从动画发展历程看中国动画

本文从中国动画的过去辉煌、发展动画的必要性、现在动画发展中存在的问题及怎样发展动画四个方面进行论述。通过历史对照,对中国动画在世界动画的发展中既保持独立又有所创新,提供一点看法。

高校艺术类课程教学大纲现状及对策研究

教学大纲作为高校人才培养体系中重要的一环,正逐渐被人们重视。本文以成都大学美术学院教学大纲建设为例,研究分析艺术类课程教学大纲的现状及对策。

从动画制作特征看动画电影之发展趋势

传统动画经历100多年的发展,它可以完成许多复杂的高难度的动画效果,几乎人们可以想象到的它都可以完成。随着三维动画成为世界文化产业的经济热点,在影视领域里动画技术的应用越来越广泛。Flash动画是计算机图形学和动画艺术相结合的产物,它给人们提供了一个充分展示个人想象力和艺术才能的新天地。综合分析传统动画影片、计算机三维动画影片和Flash动画影片的特征,展望未来动画影片趋势。

三维动画教学体系及内容逻辑顺序的思考

三维动画教学内容主要包括模型、材质、灯光、动画等模块,采用怎样的逻辑顺序对这些模块进行教学会产生不同的学习效果,改革多年来三维动画教学逻辑顺序,采用先动画、再建模、后灯光渲染的逻辑顺序,大大提高了学生的三维动画市场适应能力,有助于三维动画教学效果的提升。

谈《西游记之大圣归来》对国产动画电影的快憾及影响

国产动画电影《西游记之大圣归来》的成功,取决于颠覆性的角色设计,通过深究人物形象的性格特征,塑造影片的形式美感;颇具中国特色的场景设计,让观众身临其境;好莱坞模式的故事框架给国产动画未来发展指明方向。

数字时代动画新纪元MAYA

当今的动画是电脑工程师不断渐入的时代,一般媒体所展现的视觉效果已经无法满足人们寻求动、静、变、丰富视觉感官的多种要求。为了适应这种要求,数字动画应运而生,它是将人类的艺术创作以科技的手法呈现出动态的效果。没有什么是数字技术不能制造的。Maya动画强大的动画创作功能,正在彻底改变动画的历史面目。

浅谈赋予动画生命灵魂的角色设计

动画影片中的角色就相当于电影里的演员,成功的角色首先要有一个良好的造型。不同的角色设计可以显示角色的不同性格。给适当的角色设计符合其身份的动作也是非常必要的。这要求我们平时生活中细心观察,还要留意观看一些影片中什么样的角色有什么特性及什么动作,只有这样,才能充分展示这个角色在动画中的特性。

网络动画现状及教学思考

重点介绍当前热门网络动画(也称为flash动画)的现状,同时剖析网络动画相对于其他动画学科的优势和发展特点,并简单分析当前网络动画的发展前景,结合实际情况探讨在动画教学中遇到的问题。

计算机动画发展历程及特征分析

随着科学技术的发展和人们视听需求的日益提高,传统动画制作方式和生产周期等已经不能适应市场的需求。从计算机动画诞生以来,其已从简单动画制作成为几乎每部影视作品都不可或缺的重要手段,其独特的制作方式必将创造未来动画事业新的辉煌。

国家级动漫基地对我国原创动画的影响

动漫产业作为21世纪的新兴产业,已经是美国、日本等动漫强国的第一大支柱产业。我国国产动画发展至今越来越跟不上时代的步伐,动画片产量高而质量低的现状令人堪忧。在动漫产业链缺失、动漫投资亏损、动画企业举步维艰的新形势下,国家级动漫产业基地和动画教学研究基地的建立,给中国动漫产业带来了一线希望。伴随着国家级基地的建立,一大批动画产品托起了国产动画"伪市场"的繁荣景象。究其原因,动漫产业的发展与动画专业人才的培养不同步制约着国产动画质量的提高,影响着中国动漫产业的发展。

动画高素质应用型人才需求与动漫教育现状的分析研究

中国动漫人才现状可以简单概括成"原创动漫人才匮乏,人才结构单一",动漫人才的培养应该立足于动漫产业市场的需求。动漫教育在满足产业发展需要的同时还应该引导产业的发展,这就要求动漫教育应该在具备科学的定位、优良的师资、完善的教学体系等保证的同时,还需要加强校企合作,建设充足有效的实践基地,才能培养出高素质应用型动画人才。

关于影像艺术的思考

影像作为一种媒介形式，随着科学技术的发展越来越贴近百姓生活，关于影像是否属于艺术的一种形式，从摄影技术诞生之日起就成为艺术家们探讨和辩论的话题，包括法国波特莱尔在内的多位艺术评论家有着各自独到的见解。

儿童插画艺术特征及创作现状分析

儿童插画以绘本的方式进入市场越来越受到人们的关注和喜爱。创作者和读者群在不断增加,涌现出了大批不同艺术风格的插画和绘本作品,繁荣的市场背后也存在着堪忧的问题,盛行的缺乏原创和抄袭的现象给这个产业带来了新的难题。

数字媒体艺术人才培养模式探析

数字媒体艺术教育在我国尚处于一个不断发展和完善的初期阶段,和其他相对成熟的艺术学科相比缺乏一套比较完整的教学体系,目前还没有太多可以借鉴的人才培养模式.因此,在办学过程中,各所院校都有其不同的特色,同时也还存在诸多问题,需要不断探索和发展,并为此寻求更为科学的人才培养模式.

