中国传统雕塑的色彩语言及其继承与发展

色彩在中国传统的雕塑中发挥着极其重要的作用,从不同的角度代表了中国的文化精神和哲学美学思想,其形式具有绘画性、装饰性、多样性等特点,中国现代雕塑创作的用色应该继承传统雕塑丰富的色彩语言形式,弘扬本民族的雕塑艺术。

从学科重组的角度探析高校雕塑教学多元化发展路径

近年来,高校雕塑教学改革不断深化,高校雕塑教学与影视艺术、动漫设计、建筑设计、视觉传达设计、服装设计等相关学科专业课程不断融合,开放性和包容性成为高校雕塑教学多元化发展的重要特征,相关学科专业知识也渗入高校雕塑教学中。本文积极探索新的雕塑教学方式与方法,挖掘雕塑学科与相关学科发展的可能,推动雕塑艺术在审美与创新层面上得到发展。

以庭院题材为例浅谈山水画题材的创新

艺术在不同的历史背景下会绽放不同的花朵,同时也应该在继承传统的基础上不断地创新和发展,对于中国当代山水绘画来说,绘画的题材还是过于保守,缺少对题材的创新,当下一些青年画家对庭院题材深入的挖掘,为我们题材的创新提供一条新的思路。

冀派鼻烟壶包装设计的创新性研究

针对冀派鼻烟壶包装的现状,在进行了市场调研、产品分析以及市场定位的基础上,分析了对冀派鼻烟壶包装进行改良设计的可行性,进而论述了冀派鼻烟壶包装图形、文字、色彩、结构存在的问题,以及包装缺乏文化性、地域性、系列性设计的现状,提出了对冀派鼻烟壶包装进行改良设计的具体方案,以及从包装设计提升品牌形象已成为现代设计的显著特征。

影视广告设计中的情感作用

进入20世纪以来,工业和科学把人类带入了新的境界,排山倒海的产品和铺天盖地的广告把人类＂逼＂进了选择的时代。在这样的时代,人们无论是从精神领域中选择一种宗教信仰或是从物质生活中选择某一种商品,都处在川流不息的广告宣传中。

城市文化体验建构下的文创设计——以董仲舒插图设计为例

每个城市受不同地域、历史、文化等因素的影响都具有鲜明的城市特色和气质。在衡水市城市文化体验建构下的董仲舒插画设计在主题选择、文创设计易识度以及体验形式等方面不断探索和尝试,为在该区域的文创设计和开发提供了思路和创意点,对提升城市文化气质和形象以及建构良好的城市文化体验有着重要的导向作用。

浅谈中国传统图案与现代艺术设计教育

改革开放以来我们的艺术设计教育一味地学习西方而在一定程度上忽视了传统艺术在教学中的作用。在新世纪中 ,我们的设计教育应发展民族特色 ,我们的艺术设计教育应与传统文化结合起来。

新形势下艺术设计专业的基础课程教学改革

由于生产方式和科学技术以及社会潮流的不断革新和发展,高校中艺术设计教育也在产生着巨大的变革,而在艺术设计基础教育阶段原有的教学体系和思路不适合今后的专业学习,两者之间出现了脱节和学生的审美素养跟不上专业方向要求的问题,因此在课程设置上要强调基础课程设置的适应性、对应性,并提高学生的审美素养和审美能力。

文化传承视域下河北省剪纸文化创意产业发展对策研究——以茶包装产业为例

文化传承视域下,加强对河北省剪纸艺术文化创意产业发展是经济振兴的一种重要手段。本文通过对河北省剪纸艺术产业发展现状的分析,提出了河北省剪纸艺术的保护、传承与创新对策,并针对剪纸文化创意产业发展提出发展策略,将剪纸艺术运用到茶包装产业为例,为河北省剪纸文化创意产业发展提供一定参考。

衡水湖湿地文化中武强年画造型的艺术特点

针对衡水湖湿地文化建设与发展现状,在对衡水湖湿地及其本土艺术实地调研的基础上,分析了武强年画是衡水湖湿地文化产业圈内一种非常有特色的木版年画形式,其艺术造型风格受到当地的自然特点和风土人情以及农耕文化的影响,形成了风格淳朴、语言生动、寓意深刻、内容广泛的造型特点,

“创意海洋”主题图形设计教学思考

当前国内一些艺术设计院校的图形设计课程比较注重图形设计方法训练,缺乏对图形表现的文化性研究,导致学生设计出的图形经不起推敲。本课程以"创意海洋"为主题,以中国传统图案为基础,将中国传统图案与现代设计进行契合研究,意义在于将中国传统文化渗透到专业课程之中,探索具有中国韵味的图形设计语言。

融入自然孕育出真情山水——论山水画的创作

中国山水画历史源远流长,山水画之所以发展得如此璀璨与绚丽多姿,跟大自然有着密不可分的关系。自然山水为我们提供了无限丰富的素材,是山水画产生的基础,写生对学习中国山水画有着很重要的作用,是山水画创作的生命和源泉。我们只有用心去体察自然的万千变化,让心与自然相互交融,并加工分析使之运用到画中,实现人与大自然最亲密的对话与融合,最后凭着对自然的真情投入从而孕育出生动的真情山水画面,在师造化的基础上,才能完成自己山水画创作的再度飞越,从而推动对中国传统山水画的继承和发展。

董子雕塑作品《繁露明天意》

设计说明:据《汉书·董仲舒传》载:“仲舒所著,皆明经术之意,及上疏条教,凡百二十三篇。而说《春秋》事得失,《闻举》《玉杯》《蕃露》《清明》《竹林》之属,复数十篇,十万言,皆传于后世。其切当世施朝廷者著于篇。”董仲舒著述丰富,由后人汇编成《春秋繁露》一书,集中体现了其以天人关系为中心的儒学思想。本设计尝试将董仲舒“修学著书”的过程转化为原创性文创设计作品,摒弃受现代流行文化影响出现的大量卡通类娱乐化文创设计思路,从人物造型、动态表情、情景营造方面在写实的基础上进行抒情性表现。