此物最相思——“南国红豆”红线女

2013年12月8日下午,粤剧大师红线女突感心脏不适,亲人紧急把她送入广东省人民医院抢救,延至晚上,终告不治。一代粤剧宗师,人生最后的谢幕是如此出其不意,洒脱得只剩下人们一脸的惊鳄。然而,红线女走得并不孤独,她带走了粤剧的一个时代。当然,这份陪她远行的行装,充满无奈,充满悲哀,却当之无愧!

一出体现戏曲美学的传统戏佳作--观越剧《唐琬》有感

福建芳华越剧团演出的越剧《唐琬》,实在是一个观众对其内容有点过于熟悉的传统剧目。毕竟,单是戏曲的创作,陆游与唐琬的爱情悲剧就已翻唱不知多少回了,但有时越是熟悉的题材,越愿意去了解它是否翻出点独特的东西来,我想,这应该是主创者愿意挑战前人作品的原因,也是这类作品艺术价值得以彰显的地方。应该说,这一版的《唐琬》还是具备了自己的特色而且是有不少新意的,但是这种新意显然更多地体现在形式方面,内容上则鲜有突破。尽管如此,也算难得。

从“天问”到“问天”——小剧场粤剧《屈原》创作琐谈

10月31日晚、11月1日下午,小剧场粤剧《屈原》在南方剧院上演。该剧由广州文学艺术创作研究院一级编剧余楚杏创作剧本。在剧目公演前夕,广州粤剧院采访了编剧余楚杏老师,请他分享这部作品的创作心得。

祭秦公中英师

世道：“一日为师，终身为父”。常念师生之谊日久，然若父之事孝未尽，每白寝食难安，愧从中来。今傲尔远行，浩瀚师恩，徒成追忆，远聆迩亲，不复得矣!念之断肠，岂不悲哉!惟师大儒之谦、大雅之德、大度之貌、大有之达，于吾等若日月之光，不可一日相弃也!

寻找珠江曾经的味道——粤剧《鹅潭映月》创作杂谈

一、悬念,始于剧情简介粤剧《鹅潭映月》经广州文学艺术创作研究院推动,纳入了广州市文广新局的剧本孵化计划,由广州红豆粤剧团创排,并于5月30日在南方剧场首演,与观众见面了。开演前,剧团苏华团长请我撰写剧情介绍,自觉义不容辞,很快交了稿。不久,节目单出来,有观众看到了,其中有些热心的朋友告诉我：不知怎么回事,《鹅潭映月》的简介根本不像剧情简介,像是篇散文。言语中,颇为不悦。我说：不好意思,内容是我提供的。对方有点不好意思,我连忙多谢他的提点。

倾情一瞬 人间百味——欧凯明艺术专场走马观

这是一场久违了的演出——这些年,举办个人艺术专场的粤剧演员实在不少,名家有之,不见经传者也有之,专业者居多,业余"票友"亦偶有"玩玩"的,有些甚至已经举办过好几次了。然而,作为成名已久的粤剧大老倌,欧凯明的个人艺术专场却迟迟未见动静,观众戏迷可谓望眼欲穿。上级主管部门一贯的关心,单位同仁多年的期盼,似乎也在等待着欧凯明做出肯定回答的一天,然而,一晃经年,竟是了无痕迹。而欧凯明自己,又会作何感想?记忆中,欧凯明属龙,今年应是本命年,半百人生忽已临近,粉墨春秋,亦过卅五。回眸艺术之路,伴随其一路风尘的,岂独有辛酸困苦,更满载丰硕成果。那么,他所待何来?我想,最期待举办个人专场的,

粤曲《临江仙》《秦淮错会》赏析

粤曲对唱,以生旦搭配最为常见,概因平子喉相间,音部高低互衬,更觉悦耳之故。黄政致所作《秦淮错会》、《临江仙》两首粤曲,皆为生旦对唱,情调同属委婉哀怨,然《秦淮错会》叙晚唐诗人杜牧夜泊秦淮偶遇商女事,算是"聚";《临江仙》说明朝文人杨慎谏君不成远贬滇地与妻分离之痛,可谓"别"。一聚一别,作者写来,意味自有不同。杜牧之会商女,虽属"投闲置散"之身,然诗名显赫,官运还不至于太坏,遇商女倒也从容以对。

漫议粤剧程式改革

粤剧,如果一成不变,不加变革,将会离观众越来越远,最终走向灭亡。粤剧的变革,如果不遵循科学的、客观的途径,那么,变革后的粤剧将不再是粤剧,同样失去它存在的价值和意义。今天的粤剧,该选择什么样的路,才算是粤剧发展应该走的路?又该用什么方式走路,才算是只属于粤剧的一种方式呢?历史上,多次社会变化过程中,粤剧有过不少抵御外来文化冲击并能劫后重生的经历,经验告诉我们,要在文化兼并与融合的较量中最终有一席之地,文化个性或者说艺术个性在其中起着决定性的作用。

粤剧《花蕊夫人》

国破家亡,夫君归为臣虏。刀斧相加,宋皇欲立己为后。在进宫和毒酒之间,花蕊夫人,—位亡国之妃,毅然选择了后者。其忠烈气节,胜却多少须眉男子。难怪乎其诗会有如此撼人心魄的力量——君王城上竖降旗,妾在深宫哪得知。

