从教育视角解析中国民族音乐发展

中国民族音乐源远流长,凝聚了中华文化的精髓和中华民族的精神。在艺术全面繁荣的今天,民族音乐却遭遇了发展困境。解析困境背后的原因发现,深挖民族音乐在教育中的作用和教育在民族音乐发展中的作用同等重要。因此,要转变观念,采取有效措施促进民族音乐教育,为实现教育的本质、为民族音乐的发展创新、为民族文化的进一步凝练做出努力。

基于情境创设的琵琶教学新思路

教学情境是目前在基础教学领域较为流行的教学手段之一,其核心在于激发学生的情感。将其作为一种教学方法引入现有的传统琵琶教学模式具有积极意义。

论乐队合奏意识

乐队演奏,是指挥通过对音乐作品的分析,按照自身的审美与艺术上的追求,几十人共同完成一部音乐作品。通过解读并探讨大型乐队中演奏员所要具备的合奏意识,总结出演奏员要具备多种能力,才能与乐队其他演奏员相互配合,完美演绎音乐作品。

赏析琵琶曲《天鹅》——分享琵琶的音乐演奏

琵琶是我国主要的民族乐器之一。其手法之多样、丰富,在我国民族乐器中是首屈一指的。琵琶在我发展历程中,派生出很多派别,有无锡派、平派、崇明派、上海派、南琵等等。现今最有影响琵琶大师刘德海先生,他先进的创作思维、大胆型技巧，使琵琶的音乐演奏更具有感染力、更加琶更加丰富的表现能力。

浅析如何培养优秀的民族器乐演奏人才

得益于民族乐器的出现,我国各族人民的内心情感才得以更加明确的表达。通过这些乐器的演奏,各族人民运用各种乐器,使用各种技巧,描绘出了自己本民族的文化、生活、情感和幸福等等,也是让其他人了解自己、认识自己并认同自己的一种优秀手段。总的来说,我国的民族器乐分为四大类:吹、拉、弹、打,其中也包含了少数民族的器乐。在民族器乐的发展过程中,我们能清醒地认识到,民族器乐演奏人才的缺失是阻碍民族乐发展的一个重要障碍。因此,本文讲述的重点是如何培养出优秀的民族器乐演奏人才。

与时俱进,反“弹”琵琶--琵琶教学的思考

琵琶教学为集审美和艺术创作于一体的艺术形态,是现代教育体系中的重要组成内容,也是推进素质教育深化发展的关键所在。但随着市场需求和教育定位的新发展,其教学任务、教学内容及方法均发生了根本性改变,传统琵琶教学已经无法适应新形势要求,如何突破思维定式,以"反弹琵琶"的逆向思维来谋求琵琶教学的新方法,是推进琵琶教学新发展的第一要务。

秦派琵琶创作对陕西地方传统音乐的吸收与融汇

秦派琵琶曲的创作肇始于20世纪80年代,以西安音乐学院琵琶专业教师和作曲专业教师为骨干的创作群体,谱写了第一批具有陕西地方音乐风格的琵琶作品,并建立了一套秦派琵琶创作的范式。如今,面临21世纪多元音乐文化和观众审美嬗变的挑战,如何延续和发展秦派琵琶曲创作的生命力成为一项重要的课题。

充分发挥党组织的先进性和先进模范作用

"三个代表"思想为新世纪加强党的建设指明了方向,本文着重探讨了按照"三个代表"要求,进一步加强学院基层党组织建设及组织发展工作;重视人才的引进与培养,发挥人才效应;及加强师德师风建设.通过这些切实的工作,体现和发挥党组织的先进性.

论流行音乐欣赏的情感体验

流行歌曲植根于大众生活的土壤,通俗易懂,容易传唱。音乐电影、MV等艺术形式有利于流行音乐的情感体验。音乐欣赏在不同的时期有不同的感受。欣赏流行音乐可以让听众有更丰富的感受,开阔视野。一、流行音乐是基于生活底层的感情释放和宣泄“音乐是情感的艺术,人的情感应随着音乐的发展产生共鸣,并从中得到心理上的满足,体验音乐、感受音乐,使他们的情感得到释放并引起共鸣”。

弘扬中华民族音乐的启示和思考——香港中乐团学习有感

作为西安音乐学院与香港中乐团联手创办乐队学院的首批成员，我很幸运于2009年9月至2010年7月以学生的身份赴香港中乐团进行为期一年的排练和演出。通过学习，旨在能够突破长期以来我国的专业音乐教育中器乐教学以培养独奏家为主的教学模式；并且最终能通过教师在香港中乐团演出排练的实践中，把经验融入教学中，把先进的艺术理念带回学校，从而培养社会需要的应用型人才。

永远的贝多芬——读《贝多芬之魂》有感

贝多芬是古典时期伟大的作曲家之一。两百年来，贝多芬创造的音响旋律仍然在世界上空回响，在人类心灵深处回荡。他的音乐世界为弱者激发生存的勇气，在黑暗中指明前行的方向。有关于贝多芬及其作品的研究著作浩如烟海，而当代作家、哲学家赵鑫珊先生所著的《贝多芬之魂》堪称佼佼者。