阶梯式提升:设计人才应用实践能力培养探索与实践

在新世纪,新一轮科技革命和产业革命正在蓬勃兴起,工业化经济正转向知识经济,专业化的设计教育也正面临着新的挑战。为了探索一种地方高校设计类专业学生设计应用能力有效提升路径,重点关注设计教育过程中如何通过校企产教融合推动人才培养提质增效:整合技能、知识、素养,优化知行合一的培养模式;培养、输出、协同聚力,丰富设计课程实践体系;对接内容、情境、师资,推动设计教育资源共享;转变教学场所、元素、方式,优化设计教学形式。淮阴工学院教学实践表明,相关群体的积极参与,教学内容、教学形式的改革,优质教学平台的支撑,能够有效提升学生设计应用能力。

耦合因素特征提取下船舶舱室通风设计方法

针对船舶舱室通风设计仅考虑单一因素,未考虑其他因素特征,影响船舶通风效率的问题,研究耦合因素特征提取下船舶舱室通风设计方法。将船舶舱室通风系统视为耦合系统,引人信息准则,利用牛顿方法提取影响船舶舱室通风效果的关键耦合因素特征。基于耦合因素特征提取结果,利用知识组件构建船舶舱室通风系统的数学模型,确保舱室空气流通顺畅。选取计算流体动力学软件模拟船舶舱室通风情况,依据模拟结果,进行船舶舱室通风设计的计算分析、调整与优化,获取船舶舱室通风系统的通风方式、换气次数等设计指标,确定最终的船舶舱室通风设计方案。实验结果表明,采用该方法设计的船舶舱室通风系统,满足换气次数要求,送风量与抽风量降低幅度明显,有效提升了通风系统的通风效率。

诱惑性产品外观的社会符号学解读

目的通过社会符号学理论对诱惑性的产品外观进行分析。方法运用鲍德里亚的社会符号学理论,对当前视觉文化中的产品诱惑性表现形式进行详尽分析。结论诱惑性表现主要体现在:通过美化的外观从感官层面进行诱惑;通过营造美好氛围的设计从心理层面进行诱惑;通过形式的个性化实现身份区分而实现社会层面诱惑。最后,在对诱惑之物进行反思的基础上,提出:在设计中需要衡量诱惑之物的价值与代价。

为梦境而设计:图像时代的产品视觉形象

本文从直觉审美体验、制造梦境、激发功能、创造自身意义、形成风格等五个方面对梦境化的产品的视觉形象进行了探讨,提出系统地运用产品视觉语言在形式、结构与文化层面上进行设计表达。

对产品形象符号化的反思

以日常生活的艺术化作为出发点,分析当前浅层化的审美形式,指出这种审美的符号化本质,并运用符号学的相关理论对这种符号化的形象进行批判,进而指出由这种符号化产品形象所构建的形象是一种"伪个性"形象,从而提出仅仅为满足人的欲望而进行设计是不够的。

中和至美:中和美在设计中的运用

从词源学入手对"中和"进行解读,进而发掘传统的"中和美"在造物上的五个层次:文质彬彬的适宜之美、和而不同的共生之美、物以载道的人文之美、观物取象的和谐之美、天人合一的和合之美,并提出在设计中从形式、结构、观念三个层级对"中和美"进行运用,以达到"百物和"的设计目标。

产品的风格化设计

风格化是设计的一个关键点。本文就当前风格设计中存在的一些问题入手,运用符号学的相关理论,对风格化进行剖析,提出产品风格设计是普遍性于与差异性的不断冲突、协调过程,从而提出相应的风格化设计思路。

熔古铸今:传统设计理念与当今产品设计

从中国传统设计入手,分析其造型特点和设计理念,挖掘其形成的缘由,进而立足于中国产品设计现状,从形式、理念、思维三个层面上探讨传统设计理念在当今产品设计中的运用。

文化生态视阈中的淮安漕运传统器物再设计

指出了淮安传统漕运器物是淮安文化系统中的重要组成部分。以文化生态学的视角,对淮安传统漕运器物的演进及其动力进行了简要的分析,并在此基础上,从文化符号的再塑造等方面提出了淮安传统器物再设计的有关思路。

淮安漕运器物的历史、生态、人文适应性

作为运河之都的淮安,遗留了大量的传统造物,反映了该区域曾经的繁荣,也反映了中国历史的一些侧面。笔者试图从物质文化研究的视角对传统淮安漕运器物的产生背景及其蕴含的设计理念进行分析,探讨其在自然环境、历史条件以及人文生活等方面的适应性。

日常生活审美化背景下的产品审美化

审美化的产品正在包围着我们,日常生活审美化成为一个不可回避的话题。本文从日常生活的特点出发,从设计的视角看待生活的艺术化进程,分析日常生活审美化的主要特点;进而提出:通过审美化的产品来构建审美化的个人形象,通过产品的符号化实现使用者的个性,通过产品的文化分层体现消费身份的区隔;最后对日常生活审美化背景下人对物的屈从关系做出了反思。

