等待戈多与罗生门 《电影促进法》仍在云端

据一位不愿透露姓名的广电总局人士表示,"总局的任务已经完成,下面就看国务院的了"。而当本刊记者致电国务院法制办时,接电话的工作人员则表示"去问广电总局,我们不清楚"。

《图雅的婚事》:传统叙事的胜利

有别于惯常所见的"第六代"自恋而晦涩的影像表述,王全安和编剧芦苇跳出了这种自恋苦情的狭窄格局,"讲一个好故事"是他们共同的追求。

独立坞是什么 美国电影的新阶段

独立坞,简单地说就是20世纪90年代中后期在美国出现的、独立电影被纳入好莱坞传统制片/发行体系的一场电影运动。同时,也可以说是独立电影创作者在保持既有的"独立立场"基础上,而能在融资和发行方面获得主流待遇的一种新型电影制作体制。另外,"独立坞"还可被视为90年代中期迄今的一批独立电影新生代作者群落的集体名词,这个包括了大量各国电影人的群体普遍崛起于圣丹斯电影节,得益于米拉麦克斯、焦点等独立发行商的大力扶持,并最终成为美国电影史上集体爆发、内部抱团、电影语言接近的又一代天才团体。

“大片”15年和进口片版图

从1994年11月12日《亡命天涯》上映至今,"大片"登陆中国已经15年了。在越来越多的进口电影里,除了"分账片",现在还多了"批片"、"特种片"等新名目,而《木乃伊3》这样的好莱坞电影,则被纳为"国产片"。中国电影进口,玄机不少。

票房秘密:档期为王

《十全九美》的5300万、《喜羊羊与灰太狼之牛气冲天》的8500万,两部小片催生了08年和09年华语电影市场的"黑马"奇迹。竞技场里总有胜者,但为什么这两部此前并不被人看好的影片会是赢家?奇迹的诞生之地——院线,能够提供答案。

戛纳华语访谈录:成泰燊 我和《美错》

从2003年的《世界》开始,1968年出生的山西人成泰燊经过贾樟柯、王小帅、朱文等"影展导演"的镜头逐渐为人所知。除了收获国内小众而肯定的口碑,在海外电影节上的频繁获奖,更让他在2008年年中获得了冈萨雷斯·伊纳里多的青睐,于是,出演《美错》里男二、男三号份量的中国商人"海",成就了成泰燊演艺事业的一次巅峰。

孔子:中国智慧传承的第一人 专访多普达通讯有限公司市场总监张翼虎

多普达这次为什么选择《孔子》作为合作对象?关于双方此次的合作其实有个故事的,去年的第三季度我们和中国移动签署了一个战略合作协议,联合研发TD-SCDMA终端,支持中国移动的TD产业链,按照协议。

艺术影院,局部而有限的幸福

中国电影终于等来了一家艺术影院。2010年元旦之前三天,北京东直门,国内第一家真正意义上的艺术影院——北京百老汇电影中心(BCMOMA)宣布开业。

《悲情城市》20年:另一条台湾电影脉络

1989～2009,《悲情城市》走过了二十年。很难想象,中国台湾的电影史和社会史都因这样一部安静沉闷的艺术片而改写。

埋没“小片”

电影是应该用质量来衡量的,但在现实世界与市场环境里,这种度量需要等到影片与观众见面的最后关头。在产业上游,政策和市场更频繁地被用来决定一部影片的生死,而无论选择两者中的哪一个,小成本影片都处于相对的劣势。当一部小片因为政策因素被删改被流放。

一个理想主义者的现实主义坚持 方励：从“地下”开始的长征

他就是圈子里传说的那类"人傻钱多"的电影投资人的典型,他的制片人履历的前面是几部可笑或者可悲的"地下电影";他也是电影局眼里的刺头和大炮,为这个他也很得意;如今,以《苹果》为标志,他坚持用现实主义的态度实现对电影的理想……

美国电影产业的大变革 独立坞 独立电影与好莱坞的媾和

好莱坞正在变革,大制片厂开始全面介入独立电影的拍摄和发行索德伯格、昆汀、李安……美国最有创意的电影人,都属于"独立坞"你可以说大制片厂体制强奸了"独立电影",但制造的结果,却仿佛两情相悦……好莱坞的电影规则亦即生意经,自始至终由民间——大大小小的公司和行会组织——来决定,一切以专业化、利润最大化为根本诉求。

