中国民间艺术融入高等艺术教育教学的思考、价值与方法

民间艺术作为根植于人们生活的艺术形式,具有浓厚的地方特色和丰富的社会文化内涵,是珍贵的艺术资源。探索如何将传统民间艺术元素有机融入高等艺术教育,能够丰富艺术学科的内涵,提升教学质量。该文阐述了传统民间艺术的内涵,总结了民间艺术融入高等艺术教学的重要意义,探讨了将传统民间艺术资源与地方高等院校艺术教育整合的可行性方法,以期为民间艺术与专业教学的高效衔接提供参考。

克里姆特女性形象的装饰性寓意

文章结合克里姆特所处的时代背景及成长环境,并根据克林姆特绘画构成的平面化、夸张变形的形式化以及画面色彩的情感化等有意味的形式处理,主要分析其女性艺术形象在其个性化的装饰性绘画语言背后隐藏的情欲、新生、死亡的时代寓意性主题。

人文化成的观物之道——评《观·物:哲学与艺术中的视觉问题》

关于哲学与艺术的关系问题,古今的哲学家、艺术史学家、美学理论家都曾进行过探究,中国先秦和魏晋南北朝时期的哲学家、美学家就有过相关的论述。但后来很长一段时期,学者们将研究重点置于艺术在历史发展中的社会功用方面,对于哲学与艺术关系的探讨并不常被提及。近些年来,随着人们对哲学与艺术研究的深入,越来越多的学者开始从哲学与艺术互融的新视角去探究,特别是关于视觉观物问题,成为探讨的热门话题。

维度、元素与形式——肖像画的象征性建构

随着时代和艺术的发展,肖像画由再现人物形象的记录功能向表现艺术家思想情感与时代精神风尚等多种功能转变,尤其是象征和隐喻的功能越来越受到重视。本文通过对艺术家的作品与自身创作实践的分析,从肖像画中象征性元素的选择、象征形式的营造等方面,阐释和建构肖像画的象征维度。

人物写实油画创作对宋代花鸟画的借用

如何使油画成为具有中国文化意味的艺术,是中国当代油画家面临的一个重大课题。将丰富多姿的宋代花鸟画植入人物写实油画中,是将中西两种传统审美形式进行结合,寻找人物与花鸟之间、油画与国画之间、东方艺术与西方艺术之间融合产生的意趣与意境,既是对宋代花鸟画的一次新认识,也是油画形成个人化绘画语言,创作有意味、有意境艺术作品的尝试。