红梅花开——苏春梅粤剧艺术专场创作构思

由余楚杏构思编撰的"苏春梅粤剧艺术专场"最近已在深圳上演。编者紧握"梅"之意象,将苏春梅的人生经历和艺术风格紧密结合,浓缩在短短两小时的舞台演出中,意境清丽悠远,收到独到的艺术效果。故选刊其创作构思及方案,以飨读者。

南国六月好景至,西樵少年歌舞来——西樵第一小学粤剧艺术进校园演出活动掠影

南国六月,不是春光,胜却春光。十四日下午,佛山市南海区西樵山下影剧院内,丝竹妙韵,童声飘扬。西樵第一小学的师生们,在这里共同演绎了一台粤剧粤曲节目。节目丰富多彩,古装、

李悦强粤曲点评

李悦强先生近作《丰碑颂》和《光辉的微笑》,是歌颂伟人毛泽东和宋庆龄,纪念他们诞辰120周年的粤曲作品。作者是具有多年粤剧写作经验的资深编剧,创作这两首如小诗一般的近作,可谓驾轻就熟。在这两首曲中,作者以曲寄情,表达对老一辈无产阶级革命家的敬意和怀念,体现了作为一位剧作家关注时代、缅怀先人的精神自觉和心底的是非观。在物质世界越来越丰富,意志消退、精神颓丧人群越来越多的社会现实下,革命先辈的奉献精神、牺牲精神和高尚情操,实在值得挖掘和传扬。

新编大型粤剧 鹅潭映月

再现清末广州的地域风情展示欲说还休的情感波澜演绎疍家少女的悲剧人生人物表张子元—三十多岁,广州富商。秀珠—十八岁,疍家孤女,摆渡为生。李素娥—二十岁,张子元妾氏,出身书香门第。许云英—三十多岁,张子元发妻,早衰。方杰—二十多岁,南海县捕头。莲姐—约三十岁,鸨母。癫四—中年,流浪汉。德叔—四十多岁,张府管家。三叔公—老艄翁。阿春—李素娥侍女。阿霞—许云英侍女。家人、捕快、嫖客、妓女等。

一回头处一心伤——怀念恩师红线女

2013年11月30日晚，在广州白云国际会议中心举行广州粤剧团（院）成立60周年纪念演出活动。演出结束，老师走到台上，拿过麦克风，严肃地说：“我——不是十分高兴。”然后是停顿，在出现满场愕然的期待后，才从容不迫地说：“而是万万万分高兴……”一时掌声雷动。老师制造的戏剧效果，总让人意想不到!没想到，连自己的谢幕，也是如此!

风淡和粤韵 巷深弄琵琶——白云区老干局曲艺团小记

2013年底,一个普通的星期四,受粤乐师陈启炎老师邀请,我到白云区老干局曲艺团采风、学习。尽管预先得到陈启炎老师的指引,但找到处于闹市中的白云区老干局曲艺团依然费了好些功夫。因为印象中,一般民间曲艺社总是低矮的平房或狭窄的单间,简陋的布置、杂乱的陈设往往是其普遍现象。然而,白云区老干局曲艺团竟设在旺地中的旺地,越秀区烈士陵园旁的东平大马路,一座颇有规模的大院里头。

广州市戏剧创作孵化计划剧目：易水寒

历史是人性的窖藏。荆轲刺秦，千百年来，我们多着眼于事件，而疏于对荆轲内心以细致观照。

现代粤剧回馈

6月10日晚,吴川粤剧团携现代粤剧《回馈》(又名《吴川老板》)在广东粤剧院演艺中心向羊城观众隆重献演,奏响了第七届羊城国际粤剧节序幕曲。两个多小时的演出,因其跌宕起伏的剧情,无处不在的感动而牢牢抓住了现场观众的心,大家不时报以会意和赞赏的掌声。

追述袁雪芬与粤剧的一次亲密接触

越剧大师袁雪芬走了,走得如此潇洒、从容,据说,临走,还没忘吩咐身边的人为她穿上一身素白的衣服。"认认真真演戏,清清白白做人",是袁雪芬一辈子恪守的做人准则,可以想象,当她要和大家作别,穿上这身洁白衣裳时,是多么的坦然、自豪。忘不了袁雪芬老师瘦弱的身躯,忘不了她对艺术执着的信念,忘不了她平易近人的作风,更忘不了她那始终坚毅的目光……一切恍如昨天,情景历历在目。袁雪芬老师的音容笑貌,在我的记忆中永远定格在几年前上海的那次邂逅。相信,那也是她晚年与粤剧的一次最亲密接触。是红线女老师,又一次拉近了年轻一代粤剧工作者与这位越剧艺术大师的关系。若非如此,只怕,袁雪芬老师与粤剧的缘分,更多的停留在与红线女老师交往的感情上了。

不招人妒是庸才——记著名粤剧编剧家秦中英

粤剧编剧家秦中英老师家中墙壁,挂有些字幅剧照之类的物件。其中,有一首诗及其旁边的一副对联,常常引起客人驻足,玩味再三。