付喜萍作品

付喜萍 1981年生，江西宜春人，毕业于江西师范大学，获硕士学位。现为江西服装学院艺术设计院教师，江西美术家协会会员。研究方向为视觉传达设计、设汁美学、设计基础。

谈人文精神在艺术课程教育过程中的重要意义——读《艺术与创生:腾守尧先生生态式教育理论之路》的思考

艺术教育作为一门研究艺术教育现象的学科,侧重的是类属于艺术范畴的素质教育,是一种以艺术或艺术品为媒介来培养人的艺术能力、艺术创作与艺术境界的有规律的系统的教育活动.艺术从某种角度看也属于一种感性的形象,这种感性就带有人文主义的色彩,所以,作为承载人们艺术思维、艺术创想的承载体——艺术品,就不能太注重技法而忽视了文化内涵的表述.在我们的艺术教育过程中,为了使艺术创作者创作出更具有人文精神的作品,就应该像腾守尧先生所关注的那样,将哲学、心理学、社会学、人类学知识融入到艺术课程的教育中,并将多种教育理论进行融合而提出生态式艺术教育理论,以矫正在目前的一些艺术课程教育中存在的注重技法、忽视人文精神的现状.例如大部分高考美术课上的学习内容与形式,很大程度上都是偏重技法的,达到真实描摩的效果,而忽略了在做这一步之前,应该先提高自身的审美素质与修养,找到符合自己的表达方式,在创作的过程中更好地将自我风格表现到位,达到各有千秋的效果.

任务教学法在艺术设计专业平面构成课程教学中的应用

着重研究任务教学法在艺术设计专业平面构成课程教学中的积极作用,从艺术设计专业学生的现状和平面构成的课程性质角度进行分析,采用学情分析、学生访谈、教学实验等方法,结合课程的实际教学案例,研究任务教学法在提高学生的学习成绩,促进学生形成良好的学习习惯方面是否有着积极的作用.提出了任务教学法在平面构成课程教学应用中的可行性探索.分析了艺术设计专业学生的特点及平面构成课教学的现状,提出采用任务教学法的优势,制定了任务教学法的教学设计方案.着重针对任务教学法在艺术设计专业基础课之平面构成课中的实践应用研究.

谈直观、开放性原则在服装美术设计基础课程教学中的应用

学习对于学生来说应该成为一个愉快的过程,在教学中不应该把一些指令性的要求作为促进学生积极学习的方式,应该采用多种方式将教学内容直观化,采用尽可能灵活的学习方式进行教学活动。教学中充分启发学生的思考能力、动手制作能力、视觉的观察能力、语言的表达能力,使学生对生动的表象能够理解并形成概念,从而促进其抽象思维的发展,且应用到设计创作的过程中。将开放性原则渗透于教学目标、教学内容、教学方式和教学评价之中,教学活动空间和时间亦可以灵活化。

以设计应用为导向的《构成》课程实践教学研究

作为专业设计基础课程,如何在教学实践中提升大学生解决问题的实践能力,如何发挥其在专业设计中的基础指导作用,是值得深思的问题。以项目驱动式教学为主要实施方法,把理论性教学向实践应用型教学转化,利于学生在项目实践中掌握课程的理论原理,激发学生的学习积极性,提高学生的课堂参与率。本文尝试对《构成》课程的教学方法与实践应用模块进行改革,探索在教学形式上的实践主导作用,实现以基础理论知识为指导,以实践项目的设计制作为任务的驱动授课形式,尝试艺术与技术的交叉性融合,并结合专业特点与设计应用项目,使学生在实践练习中领悟抽象理论概念,实现基础课程与设计课程的衔接,真正做到学以致用。

谈在美术基础教学中如何提升艺术素养与艺术创意

对过去美术基础教学中所存在问题的思考，延伸到现在的美术基础教学应多重视对学生的艺术素养的提升与艺术创意的培养，进而分析应该从哪些方面通过什么途径来提高我们的艺术素养，同时揭示美术基础教学对艺术创意培养的重要意义，并从创设创造性环境、注重个性塑造及开设创造性课程几个方面分析在美术基础教学中如何培养艺术创意。

谈人文精神在艺术课程教育过程中的重要意义——读《艺术与创生——腾守尧先生生态式教育理论之路》的思考

作为培养具有艺术修养与能力的艺术教育，应多注重文化生活、科学精神的渗透，转变传统式教育方式，不断运用生态智慧，以更加开放的教育形式开展艺术课程教育。在现代艺术课程教育过程中．注重人文主义、人文精神的贯穿，使艺术课程教育更加灵活自由，尊重学生的天性与自由，这作为培养其艺术感与审美素养的一种方式，具有重要意义。

《乌镇文化图形的设计与应用》

乌镇文化印章的设计简述:印章的设计主要是对'乌镇'地名字体进行设计,将乌镇文化的代表元素湖笔、船、三白塔元素进行图文设计,外形设计成印章图样以体现历史韵味和纪念意义。乌镇文化图形的设计简述:乌镇是首批中国历史文化名镇、中国十大魅力名镇、全国环境优美乡镇、国家5A级景区.

浅析抽象几何图形在现代视觉设计中的应用

视觉设计中的几何图形语言从古发展至今,还得归功于古代绘画艺术家的不断探索和设计师的各类应用,对理性以及规律的不断实践,基于这几方面的相互交叠,发展为几何图形在视觉设计中的应用日趋复杂化。本文从抽象几何图形的发展、形式与设计应用出发,以视觉设计为例,关注几何图形的特征及其给我们的视觉感知和设计意义,分析抽象几何图形的形式美与风格,以及几何要素在视觉设计中所发挥的具体作用,希望为视觉设计中的抽象几何图形应用提供一些借鉴和参考。

浅谈插画在品牌形象设计中的作用与表现

插画是以图画的形式穿插于视觉识别系统的表现方式,可以提升品牌形象辨识度,且以其生动活泼的形象、明快的色彩、清晰奇特的设计构架吸引人的注意。插画与其他纯艺术绘画的区别在于,其直观易懂的形象特征易于与受众沟通,可以更好地树立品牌形象,使品牌个性更为突出明了,引导消费者自觉关注品牌形象,辅助品牌宣传。本文从插画的形象特征、表现形式、风格出发,分析插画对树立品牌形象的辅助作用,探讨品牌插画的审美特征与应用形式,再对品牌形象设计中插画的应用规律进行总结。