基于曲面建模在三维动画中的应用

随着三维动画成为世界文化产业的经济热点,在三维动画技术应用领域里曲面建模的应用越来越广泛。对NURBS曲面建模和细分曲面建模特征清晰的分析,有助于曲面建模在三维动画技术中更好的得到应用。本文综合了非均匀有理B样条(NURBS)曲面建模、细分曲面建模技术等理论,提出自己的看法,为三维动画制作提供解决方案。

刍议张大千所藏书法作品及影响

张大千先生在古书画收藏上颇有建树,曾不计价格购入中国古字画,且均为佳品。张大千不仅收藏古字画,且为我国古字画文物保护作出了重要贡献。抗日战争时期,张大千保护了我国的许多古字画,避免其落入列强之手。不少经张大千收藏的古代书法作品,现陈列在海外博物馆中,这些古代书法作品对海外专家研究中国书法、弘扬中华文化都起到了重要作用。

数字时代胶片影像的生存空间

随着数字时代的来临,计算机的发展为影像技术的飞跃奠定了基石,数码拍摄的直观、快捷、传输方便等特性,成了大多数人拍摄图片的首选方式,一个读图时代正向我们走来。由于数码相机的普及和推广,胶片拍摄逐渐退出了主流舞台,彩色胶卷甚至已经达到无处冲印的程度,经过百余年发展的传统胶片摄影正受到来自各方面的冲击,虽然由于各种原因胶片拍摄还处在和数码抗衡的阶段,但是,传统胶片摄影的发展方向究竟该何去何从?

高校动画专业人才培养模式改革与创新——以成都大学动画专业为例

高校艺术教育在传承与弘扬中华优秀传统艺术、深化学生专业知识与技能、促进学生创新思维发展、提高学生综合素养、培养适应社会持续发展需求的新时代复合型艺术人才等方面起着重要作用。成都大学中国-东盟艺术学院基于成都大学“扎根成都、面向世界、服务社会”的定位,以学生为中心,构建了以产业需求为目标、以能力培养为导向的“多模块+工作室”教学体系,完善了“多项目+高平台+众协同”产学研一体化方案和校企协同育人的艺术人才培养模式。借助于项目化教学,让学生参与项目设计,激发学生的创新能力,促进产学研深度融合,更好地发挥高校服务地方经济社会发展的功能;深入挖掘民间传统艺术的精髓,既拓展了艺术教育教学的课程资源,又能传承与创新中华优秀传统艺术,还能提升学生的文化自信;重视艺术教学与社会实践的结合,并利用信息化手段,将新的时代特色融入艺术教育,鼓励学生用艺术思维发现生活或产品中的不足,从而变革生活或产品服务满足人们的物质与精神需求。本期《特设专栏》围绕“高校艺术教育教学改革专题研究”这一主题特别组稿12篇,展示成都大学中国-东盟艺术学院教师及相关研究人员秉持艺术教育的特性与育人价值开展教育教学改革的过程与成果,助推艺术教育教学走改革、创新之路,提高艺术教育教学实施成效。

介入与融合:互动媒体作品的视觉叙事构建分析

叙事是关注于某一文本采取怎样的事件、有何背景、相关人物、不同视角进行相同的理论阐释。每个叙事都包含两个部分:一是故事,指的是事件的内容和存在物;二是传达的方法,也称作话语。叙事强调的是事件的讲述与情节,美国学者罗博森认为:“叙事是在一个时间向度内完成的表意过程。”视觉叙事指的是用图像讲解故事,包括摄影图片、动态影像、互动媒体、数字游戏等,是一种通过视觉感知事件在外观和形态上的特征。

东西方哲学的碰撞——试论三维动画《灵笼》的编剧理念与内涵

热门国产三维动画《灵笼》因其独特的编剧理念,严谨的世界观设定,以及蕴含其中的大量的东西方哲学内涵,自播出以来,就在国内动画界引发了极大反响。《灵笼》不仅在播放量与评分层面成绩出众,受到广大动漫爱好者的高度认可,且现有学术研究论文及官方媒体都对其赞誉有加。那么《灵笼》到底建构了怎样独特的世界观?东西方哲学在剧中又产生了怎样的碰撞?这部动画又具备了怎样的启示意义?本文基于以上研究问题,对其进行相应论证。