摄影机旁的人贩子——两个成功群头和他们的职业故事

群头,在圈子里又有穴头、戏头、领队等多种称呼。他们在中国影视业走向市场化的20世纪90年代末出现,并随着影视剧投拍数量和规模的递增而逐渐成为一项重要的专门职业。简单地说.群头就是替剧组和群众演员之间牵线的中介者.并从群众演员的演出报酬中抽取"代理费"。他们既精明又无奈地秉持江湖作风.每天或每周以口头协议、现金交割的方式与双方结算.既不受《劳动法》的保障.也免去了财政税收的羁绊。

奥斯卡猜想之最佳影片《怀疑》 双料冠军与奥斯卡双保险

斯特里普的最佳女主角、霍夫曼的最佳男配角提名,已经板上钉钉。37次提名的奥斯卡团队制作当我们看到"年底局部上映"、出品方是米拉麦克斯、制片人是2007年以《老无所依》

电影不挣钱·好莱坞的多元经营① 好莱坞是怎样赚钱的?

随着制片成本和营销费用的不断攀升,好莱坞电影早就过了依靠本土票房盈利的阶段。美国大片的制作成本动辄上亿,而营销费用更占前者五成以上,单从北美票房容量来看,收回总成本并不现实,那么,好莱坞究竟是怎样赚钱的?

初级淘碟指南

时光网向网友提供了针对影片的细分化"收藏"操作选择,其中有三项事关消费,即网友可针对任一影片加注"购买了该片DVD""原声碟"和"海报"。出于众所周知的原因,中国内地影迷对电影的真实消费是相当令中外电影业者尴尬乃至恼怒的,而在不多的真正涉及到货币流通的消费行为中,又有相当程度的份额流入了非法的盗版影音制品产业中(同时也造成了当前中美两国贸易争端的最大议题)。然而不用避讳,遍布全国各地的盗版DVD产业,其生产制作和发行流通的高度国际化、产业化都足以令大多数内地企业汗颜。同时在另一方面,从上世纪70年代末至90年代初加入伯尔尼版权保护公约前我国大量译介的外版图书和近年"繁荣"的盗版DVD及版权真空下泛滥的互联网影音共享模式,却一前一后地起到了"民智大开"的文化普及功用和真切的"全球化"体验。

商业电影的未来=数字化+立体化

我们所在的世界正在以数字的格式进行保存和记录,其规模之巨大,令人难以想象。一切来自于历史和未来的人类文明,在视觉和听觉上都能够用0和1这两个数字进行编码复制,而被称作第八艺术的电影,从上世纪70年代引入CG特效技术开始,就走上了一条不归的数码之路。一贯作为电影工业的技术试验室和流水化车间,娱乐性商业电影更在今天全面拥抱了数字技术,而最新的阶段是:立体。

重新爱上日本电影序

1950年代,随着沟口健二、黑泽明和衣笠贞之助在戛纳、威尼斯影展的连续获奖.西方开始"发现"日本电影.这个在数量和质量上比肩美法意德的"东洋映画".一举成为世界艺术电影版图里的重要一块。50年代至60年代.日本电影迎来了自己的黄金时代,沟口健二、黑泽明和小津安二郎,更被西方的知识阶层供奉进了电影大师众神殿,和格里菲斯.让·维果、费里尼、戈达尔、伯格曼等人一起被膜拜至今。

当我们给电影人打分

时光网建立起了一套完善的影片和影人的专项数据库,所有用户都可针对任意一部影片及一位影人对其评分、发表评论和进行"收藏"。不言而喻,好莱坞体系下的电影人受到了最大的认可,但与影迷们最热爱外语片的情况不同,民间最为瞩目的其实还是华语影人。

“弱智”享乐派 《大人物拿破仑》

谁说电影改编游戏都是抢钱的敷衍之作?或许出不了《最终幻想》《战神》这样的神品级大作,但在规模越来越大而且甚至越来越比电影本身更挣钱的电影衍生品市场,已经没有任何厂商敢再糊弄影迷兼游戏迷。近期上市的《冲浪企鹅》《贝奥武甫》《黄金罗盘》游戏版都获得了B或B+的积极评价,