《奥赛罗》的新看头

一个耳熟能详的故事,一部精彩绝伦的歌剧,走入剧场之前,很多观众已经熟悉了故事内容,了解了精彩的音乐片段。演员扎实的演唱功底是一部歌剧演出的基本,然而当下的歌剧制作,不仅要有优秀音乐家的诠释,还要有看头。这种看头,不光是指美轮美奂的舞台设计,华丽精良的服装和演员造型,也不是玩出位,只为博得观众的眼球,更主要的是指一部歌剧制作的独特构思。歌剧不光是音乐的表现,同时也是导演通过一部戏传达给观众新的视角。对于歌剧《奥赛罗》来说更是这样,戏剧与音乐的完美结合,在这部歌剧诞生100多年后的今天,如何能给观众带来新的看头？

白昼下的星光——2012年萨尔茨堡音乐节漫谈

七八月份,北半球进入盛夏,阳光明媚,天气炎热。在欧洲,一年当中雷打不动的假期也开始了。人们轮番休假,即便是邮局、长途汽车站等公共场所,也开始采用夏令作息时间。此时,想要在音乐厅、歌剧院看一场精彩的演出可没那么容易,因为音乐家们都度假去了,从7月中下旬开始不论是歌剧院,还是各大交响乐团都处于歇业状态,直到9月初。然而,音乐家们和乐迷们怎么耐得住寂寞,此时正是各大音乐节狂欢的时刻。乐手们在看风光,晒太阳之余,也不忘汇聚一堂,

再见,柏林爱乐!——2012萨尔茨堡复活节音乐节掠影

萨尔茨堡,一个与音乐分不开的城市,这里盛产音乐家,同样盛产音乐节。夏季音乐节鼎鼎大名,复活节音乐节也同样精彩。1967年卡拉扬在他的家乡创办了萨尔茨堡复活节音乐节,并且率领他的柏林爱乐帝国驻扎音乐节。也就是说,与夏季音乐节及各大交响乐团争鸣的格局不同,复活节音乐节主打柏林爱乐,所有演出,包括交响乐、室内乐和歌剧,

边走边淘——欧洲各国淘碟掠影

作为乐迷、歌剧迷你是否有过这样的经历:在国内,因为找不到某个版本的歌剧唱片而头疼不已,或是因为居高不下的进口唱片价格而对许多喜爱的唱片望而却步。那么,如果你到了欧洲,就会像来到了唱片的天堂。这里不仅是多位国际音乐大师的故乡、各大古典音乐厂牌的基地,也是乐迷们进行音乐交流的圣地。到欧洲旅游,对于荷包逐渐鼓起来的中国老百姓而言,已经不再是什么新鲜事,既然来到了欧洲,乐迷们一定不要错过淘唱片的机会。边赏风景边"

为新版《新教徒》喝彩

回溯欧洲歌剧历史,法国大歌剧无疑在其中占有重要的地位——华丽的场面、跌宕的剧情、优美的音乐、精彩的舞蹈,并佐以历史或政治事件。歌剧是一门综合性的舞台艺术,大歌剧则力图将歌剧的各个部分发挥到极致,一个"大"字将这种面面俱到的极致概而括之。因此想要写出一部包括5幕,演出时间将近5个小时的大歌剧,对任何作曲家而言都是个艰巨的任务。贾科莫·迈耶贝尔(Giacomo Meyerbeer)是法国大歌剧最具代表性的作曲家——一位出生在德国,长期生活在法国,又在意大利苦心钻研罗西尼歌剧多年的音乐家。

捷克歌剧“遗珠”:《卡佳·卡班诺娃》

莱奥什·亚纳切克对于中国的广大乐迷来说或许是个陌生的名字。他是20世纪最重要的音乐家之一,是继德沃夏克﹑斯美塔纳之后捷克最重要的作曲家,对民族文化、民歌的喜爱与研究成为他主要的创作灵感源泉,也因此被认为是捷克音乐的推动者。然而。