芭蕾舞剧《茶花女》观后感

一、经典角色的形象再现观众圈流行一种看法--能否“看得懂”成为衡量一部舞剧是否“好”的标尺,因此编导迪恩也决心要将《茶花女》创作成一部让人“看得懂”的“好”舞剧。迪恩近年创作的《哈姆雷特》《茶花女》等作品,更多地聚焦于对人物情绪层面的递进与渲染以及对舞剧“戏剧性”的把握,以深入表达经典形象。

红颜安社稷,青史至今存--观舞剧《昭君出塞》有感

舞剧《昭君出塞》改编自汉时期汉皇“宁边私倾国”、昭君“请缨赴塞上”的真实故事,该剧在尊重历史的基础上,兼具当下的审美性与观赏性,并对剧中人物进行细腻的情感处理。整部作品通过“和亲”事件折射王昭君的心路历程,运用各种艺术手段刻画其面临的种种境遇,并展现其心境的变化与选择,赋予“昭君”形象以文化价值和表意功能。文章旨在以舞剧的主题表达、创作手段和编创理念为切入点,深入舞剧本体的形态分析,对舞剧中的“昭君”形象进行全面、细致地剖析。

浅谈中国当代民族舞蹈观的建构

“中国古典舞”作为民族舞蹈的“主流”舞蹈,使得民族舞蹈闪烁着熠熠生辉的民族文化底蕴。各代艺术工作者和建构者的不懈努力与完善才得以形成“中国古典舞”的学科建设,弘扬和推广“古典精神”的要旨和内涵。本文以“中国当代民族舞蹈观”为视角,结合其学科建设的体系建构与发展,将研究项目链接至民族舞蹈训练体系、民族舞蹈(舞剧)创作的语言机制、民族舞蹈文化的传承与革新等方面,分析其延伸出的当代民族舞剧创作观对其传承与弘扬民族舞蹈文化具有建设性意义。