。但是,一方面是市场对于高品质动画的需求,另一方面是我国动画产业的发展滞后。为了有效解决这个难题,必须从中国传统文化出发,尤其是要汲取木刻映射出的艺术价值。木刻与动画的完美融合能够提升我国的动画艺术价值,也可以将中国传统文化发扬光大。本文首先阐述了木刻相关内容,并且简要概述了木刻动画,文章最后讲述木刻语言与动画两者有效融合的路径,希望能够为有关专业人士带来一定的参考与借鉴。

设计素描中的自然形态研究

本文以设计素描与自然形态的概念为切入点研究设计素描中的自然形态,希望能够为有关专业人士带来一定的参考与借鉴。

浅析传统民俗文化与版画的融合

我国的传统民俗文化源远流长,与版画相结合,则更能直观、生动地展示传统民俗文化的精华。在万众创新的新时代,传统民俗文化与版画的融合更是继承和发扬中华民族优秀传统文化、丰富中华民族文化形式的重要途径。据此,本文分析传统民俗文化与版画的融合。

木刻版画媒介材料的探索

版画作品的语言拓展是版画创作的一个重要研究方向。文章从自身的创作入手,对比不同时期对人物头像的创作手法,分析了木刻版画创作的材料和技法的运用,试图探讨在木刻版画中让每种媒介材料都以某种形式参与到一个更大概念的创作意图中,使媒介材料脱离作为简单使用工具的状态,成为作品元素之一。

木刻版画的语言拓展

就木刻版画而言,媒介材料与痕迹是永恒的主题,媒介材料是痕迹与符号的载体,痕迹是创造视觉形象和表达自身观念的手段和机制。文章的研究对象就是以刀、木、纸、墨为代表的木刻版画,媒介材料的独立语言的发展轨迹,以及它们的性质如何一步步地呈现出来,又存在哪些版画语言拓展的可能。