破同质化链接地域产业服装专业多元学科教学体系构建研究

本文是基于鲁迅美术学院染织服装艺术设计学院服装、染织、纤维、服装表演四个专业特点,整合多元学科特色,注重跨专业融合、艺术美学与工艺技术美学并重,链接服务辽宁省纺织服装全产业链、地域产业集群。构建服装专业跨学科融合特色课程体系;双创贯穿普及教育;轮值式教师雁阵、双导师机制;多元质量评价系统的服装专业多维教学服务体系。并借助沈阳旗袍及辽东柞蚕丝产业集群的资源互助整合优秀案例,为高校服务产业集群发展提供高宝贵经验。

中国校服文化可持续发展道路对策研究——以辽宁朝阳中式校服文化产业基地建设为例

中国的校服产业一直未能形成其文化特色。目前我国中小学校服仍以“面口袋”式的运动校服为主,虽制式校服在中国已渐渐崛起,但样式上仍以模仿欧美、日韩等制式校服为甚。发展具有中国特色、民族特色、校园文化特色的校服文化体系是我国校服文化产业的当务之急。传承民族传统文化,提升“文化战略”才能使中国校服产业跻身国际前沿,进而提升我国学生的国际形象及民族文化自信,走可持续发展之路。

碳中和概念下的拼布艺术在服饰设计中的应用研究

随着全球气候变暖,世界环境发生了巨大改变。世界各个国家都在积极推出节能减排政策,中国更是宣布了贡献目标及相关举措,并制定了碳达峰与碳中和的预期目标。在中国的碳排放中,工业能源占比约38%,因此注重工业生产废物再利用,发展绿色循环经济就显得尤为重要。在服饰设计中运用生产后废弃的边角余料、废旧衣物等材料来达到低碳环保的设计理念。坚持可持续发展的观点,不仅能为开拓服饰产业的创新发展提供了广阔的空间,更是体现了人们对服饰美感的重新定义和解读。

电致发光产品在未来风格服饰设计中的应用研究

此篇文章主要研究电致发光产品如何与未来风格服饰设计巧妙地结合,并形成具有未来风格特点的科技感服装。为了完成这一系列的分析和研究,笔者首先对国内外研究现状进行了调查和对比分析;其次对服装设计中经常用到电致发光技术的发光服装原理进行了研究;同时对未来风格服饰设计的风格特点和设计要素进行了研究并总结归纳;最后将电致发光产品与未来风格服饰设计相结合并研究其设计方法。在研究过程中主要从电致发光服装的色彩变化、电致发光服装的面料设计、电致发光饰品的设计方法等几个方面入手,通过实践应用将电致发光产品融入到未来风格服饰设计中。

服装展台上的“软雕塑”--2008年毕业时装展

炫丽的服装，伴随着炫目灯光的熄灭，慢慢退下时装的舞台，以“炫”为主题的2008年毕业时装展圆满结束。一批年轻、稚气而又充满自信的学生又将奔赴人生的另一个舞台，扮演着新的角色——服装设计师。回顾以往的毕业设计展，发现我们的学生每一年都能在设计构思、设计理念、面料的选材、服装展示的完整性及对服装时尚的认知方面，带给人以惊喜及新鲜感。

头饰设计的要素——服饰配件观念之我见

头饰设计在各种服装流行趋势发布会上及时装表演中，成为表现形象的重要部分。它占据头部空问，使头部空问向上或两边伸展，可增强人们的视觉冲击力，同时也是服装设计重要的组成部分，是构成服装设计整体美的元素之一。其实服饰与服装都是服装整体美的一部分，我们不能忽视。在这个整体中，服装始终是主体，而服饰永远处在从属的地位。在某种情况下服饰可起到“画龙点睛”的作用，否则，也可能出现“画蛇添足”的效果。

服装专业跨学科交叉教学模式改革创新与实践

服装是一门综合性的艺术,它以人体为载体,表达三维立体造型。完整的服装设计过程是多方面融合专业及跨专业知识元素,将各学科知识在服装设计全局观念下进行整合、协调的过程。跨学科交叉教学模式的创新改革正是在"服装立体全局观"下进行的以培养具有综合素质能力的服装专业人才为目标。以培养学生对服装艺术设计整体大局观念为前提,融汇各学科专业知识,使大局观念贯穿四年专业课程学习,使学生始终以全局的、整体融合的思维考虑每一件作品,培养学生综合思考及实践能力。

“设计师”情感的转化

作家用语言、文字来描述人们内心的情感；音乐家用音符、旋律来表达人们的情感世界，不同的艺术种类都有其独特的表达方式及表现手法。 2014服装毕业展以静态形式呈现，告别了绚烂的舞台灯光；动感的音乐；摇曳的服装模特，服装作品显得更加“纯粹”。静穆中陈列的服装作品如“软雕塑”般，让人近距离的观赏、推敲、揣摩，更加耐人寻味。用其特有的服装语言述说、表达着“设计师”的创作情感。

融·可喜更有惊喜——服装与染织专业毕业设计创新教学实践与探索

新形式下如何构建大学生创新实践能力培养体系，将各相关专业学科课程跨界、融合，提高大学生综合素质及创新创业中所体现出来的动手能力、工作能力及思维能力是当下我们学校所要研究的重要课题。面对科技飞速发展和就业竞争日益激烈的今天，社会对毕业生的需求发生变化，作为组织教学的具体单位，也要审时度势，应该站在学校整体办学的平台上，将学科建设与专业建设统筹考虑。