慢性肾脏病血管钙化中西医治疗研究进展

慢性肾脏病(chronic kidney disease,CKD)是全球公共的健康问题,其中血管钙化是最常见和最易引发心脑血管疾病病死的高危并发症。该文章通过查找近几年的研究文献,就慢性肾脏病血管钙化的中西医临床治疗进展做一综述,以期为更多临床医生提供参考。

中医药治疗肾性贫血的研究进展

文章整理了近年来中医药对肾性贫血的认识、临床研究与实验研究,发现中医药在改善RA症状与延缓慢性肾脏病进展方面有显著疗效,但仍存在一些不足之处,如临床观察样本量小、实验研究缺乏统一标准模型等,因此中医药治疗RA仍需进一步深入研究。

中医药治疗慢性肾衰竭的研究进展

慢性肾衰竭(chronic renal failure,CRF)是当今社会严重危害人类健康和生命的疾病之一,近年来,中医在延缓肾功能进展、提高患者的生活质量等方面取得显著疗效。通过查阅有关文献,主要从病因病机、中医辨证论治、单味药应用(如大黄、黄芪、冬虫夏草等)、中成药治疗(如尿毒清颗粒、海昆肾喜胶囊)、多途径治疗(包括中药灌肠、药浴熏洗、穴位贴敷和针灸等各种治疗方法)等方面,尤其是从单味药的主要成分及最新药理作用、复方制剂的药理实验、多途径治疗CRF方法的研究结果等角度对近年中医治疗CRF的研究概况进行总结,认为中医药在治疗CRF方面受到多数患者青睐,医家根据患者临床症状,舌象脉象进行辩证分析,可有效的改善患者临床症状,延缓病情地进展,提高患者生活质量,并且中药毒副作用小,中医治疗CRF具有广阔的前景,经验丰富,临床疗效好,确实能延缓慢性肾衰竭的进展。

经方治疗肾性水肿的研究进展

肾性水肿,是肾脏疾病在发生、发展过程中常见的较突出的临床表现之一。西医治疗肾性水肿,短期效果虽显著,但易反复,难以长久消除,而经方治疗肾性水肿有其独特的优势。文章通过回顾近年来经方治疗肾性水肿的临床文献及实验研究,并进行整理分析,发现经方对肾性水肿具有明显的疗效。

歌剧《回家》的民族化探索

歌剧《回家》在民族化方面作出了成功探索。展现人物情感时,运用了戏曲抒情性的表达方式,通过状物抒情和借景抒情的手法,来刻画人物心理和塑造人物形象。表演上巧妙化用戏曲的程式动作,歌舞化的肢体语言有机融入其中,描景、抒情、写人浑然一体。在舞台呈现和场景表现上,较多借鉴戏曲的舞台处理方式,对舞台时空进行多重空间处理,转换自由,衔接自然,简洁流畅。

合成气压缩机止推轴承温度高的原因分析及解决措施

针对离心式合成气压缩机止推轴承温度高的问题,从多方面入手逐一进行原因分析和排查,最终找到了合成气压缩机止推轴承温度高的症结所在,经技术改造彻底解决了问题,确保了合成氨系统的长周期、稳定运行。

压缩机主轴磨损的现场修理与预防

分析了修复主轴曲柄销的有关技术要求,介绍了主轴曲柄销不正常磨损的措施及现场修理过程及预防。

京剧《优孟》的现代品格

近日,湖北省京剧院创排的新编历史京剧《优孟》(周慧编剧、韩剑英导演、谈元主演),在第十届中国京剧艺术节上精彩亮相。该剧以“优孟谏马”“庄王绝缨”“优孟衣冠”等历史典故进行连缀,刻画出优孟这一人物的生动形象。通过对优孟这一历史人物故事的演绎,揭示出现实社会中道德伦理、情感生活、责任担当等方面的问题,从而赋予观众深刻的启示。在主题表达和表演风格等方面,该剧具有独特鲜明的现代品格。

