广西壮族高腔山歌研究——以大新壮族高腔山歌为例

壮族地区素有"歌海"之称,最流行的就是山歌。大新县壮族高腔山歌曲调高吭、燎亮、激昂、奔放,音域宽广,特别是自由延长音与拖腔的频繁使用,富于变化的节奏、节拍自由,丰富多彩的衬词、衬句,高亢响亮及和谐的二重唱,在广西山歌中独树一帜。

壮族山歌纳入民族师范院校音乐教育课程体系的思考

壮族山歌不但是壮族人民广为传唱、喜闻乐见的民族特色民歌,也因其旋律优美、艺术性高、受众广而受到全国人们的喜爱和青睐。本文探讨了壮族山歌纳入民族师范音乐教育课程体系的意义和举措,旨在通过音乐教育传承该种传统民族音乐文化,保护壮族山歌,丰富音乐课程教育体系。

地方民族音乐文化纳入高师音乐学教学体系研究——以广西民族师范学院艺术系教学为例

对口头传承非物质文化遗产的保护是当今政府文化部门关注的话题,广西民族师范学院艺术系把地方民族音乐文化中的民族民间器乐、少数民族民歌和戏曲纳入高师音乐教学体系进行教学实践收到一定的成效,总结出一些办学思路和理念。

壮族高腔山歌的唱腔研究——以大新高腔山歌为例

本文以大新高腔山歌为例,从壮族高腔山歌的唱腔起源入手,从其呼吸状态、咬字吐字、声调的特点、装饰音腔及衬词运用来研究唱腔的特色艺术,从编段技艺,丰富内容以及社会需求,研究壮族高腔山歌唱腔的未来发展等,论述祖国的这朵民族艺术之花,经久不衰,受众热爱的源泉,希望通过本文得到社会关注,壮族高腔山歌应注入现代艺术素养、科学技术,助推其更好地发展。

壮族山歌在地方高校美育教学中的应用研究

本文以壮族山歌为例,探讨其在广西地方高校美育教学中的价值及应用路径,为美育教育提供了新的教学思路,促进学生更好地领略地域文化的价值与魅力,在声乐学习以及歌曲内涵学习中充分体会壮族人民长期生活中形成的宝贵精神品质,对学生达到美育、道德教育的效果,有利于更好地塑造学生的价值观与世界观,增强学生的文化自信与民族自豪感。

地方民族音乐文化纳入高师音乐学课程体系的思考 以广西地方戏曲为例

我国的高等师范音乐教育发展至今已逾百年，在取得累累硕果的前提下也显现出了种种的弊端，在“西方音乐中心论”这种价值观念的引导下，西方音乐理论体系日益作为主流和权威话语，民族音乐文化传承方面的缺失显得极为突出。一方面，地方民族音乐文化得不到重视，地方戏曲面临着失传的困境。另一方面，在高师音乐教育的课程中，有关地方民族音乐文化的内容被边缘化。在全球化的发展对非物质文化遗产的生存构成了严重的威胁的今天，

广西各地区壮族山歌的调性对比

广西地区的壮族具有悠久的历史,它是一个勤劳勇敢、能歌善舞的民族。他们用自己的双手创造出了灿烂光辉的文化,写下了悠久的文明史。本文通过分析探讨广西壮族山歌的＂欢、比、西、加、论＂等歌种的音乐风格特征,进一步阐述了广西壮族山歌的调性对比,让人们能够感受到原生态民歌的魅力,更加热爱广西壮族山歌。