京胡的源流、演进和发展

京胡是我国拉弦乐器大家族的重要成员,它不但是京剧的主奏乐器,同时还是皮黄声腔系统一些剧种的主奏乐器。京胡从清代咸(丰)同(治)时期首创至今的一个半世纪的嬗变过程中,几经变迁,在伴奏(演奏)方法、技巧、创作及制作等方面,均得到了长足的发展。下面,就京胡的源流演进与发展,作如下探讨。 一、源流 清·乾隆五十五年(1790年)。

京剧新编剧目唱腔旋律创作技巧研究

一、整体构思连贯统一新编历史剧和现代戏唱腔音乐的曲作者.为了更好地体现剧本的主题思想和人物性格.从唱腔音乐的总体构思及细节的按排上,做到了点线结合、主次分明、贯穿合一、血脉相连的整体美和理性美的结构布局。 1、旋法按照新剧本的主题思想和人物性格、身份及具体的戏剧情节,对传统唱腔的基本腔型的旋律进行重新组合。例如,旋律的线条,音程的跳动,音区、音域的变化和各种新的音乐素材的运用等方面,都做了各种新的处理。

试论京剧音乐创作思维方式的发展变化

思维是伴随人类社会一起产生的,它具有鲜明的民族性和时代性.人类进化的历史表明,人类思维能力的提高,是同人类劳动实践能力的提高成正比的.在我国,研究思维科学虽才十几年,但已扩展到各个领域内,包括文化艺术界,充分显示了它的顽强生命力和广阔的发展前景.

活用·刷新——试论关雅浓对京剧音乐程式的运用

著名京剧作曲家关雅浓创作的京剧音乐作品,充分体现了在传统京剧音乐与新编剧目音乐之间,既继承又发展的深刻联系。他在艺术实践中所积累的成功的创作经验,已成为京剧作曲者们学习的新范式。他在实践中积极调整自己过去的思维模式和创作习惯、从广阔领域来考察京剧音乐嬗变的规律,灵活地运用京剧音乐的传统程式,并成功地把越来越多的新东西纳入到京剧音乐程式体系中来。

宋士芳的京胡演奏艺术

宋士芳的京胡演奏艺术傅彦滨宋士芳是黑龙江省京剧院的一级京胡琴师，国家一级演奏员。在长达４６年的操琴生涯中，他不知疲倦地不断进取，逐渐形成了自己的京胡演奏风格。现在５４岁的地，仍在执著地追求京胡演奏艺术的更高境界。一宋士芳从小就特别喜欢京胡和京剧音乐。...

渐变与突变——京剧音乐创作前景与展望

渐变与突变———京剧音乐创作前景与展望傅彦滨２１世纪现代科学技术将以前所未有的速度迅猛发展，对世界各国人民物质文化生活与精神文化生活领域都将产生巨大而深刻的影响。现代科学技术与人类的各种文化、艺术现象的关系日益密切，尤其对艺术的渗透和影响更加明显。产...

日臻成熟的王雨辰

佳木斯京剧团的老生演员王雨辰,在他领衔主演的新编历史剧《魂断五国城》中扮演了宋徽宗赵佶这个角色。人们普遍认为:这个昔日的"赵王"(《赵王与无容》一戏中饰赵王)

艺海一粟——漫谈王雨辰

艺海一粟——漫谈王雨辰傅彦滨佳木斯市剧团著名老生、国家一级演员王雨辰，在“１９９６年黑龙江省新剧目晋京汇报演出”活动中，他领衔主演的新编历史剧《魂断五国城》，博得了首都戏剧界和观众的交口称赞。普遍认为：这位喝松花江水在黑土地上成长起来的青年京剧老生演...

齐心兴国粹 冰城知音多──哈尔滨京剧业余活动管窥

齐心兴国粹冰城知音多──哈尔滨京剧业余活动管窥傅彦滨，薛成荣北国冰城哈尔滨从２０世纪初京剧流入至今，京剧业余活动始终没有间断过，并有着广泛、深厚的群众基础。在改革开放的今天，尽管各类新旧艺术形式激烈竞争，但是，哈尔滨京剧艺术的知音、爱好者的数量却呈上...

戏缘、情缘——记京剧武生名票唐力勇先生

在哈尔滨道外松花江岸边，人们经常可以看到一位“中年男子”在练功、喊嗓。近瞅端详，只见他身子结实，腰板挺直，气色红润，步履轻盈。大概是老熟人多，有时有人与他热情地打招呼，他呢，便趁歇下来的功夫，与这些人聊天、说戏，谈笑风生。他就是原黑龙江省五金电器研究所所长、高级工程师唐力勇先生。

根植梅苑展新姿——浅谈田慧在《大唐贵妃》中的唱与做

上海青年京昆剧团梅派青衣田慧，在大型交响京剧《大唐贵妃》（青年版）中，成功地塑造了一个完美的杨贵妃形象。她得到梅葆玖老师一招一式的传授和指导，唱、念、做等已具有鲜明的梅派艺术风格和个性。田慧是该剧推出至今首次由一个演员担纲演出全本杨贵妃的演员，也是在《大唐贵妃》这一个大胆而颇有意义的探索剧目中，得到全面锤炼的一位难得而又十分幸运的青年京剧演员。

继承 创新 发展——宋士芳京胡演奏艺术谈

宋士芳先生在京胡演奏的60年漫漫长旅中，像一个孜孜以求，永不停步，不知疲倦的远行者。他把自己的全部身心始终与京剧艺术交织在一起，融汇在一起。他的生活、思想的根，始终扎在京剧艺术的沃土上，把京胡艺术当成自己终生的事业，甘愿为京胡艺术的发展呕心沥血……