岭南民族歌圩文化中所蕴含的生态审美智慧

歌圩是极富岭南民族特色和地方色彩的传统习俗文化活动。歌圩依托于"峒"和"那"之中,体现了人与自然相依相生的和谐之美。歌圩作为一种巫术礼仪,是岭南民族人神沟通的媒介,以达到农业丰收、种族绵延之目的,体现了人与神之间的和谐之美。歌圩不仅是民族个体与他人、民族与民族之间情感联络、文化交流的场地,也是个体自身超越生存的苦难,通达诗意栖居的重要途径。

彩调艺术中的巫傩文化因子

彩调艺术与广西巫傩文化有着密切的关系。彩调演出是广西农村巫傩祭祀活动中的一项重要内容,具有娱神娱人的双重作用;彩调戏俗中一些驱邪求吉的祭神驱鬼仪式与广西民间的巫傩祭祀仪式十分相似;一些彩调剧目由广西民间的巫傩祭祀活动衍化而来,剧目中的一批神鬼戏是民间巫傩文化及其信仰的反映;彩调音乐与表演中也吸收了不少巫傩音乐和祭祀歌舞。

高校美学教材存在的问题探析

当前我国一些高校使用的美学教材存在理论与实践脱离、内容西方化、多民族审美文化缺失、与当前学术前沿疏离等问题,这些都不利于审美文化教育的普及和学生美学素养的提高。美学教材建设应加强理论与实践的结合,重视美学的中国经验,加强与国内外美学前沿的接轨,建构反映学术前沿的、扎根于中国审美艺术实践的、具有中国民族特色的美学理论体系。

广西彩调剧与湘南花鼓戏之间的文化渊源探析

目前关于彩调剧的起源依然众说纷纭,有说是明永乐年间发源于桂北永福的,有说是清代初年在广西民间歌舞和说唱文学的基础上吸收融合外来戏曲剧种而形成的,有说是由江西采茶或湘南花鼓戏演变而来的,但对它们之间的渊源关系缺乏细致的探讨。笔者认为,彩调与湘南花鼓戏有着密切的文化关联,这可以从彩调最初在广西的流布情况及其早期剧目、唱腔、表演等方面与湘南花鼓戏的关系得以窥见。

多元文化教育中国本土化历程中呈现的问题及反思

多元文化教育是由西方学者首先提出的,包括文化多样性教育、多民族教育、妇女教育、残疾人教育、生态平等教育等丰富内涵,其目的在于不同群体、不同民族的教育平等以及多元文化的和谐共荣。然而,多元文化教育在中国本土化发展的历程中却被等同于少数民族教育或多民族教育。为此,我们需要追溯其历史源流,理清脉络,以准确把握多元文化教育丰富内涵,促进多民族文化传承发展、多元文化和谐共荣。

广西彩调音乐与歌圩文化的关联探析

广西彩调音乐与歌圩文化有着密切的因缘关系。广西歌圩民歌曲调或唱腔是彩调音乐的重要来源之一;彩调唱词韵点密集、韵律多样,通过以物比兴的手法含蓄委婉地表达情意,这与其对歌圩中民族民歌韵律特征及表现手法的吸纳密切相关;彩调演唱形式也借鉴和发展了歌圩民歌中以二人对唱、合唱为主,以及接唱、叠唱、群唱等演唱形式。

广西彩调中的多元民族审美文化意蕴

广西彩调诞生于南疆多民族融合与多元文化并存的环境中,在其生成与发展、传播与流变的过程中,各民族剧作家以及导、表演艺术家对其做出了重要贡献。彩调在剧目内容上往往取材于广西多民族的民间故事、传说或民族生活,展现了南疆各民族丰富多彩的风情习俗,反映了各民族的审美情趣、宗教信仰和思想情感,在音乐上广泛吸纳多民族的民歌曲调、唱腔或唱词,在表演上积极借鉴各民族的民间舞蹈、说唱艺术、巫傩仪式及法术等来丰富自身的文化内涵和艺术表现力。

广西彩调研究现状及展望

目前广西彩调研究在源流发展、审美风貌与艺术特色、剧目及音乐的整理与研究、与民族民间文化的关系研究、生存现状与发展保护研究等方面取得了较为丰硕的成果。今后,综合非物质文化遗产学、审美文化学、戏曲学、民族学等多学科的理论范式和研究方法对彩调文化的研究,尚待进一步展开。