糖肾宝对糖尿病肾病大鼠肾脏保护作用的机制研究

目的探讨糖肾宝对DN模型大鼠肾损伤的保护作用及其作用机制。方法将SPF级雄性SD大鼠36只按随机数字表法分为正常组6只、造模大鼠30只,采用单次大剂量腹腔注射链脲佐菌素(STZ)方法制备DN大鼠模型。将造模成功大鼠按随机数字表法分为模型组、厄贝沙坦组及糖肾宝低、中、高剂量组,每组6只。药物干预8周。记录各组大鼠一般情况及体重,检测大鼠血糖、肾脏指数、24 h尿蛋白定量(24 h UTP)、SCr、BUN水平,采用PAS染色、透射电镜观察肾组织病理形态;采用实时荧光定量PCR、Western blot检测肾组织E26转录因子-1(Ets-1)、TGF-β1、Smad2、Smad3 mRNA及蛋白表达。结果与模型组比较,糖肾宝低、中、高剂量组及厄贝沙坦组体重均升高(P<0.01),肾脏指数降低(P<0.05或P<0.01),24 hUTP、BUN、SCr均明显降低(P<0.05或P<0.01),肾小球体积明显缩小(P<0.05或P<0.01),肾组织Ets-1[(1.59±0.06)、(1.47±0.04)、(1.31±0.03)、(1.39±0.03)比(1.64±0.04)]、TGF-β1[(1.65±0.05)、(1.59±0.03)、(1.38±0.05)、(1.49±0.04)比(1.77±0.08)]、Smad2[(1.48±0.05)、(1.39±0.05)、(1.22±0.03)、(1.31±0.04)比(1.54±0.05)]、Smad3[(1.57±0.04)、(1.48±0.03)、(1.28±0.03)、(1.39±0.02)比(1.64±0.05)]mRNA水平降低(P<0.05或P<0.01),Ets-1[(1.33±0.32)、(1.16±0.38)、(0.77±0.06)、(0.84±0.06)比(1.97±0.43)]、TGF-β1[(1.35±0.14)、(1.24±0.22)、(0.94±0.13)、(1.07±0.06)比(1.63±0.20)]、Smad2[(1.24±0.26)、(1.14±0.31)、(0.77±0.28)、(0.85±0.19)比(1.72±0.34)]及Smad3[(1.29±0.14)、(1.19±0.21)、(0.85±0.39)、(0.90±0.37)比(1.76±0.21)]蛋白表达降低(P<0.05或P<0.01)。结论中药复方糖肾宝可改善DN大鼠肾损害,其机制可能与抑制Ets-1表达及TGF-β1/Smads信号通路传导有关。

清末民初女伶崛起的人文社会环境

鸦片战争以后,尤其是清末民初,伴随着近代城市娱乐功能的凸显,女伶重新登上戏曲舞台,再绽生机,异军突起,成为近代戏曲史上一道独特而亮丽的风景。当时,女伶崛起的人文社会环境主要表现在:女戏禁令的放松和租界的特殊环境,女性观众的出现和审美风尚的改变,各级阶层的追捧和传播媒介的宣传等方面。梳理女伶崛起的人文社会环境,有助于进一步认识女伶在戏曲发展中的重要作用,以及对近代戏曲进行整体把握和全面研究。

杨韵谱对近代戏曲发展的贡献

辛亥革命前后,在全国范围内掀起了一场声势浩荡的戏曲改良运动,不少地方相继成立了戏曲班社,实行戏曲改革。戏曲班社是戏曲改良的体现者,肩负着改良、革新的几乎所有的工作。从某种程度上说,没有这些勇于改革、探索的戏曲班社的存在,戏曲改良就是一句空话。当时,影响较大、活动时间较长的班社主要有上海新舞台、陕西易俗社、四川的三庆会、广东的志士班、河北的警世戏社等。在众多的戏曲班社中,以编演时装新戏著称的奎德社是坤班中办班时间最长、著名演员最多、影响最大的戏班,被誉为"女富连成",是近代戏曲史上卓有成效的戏曲改良团体。

论张庚的戏曲批评——兼论戏曲批评现状

张庚先生为戏曲事业的发展作出了卓越的贡献,其贡献是全方位的、引领性的和系统化的,成就卓著且影响深远。在为他举办的四次研讨会~①和两次座谈会~②上,专家学者方方面面的发言及结集出版的论文集,可以看作对他伟大成就的大体概括和基本总结。

清末民初女伶再兴的主要标志

在中国戏曲发展史上,女伶的发展源远流长。然而,进入清代以后,随着礼教意识不断强化,女伶却屡遭禁绝以至于近乎销声匿迹。到了清代中期,消失已久的女伶开始重现。鸦片战争后,尤其是清末民初,伴随着近代城市娱乐功能的凸显,女伶重新登上戏曲舞台。随着女伶在各地的逐渐兴起、技艺水平的进一步提高,以及受到当时社会文化环境等各个方面的影响,女伶迅速再度兴起。女伶再兴的主要标志,大致体现在以下几个方面。

