敦煌壁画的临摹工作——纪念段文杰先生

段先生在改革开放以后,把敦煌学的局面打开,全国敦煌学界的人都在看着。那时人很少,研究人员难找,那个时代他能打开局面,可以说他是开山辟路。

敦煌北朝石窟中的南朝艺术之风(摘要)

中国佛教艺术萌发于东汉晚期,西晋八王之乱,南北分裂,传统的汉文化中心南移,于是佛教艺术分为两系。南朝佛教艺术继承汉代和三国吴地文化传统,东晋时即初具规模,宋、齐间得到发展,梁时最为繁荣。常见佛像与神仙、儒圣合壁。这反映了中国佛徒的黄老神仙和尊儒思想奉祀佛陀的观念。造像的魏晋玄学为艺术美的准则。以“秀骨清像”、潇洒超脱为佛陀之“好相”,技法承袭汉画之传统,造型线条笔力顿挫,一点一拂,

莫高窟人的生活往事

20世纪五六十年代,一批的年轻的毕业生来到莫高窟敦煌文物研究所,扎根大漠。他们在常书鸿所长的带领下,艰辛而勤奋地默默工作,临摹了大量洞窟壁画,其中不乏精品。1959年以后,粮食供应出现了困难,莫高窟人自力更生,在戈壁沙漠中种粮,寻找野生植物锁阳、草籽等充饥。1961年,莫高窟人有了几亩自己的淤沙地,在此办农场种地。孔(巩)金和吴兴善功不可没,他俩种地,植树,养羊,保证了莫高窟工作人员的物质生活供应。

笔墨丹青绘就人生华章

段院长的一生应该可以分成三个阶段来讲。第一个阶段是他1946年从国立艺专毕业后千里迢迢来到敦煌莫高窟参加工作，一直到1957年反右派斗争开始。在这十一二年间，段先生的成就主要在临摹敦煌壁画方面，当时他是美术组的负责人，凡是常所长不在敦煌的时候，所里的事情都委托段先生负责，实际上那时候所里除了常先生以外，段先生就是第二把手。这个阶段是敦煌研究所壁画临摹的高峰期、黄金时期，也是段院长壁画临摹的黄金时期。

莫高窟隋代图案初探

隋代是一个经历三百年动乱分裂后的大统一朝代。南北方的大统一,也带来了文化上的大统一,但这却又是短暂的:短暂的统一使一切都带有一种过渡性。莫高窟隋代图案也显现着这种过渡性;然而在过渡中又渐趋新的统一。莫高窟隋代石窟约一百余窟(其中一些石窟经后代抹泥重绘)。依据石窟形制、内容、艺术风格,可分为前、中、后三个阶段。为了叙述方便,本文只举其中有图案的代表窟,以图案纹样及其结构形式来分类,不是按石窟分期对全部石窟依次叙述。隋代图案有窟顶的藻井、平棊,佛龛的龛楣,窟顶与壁上的边饰,塑像的服饰与背光等。其中以藻井图案为代表。

敦煌壁画中的供养人画像

敦埠壁画题材,除去佛、菩萨及其故事画,就是供养这些佛、菩萨的施主人物画像了,即供养人画像。壁画中的供养人画像是中国古代人物画像之一种,研究古代人物画像不可不予注意。中国古代人物画像,亦称写真、写貌、邈影。具有悠久的历史传统。公元前500年周敏王的明常壁厕,即画有“尧舜之容,桀纣之像,而各有善恶之状”。

敦煌莫高窟早期图案纹饰

敦煌图案是教煌石窟艺术的一个重要组成部份,它装饰着建筑(石窟与木构窟檐)、雕塑和壁画;也具有自身的独立形态。它如同整个敦煌石窟艺术一样,不同时代,不同窟形,呈现着各自不同的特点。探索它们的特点和演变规律,对于分期断代,对于继承这部分艺术遗产,都是有益的。本文仅就莫高窟早期(北魏、西魏、北周)石窟中所见的图案纹饰谈一些粗浅的看法。

图文并茂 雅俗共赏——读《敦煌艺术之最》

敦煌研究院文献研究所谢生保同志赠我一本他的近作《敦煌艺术之最》,书名醒目,装帧精美考究,引起我很大的兴趣,闲时翻了几遍,觉得确实是一本普及敦煌文化艺术的好书。此书好处有二:

莫高窟第220窟新发现的复壁壁画

敦煌莫高窟现存洞窟,有很大一部分是经过后代改动的。这种经过后代改动的洞窟,结构发生变化较普遍的是洞窟入口甬道。一般原洞窟甬道是(?),开口较大,后代多将甬道加砌抹泥改为马鞍形∩,甬道缩小,因而形成重层甬道(复壁)。据初步调查,这种甬道有三十来个,其中十分之八是唐代洞窟,而且底层原壁画大部保存良好。220窟就是其中之一。 220窟的表层壁画,包括甬道在内,全系西夏时期绘制。1944年夏。