论戏曲音乐对多民族民歌文化因子的吸纳与发展——以彩调剧音乐为例

广西彩调剧音乐在生成与发展、传播与衍变的过程中,深受当地多民族民歌文化的影响。多民族的民歌曲调是彩调音乐的重要来源之一,彩调唱腔中单句体、上下句体结构的唱腔,与民族民歌的音乐结构有着密切的文化因缘。彩调唱词还深受壮族民歌多样化的押韵形式,以及韵点繁多、换韵频繁的韵律特征的影响。

地方审美文化融入高校教学的思考

在全球化、文化多元化的当代语境下,地方传统审美文化受到当前娱乐文化、西方霸权文化等的冲击,面临着极为艰难的生存处境。地方高校是传授、传承和发展民族文化的主要阵地,将地方审美文化融入到高校教学中,不仅可以开阔学生的文化视野,加强学生对地方文化的认同感,而且对于地方文化产业发展及地方经济建设、对非物质文化遗产的传承和发展都具有重要意义。

广西彩调剧丑角的表演艺术

广西彩调剧又被称为"丑角的艺术",丑角是其中最重要、最能代表剧种特色的角色。丑角独具特色的矮桩,风趣的课子、滑稽夸张的表情动作,俏皮幽默的语言以及个性化的脸谱模式,是广西彩调剧丑角刻画人物形象、表现人物性格的重要手段。

多民族文化背景下广西彩调民俗叙事建构

广西彩调是在南疆多民族文化土壤中孕育发展起来的,融合了壮、汉、侗、苗、瑶、仫佬等12个民族的文化和民族情感的戏曲艺术,其独特的审美文化内涵来自边疆民族叙事题材及其蕴涵着的多民族审美文化意蕴。这些民族题材剧目生动展现了南疆民族倚歌择偶的婚恋习俗、风情各异的节日民俗、富于壮民族特色的丧葬习俗以及富于少数民族特色的信仰习俗等。

广西彩调的审美风格探析

广西彩调是富于八桂多民族特色和地方特色的戏曲艺术,被称为"快乐的剧种",它以滑稽幽默的喜闹剧为主,通过优美抒情的戏曲场景、诙谐风趣的喜剧色彩、载歌载舞的表演形式以及清新明快的音乐风格给观众带来轻松愉悦的"快乐"享受。

广西彩调审美风格的文化成因

广西彩调呈现出轻松愉悦的＂快乐＂风格,具体表现在优美抒情的戏曲场景、诙谐风趣的喜剧色彩、载歌载舞的表演形式以及清新明快的音乐风格。中国本土抒情文化的影响,八桂自然山水的孕育,多民族民间文艺的渗透以及节日民俗的浸润是彩调＂快乐＂风格形成的根脉,也是彩调延续至今的根柢所在。

从当代美学艺术学新进展看曲剧艺术作为中原民众审美生存中的“缘素”

当代美学和艺术学的新进展启发我们,人与世界的关系不是主体与客体之间的认识论对象性关系,而是存在者与家园、栖居者与栖居地之间的存在性融合性关系。曲剧艺术是与中原民众的在世生存相结缘的"审美缘素",它通过在人生礼仪、岁时节俗以及庙会活动中的出场介入到中原民众的生活世界中,引发他们抵达栖居家园从而实现审美化生存。

试论老庄的生态美学思想

生态美学是当代新兴的学科,它主要研究人与自然以及人与社会和人自身处于生态平衡的审美状态。中国传统文化特别是老庄的道家文化中包含有极其丰富的生态美学资源,对于当今的生态美学建设具有重要的意义。

壮族山歌文化与壮族民众的生存家园

壮族的山歌与壮族的历史性存在息息相关,是壮族人人生在世得以栖居的生存家园。在壮语语境中,山歌的原初表述是“家”和“欢”,这种表述包含了壮族人们对自然之家的尊重与热爱,对神灵的信仰和敬畏,对美好姻缘、美满家庭的追求与坚守,对和谐友善之社会家园的营造与张扬,对人在天地间欢乐栖居的祈求与践行,体现了“天、地、神、人”的四重性融合统一。

论广西彩调剧目的审美历史文化变迁

广西彩调剧目的形成发展大致经历了对子调、江湖调、大调子、传统剧目的整理改编、现代剧目的创编这五个阶段,不同阶段呈现出不同的审美风貌和文化意蕴。早期对子调奠定了彩调剧目、唱腔和表演艺术的基础,后来的彩调剧又不断吸收其它民族民间文艺因子来完善自身的形式,其题材内容也不断丰富拓展,从简单的劳动爱情生活扩大到更为广阔的社会、时代生活,民族特色和地域风格也更为鲜明。