郝寿臣对京剧净行的自觉性建构

郝寿臣是京剧净行承前启后的集大成者,在诸多前辈净角演员的基础上,博采众长,融会贯通,开创了"架子花脸铜锤唱"的新模式,丰富了花脸的表现手段,扩大了净行的表演艺术领域,创立了京剧花脸郝派艺术,与金少山、侯喜瑞并称"花脸三杰"。郝寿臣对京剧净行的重大贡献,奠定了他在中国京剧史上的重要地位。其实,郝寿臣对京剧的贡献不仅仅是开创了一个风格独具的净行流派。如果我们把郝寿臣放在整个京剧净行的发展历程中来看,会很清晰地发现,他在京剧净行的建构中具有很强的自觉意识。在我看来,这才是郝寿臣对净行和京剧艺术的杰出贡献,这也是他能取得如此之大的成就最为关键的因素。

汉剧《哭祖庙》的形象塑造和表演创造

汉剧《哭祖庙》是汉剧大王吴天保的代表作,也是汉剧三生行当的保留剧目,在汉剧剧目史和表演史上具有重要地位。该戏对人物形象的塑造、心理情绪的刻画和性格特征的展现,极富层次感。在遵循汉剧三生的行腔方法和板式规则的基础上,巧妙化用、吸收和融合其他行当的唱腔,更富表现力和感染力。

台上演丑角 案头著文章 记豫剧名丑苏笑神

“小喜鹊它喳喳叫，有本县我哈哈笑。今天的买卖好，财星要高照……”欢畅优美、风趣幽默的唱腔，伴着摇摇晃晃、东倒西歪的台步，一个醉生梦死、贪赃枉法的县令臧必正的形象出现在舞台上。

京剧《青藤狂士》的舞台意韵

京剧《青藤狂士》截取和连缀了明代文坛畸人怪才徐渭后半生的几段奇特、坎坷的人生际遇,刻画了一个表面特立独行、放荡不羁、崇尚自由、个性张扬,但骨子里却以天下为己任、充满忧患意识的读书人形象。全剧不仅对徐渭的多舛命运表达了深切同情,而且对以其为代表的知识分子的生存状态进行了深刻思考。整部戏主题深邃,内涵丰赡,在舞台呈现和形式表达上也展现出心裁独具的意韵。

荀慧生移植梆子剧目的启示

当前的戏曲创作中,移植的剧目出现了很多本不该有的问题。唱词和念白照抄照搬,误读剧目所处的文化语境,一味用当下的道德观念和价值尺度评判。表演技艺和程式的运用显示不出剧种的个性特征,表演趋同化给表演艺术体系的构建带来伤害。音乐唱腔的设置随意挪用,导致剧种声腔个性淡化。而这些最终可以归结为根本没把握住剧种气质。剧种的气质,深受该剧种所流布区域的地域文化、集体人格、历史积淀和艺术积累的熏染。在剧目移植中,荀慧生乃行家里手,其移植梆子剧目的理念和技法,以及对剧种气质的熟稔和深谙,给当今戏曲创作中的剧目移植问题带来诸多深刻启示。

剧目移植需彰显剧种气质及其当下启示——以汉剧《哭祖庙》为例

在当前新编戏盛行的时代,移植的剧目相对来说所占比重较小,但在这些相对较少的移植剧目中,近年来有一个大致共同的现象,即对所移植的剧目几乎照抄照搬,只是唱腔和念白变成了本剧种的,即使对移植的经典剧目赋予时代特征和现代品格,很多也是对该剧目当时所处的文化语境的误读,并不切实际地一味用当下的道德观念和价值尺度来评判。唱腔音乐的设置随意挪用,导致剧种声腔个性淡化。表演技艺和程式的运用显示不出剧种的个性特征,表演趋同化给表演艺术体系的构建带来伤害。而这些最终可以归结为根本没有把握住剧种气质。

女伶再兴对近代戏曲发展的贡献

在中国戏曲的发展进程中,女伶扮演着重要角色,然而却屡遭禁绝,清代以来也是如此,以致一度销声匿迹。清末民初,随着社会的变革和近代城市娱乐功能的凸显,女伶重新登上戏曲舞台。她们先是踏足上海、天津、奉天、营口、济南、汉口等大小码头,然后又到京城和其他各地,成为近代戏曲史上一道独特而亮丽的风景。