古筝表演艺术中的音乐表现力探究

文章以古筝表演艺术与音乐表现力探究为重点进行阐述,首先进行古筝音乐表现力概述,其次从全面了解作品内涵、强化扎实的基本功训练、丰富演奏者文化修养、丰富舞台实践能力几个方面深入说明并探讨增强古筝表演艺术和音乐表现力的相关对策,旨在为相关研究提供参考。

用中国本土乐器——古筝来演奏外国作品的意义

古筝产生以来就一直在不断发展，甚至可以说，古筝的历史就是发展变革的历史。我们东方女子古筝新筝乐团在这个方面一直在努力。

古筝艺术的文化内涵及创新策略分析

古筝在我国己有2500多年历史,是一种非常古老的传统乐器。近年来其蕴含的传统文化魅力逐渐受到重视,古筝艺术迎来了新的发展时期,受诸多环境因素影响古筝艺术的发展依旧存在很多问题。古筝艺术创作者和演奏人员要在传统艺术的基础上积极创新,为传承并弘扬古筝艺术及中国传统文化而努力。基于此,文章分析了古筝艺术的文化内涵,提出了古筝艺术的创新策略,对促进古筝艺术创新与发展起到积极推动作用。

运用“王派筝法”演奏古筝曲《喜奔那达慕》之技法

运用"抓四点"、"双手同轮"、"扫摇四点"、快速左右手"交替打抓"等"王派筝法"的新创高难技巧演奏古筝曲《喜奔那达慕》,可以使该曲风格更加形色迷人,令人耳目一新。可以淋漓尽致地表现蒙古族少女骑着骏马飞奔那达慕盛会的喜悦心情、对美丽草原风光的无限热爱与极尽赞美之情、想念情人渴望相会的内心情感和对未来美好生活的憧憬。