约翰·凯奇音乐创作的中国古代美学思想——从偶然音乐的“希声观”思想溯源说起

约翰·凯奇在20世纪西方音乐史上享有"音乐哲学家"的称谓,也曾有学者将他的《4’33"》与中国古代老子~①的"大音希声"思想相提并论。本文溯源凯奇偶然音乐的创作思想,以影响其创作的中国古代美学为切入点,从音乐创建的音乐存在的另一种形态中使我们以一个全新的维度重新认识音乐的存在和意义。

再遇“元龙”,初心未变

顺着指示牌方向,穿过小弄堂,前行十几米,右拐进一居民小区,紧接着再右拐至底,就能找到藏在巷子深处的元龙书店后门。堆满书的房间狭小逼仄,从天花板到墙角,芜杂充实,光照不进来,明晃晃的日光灯下一些忙碌的身影不断穿梭其中。记得第一次去元龙书店是在2017年的一个周三中午,想要的书刚出版还未到货,因为要匆忙赶去上海音乐学院听课,又不愿白跑一趟,于是在临走前挑选了另外三本书——《生活在音乐中》《缺失的档案》和《论巴赫》。元龙给我的第一印象就是这样一个狭小的书房,琳琅满目的专业书籍,还有我记忆犹新的书目。

默默不语,终极永恒 记张亮执棒上海爱乐乐团

由于新冠疫情,整个全球的演出市场都被叫停。让我们来读一篇年初时的音乐会评论,重温一下过去那段每天晚上都有音乐会上演的日子吧……在2020年1月10日晚的上海交响乐团音乐厅里,一场德奥系音乐会在青年指挥家张亮与上海爱乐乐团的精彩演释下大放光彩。音乐会的演出曲目近乎偏僻生冷——上半场为贝多芬《科里奥兰》序曲和舒曼《F大调圆号四重协奏曲》,下半场为布鲁克纳《C小调第一交响曲》。

由一幅漫画引发的“世纪末”沉思

翻阅到由日本音乐家冈田晓生编著的《极简音乐史》,其中一幅漫画插图甚有趣味。图中所画的是三位世纪之交时期的西方音乐家——马勒、德彪西以及理查·施特劳斯,图下附文:对电椅上的犯人施以刑法的理查·施特劳斯,站在《第六交响曲》音捶旁边的马勒,纵火烧音乐学院的德彪西。漫画中夸张讽刺的人物形象引人眼球,图文结合却意味深长。

潘德列茨基对采用“乐器极限音高”运用的艺术表现追求——以其代表作品《广岛受难者的挽歌》为例

潘德列茨基的《广岛受难者的挽歌》作为20世纪音色音乐的代表作品,它的成功不仅为波兰的音乐发展赢得世界性的荣誉,而且为20世纪新音乐的发展奠定了里程碑。本文结合时代背景,力求站在艺术之高度,深度探析作曲家对采用＂乐器极限音高＂这一最为先锋的创作手法所带来的艺术表现追求。

肖邦《g小调叙事曲》音乐结构及其“悲情”内涵

"悲情"内涵作为一种浪漫主义特有的风格范畴,也是肖邦音乐里最为宝贵的深刻的人性意蕴体现。本文从肖邦"悲情"内涵的源头追溯出发,结合作品特殊复杂的曲式结构对肖邦音乐中的悲情性内涵进行分析,同时力求站在"悲情"内涵这一富有哲学意味的审美把握中解读肖邦音乐。

家庭晨奏曲

每天清晨，我家就会奏响一曲不华丽，但却温馨、快乐的交响曲。 妈妈7点准时起床。她先到厨房把牛奶、鸡蛋、干粮蒸在锅里，然后到卫生间里快速洗漱、化妆。就算是快速，妈妈洗漱、化妆的时间大概也要20分钟。

西学与中用 想象与构建——记“2019·北京·中国西方音乐学会第六届年会”

2019年11月9日至11日,"2019·北京·中国西方音乐学会第六届年会"在中国音乐学院隆重召开。本次年会由中国音乐学院承办,上海音乐出版社协办论文评奖,中国音乐学网(rrusicology.cn)与西方音乐学会(公众号)提供媒体支持。全国多所音乐院校、艺术学院及师范学院的西方音乐领域的专家、学者三百余位莅临。