产品油泥模型设计与制作

模型设计与制作是产品设计中的重要阶段,是表达设计师构思与创意的重要手段。其中油泥模型由于其使用便捷、性能稳定而深受大家欢迎。笔者结合多年模型设计与制作的经验和体会,提出油泥模型设计与制作的流程,并对模型制作过程中常出现的问题进行了详细的解析。

继往开来:中国传统造物对当今设计的启示

设计是社会的映射,每个时代的设计都是当时生存方式的物化,产品的形态是特定时代的文化结晶。在当今,设计艺术对社会发展、人类生活做出越来越大贡献。从中国传统造物入手,分析传统造物的理念,厘清传统造物的发展历程,以探讨中国设计的发展规律,为中国现今的设计发展提出一些建议。

基于职业资格证书制度的产品设计专业课程开发研究——以再设计型课题为例

本文首先提出对照当前职业资格证书制度和最新的工业设计定义明确了高等教育改革的"市场性和前瞻性"的方向,其后用高等教育教师的身份和视角,提出基于产品设计专业课程开发的三个前提条件,并以公共设施设计课程为例,阐释再设计型课题的在课程中应用的具体方法和步骤,通过可操作性的课题设计方法,以淮阴工学院产品业设计专业的公共设施设计课程教学过程和效果分析为样本,分析了再设计型课题对设计批评意识、人文关怀与设计伦理、社会伦理等前沿设计理论和环境分析方面的带入作用,对课程内容的安排以及学生的学习反馈等方面进行了分析。

客家传统造物文化中的生态设计与当代适应性

首先通过对闽西北地区客家传统器物的梳理,从客家传统器物造型的类型和基本形式语言等方面分析客家人崇尚自然,天人合一的文化心理、强调以人为本、使用功能至上的设计原则以及格心成物、师承古法审美品格造物观的生成与发展。其次,分析论述自然生态与具体的造物形式呈现之间的关系及具体造物事象物态表达中地域性的呈现。再次,总结归纳客家传统造物设计与自然生态的互动关系。

中国传统美学思想在现代建筑装饰艺术中的体现

以中国传统美学思想的精神内核为切入点,从程式之美与意匠之美、纯善之美与得体之美、天人合一观与自然之美三个方面深入分析传统美学思想的内涵,并通过列举中国现代建筑装饰艺术中的经典案例来分析上述美学思想在现代建筑装饰艺术中的体现,进而阐述了传统美学思想对于建筑装饰设计所具有的指导性意义,并论及中国当代建筑装饰艺术的现实使命。

面向工业设计设计表现技法教学探讨

从产品设计表现技法与工业设计的关系出发,分析当前国内工业设计专业的设计表现技法教学的现状,并指出其某些不足,在此基础上,对国外知名设计院校该课程的开设情况,工业设计专业的特点,考虑到学生的实际情况,提出了面向工业设计的设计表现技法的训练内容与方法。

产教融合背景下“艺工结合”复合人才培养模式的探索与实践——以淮阴工学院工业设计专业为例

文章探讨在产教融合背景下实施艺术与工程相结合的设计人才培养模式的重要性及实施策略,并以淮阴工学院工业设计专业为例,展示如何通过建立教师工作室、依托省级设计中心、与校友企业合作建立产业学院等措施,确保人才培养与地方经济发展需求紧密对接,以适应快速变化的社会和经济发展需求。

工业4.0时代客家民间文化创意产品“先进性”设计战略架构

立足工业4.0时代背景,以设计学、管理学、经济学为研究基础,采用扎根理论、系统架构、案例分析等方法 ,对闽台地区客家民间文化创意产品生产企业,在产品设计研发中所需采用的设计战略进行系统架构。研究表明:工业4.0时代,在客家民间文化创意产品设计研发中,"先进性"设计战略类型的运用,将利于企业顺应时代形势,紧密对接信息科技发展新形态。在先进性设计战略架构中,应综合把控情感识别、跨界竞争、智慧生活三方面核心架构因素,采用个性定制、多元连接、跨界融合、生态开放四种先进性设计战略模式,促成企业设计战略目标的制定与实施,以满足新时代用户需求,传承闽台客家民间文化。

闽台客家民间文化创意产品“设计战略”模式构建

文化创意产品在传承发展闽台客家民间文化过程中,需讲究一定的策略与方法,设计战略理念的引入,可为其提供新的思路。通过对闽台客家民间文化创意产品设计战略理念的解读,对设计战略模型、特性及原则的架构、论证与辨析,提出运用创意科学主导型、多元化产业互通架构型、前向一体化、设计权利平衡型、自上而下型、智慧外包型设计战略模式,提升闽台客家民间文化创意产品竞争力,促进相关企业发展与闽台客家民间文化传承。