国画中的后现代主义

中国的国画与西方的绘画有着本质上的不同,就像中国的政治思想基础是建立在玄学之上的,而西方的政治思想基础是建立在理性之上。从形而上学到唯物主义的区别,中国的国画同西方的绘画可谓是泾渭分明,所走的路线是截然不同的。中国的国画是虚拟的大概念,这让西方现代科学理性条件下形成的绘画在其面前具有物质和无畏,西方的绘画是现代性的,而中国的国画似乎永远都是保守的,当我们将国画与众多的思潮进行比对的时候,我们不难发现,中国的国画似乎就是后现代主义的代表,似乎就是在诉说着现代主义的种种弊端。

试论山水画中墨和色的韵味

山水画自古都是一种相对独立的体系,它与一般的西方画种不同,其主要表达的是对中国思想的认识和精神的传承。本文是在鉴赏了大量的山水画作的基础上,以及通过对大量文献的阅读,初步了解了色彩的构成,以便后期能够深入了解色彩,深入分析山水画中墨和色的韵味。色彩和墨这两种元素对于山水画的发展起到推动的作用,他们的历史地位是不容忽视的。本文是想通过对色与墨的关系探讨,来进一步促使山水画在中国艺术市场的发展,本文借鉴了大量的文献,目的是更好地丰富当代写意山水画和中国画艺术。

中国写意山水中对纸墨的独特运用探析

中国写意山水是中国绘画艺术的重要门类之一,是中华民族智慧结晶的重要体现,历史悠久,源远流长。纸张和笔墨贯穿于中国写意山水的发展过程,是中国写意山水的灵魂和精髓。随着时代的变迁,一代又一代的艺术家不断探索,形成了独特且丰富的墨色理念和用纸考究,这些都是中国写意山水意境表达不可或缺的重要组成部分。画家通过对纸张和笔墨的独特运用,将自己的思想情感表达和传递出来,从这个层面来讲,纸墨也是中国写意山水画家精神的传承。