中国近现代音乐史课程中的“红色资源”

本文以中国近现代音乐史课程为例,探讨民族院校课程中“红色资源”的开发与利用。先介绍红色资源的定义和特点,以及其在中国近现代音乐史中的地位和价值。然后探讨红色资源的获取方式、分类整理以及保护保存的方法。接下来讨论了红色资源在中国近现代音乐史课程中的应用,包括课程设计与教学目标、红色资源的选取与筛选、教学方法与手段以及学生参与与互动。随后探讨了红色资源开发利用过程中面临的挑战,并提出了解决方案,包括版权与合法性问题、技术与设备支持以及教师专业素养和能力培养。最后对红色资源开发利用的意义进行总结,并展望未来的发展方向。

音乐史课程视角下民族高校红色资源教育新路径探究

在中华民族伟大复兴战略全局和世界百年未有之大变局的时代背景下,加强民族高校音乐课程中的“红色资源”教育,能够激发学生的爱国主义情怀,有利于培养学生的家国情怀,加强中华文化的传承。本文以中国近现代音乐史课程为例,分析了在高校音乐教育中融入“红色资源”教育的必要性和可行性,探讨了这一教育的新路径,为学生的思想政治教育提供理论依据和实践指导。

后现代思想与音乐人类学的碰撞与融合--评《后现代思想与音乐人类学》

后现代思想对音乐人类学发展有着深远的影响。后现代思想强调多元化、反中心主义和差异观,使音乐人类学的研究范围不再局限于传统的研究领域,而是向更广阔的方向发展,使音乐人类学关注不同文化背景下的音乐实践和表达方式,以及这些实践和表达方式背后的社会、历史和文化因素;重视反思和批判性思考,要求音乐人类学不再局限于传统的研究方法和学科边界,而是向跨学科的方向发展,推动音乐人类学的跨学科研究。

传统音乐美学在当代教育中的传承与创新——评《中国古代音乐美学史》

传统音乐美学是民族艺术文化的重要组成部分。在音乐艺术教育中传承和创新传统音乐美学,可激发学生的创新思维和创造力,引导他们在音乐领域中更好地进行实践探索。传承是创新的基础,创新是传承的发展。

中国近代音乐史对音乐教育的影响与启示——评《中国近代音乐思潮研究》

音乐史是音乐教育的重要内容,涉及音乐教育的发展演变、音乐文化的传承和发展、音乐作品的创作背景和历史文化背景等方面。通过学习音乐史,学生可以更好地了解音乐的本质和特点,加深对音乐的理解和感受。音乐教育应重视音乐史学习,研究和了解音乐教育教学理论的发展变迁。

新媒体艺术中电子音乐的表现特点与发展

近些年来,在电子音乐发展进程中,它通过同一些高新技术手段的有机结合,来逐步实现自身的创新与发展,始终走在时代前列。如今,电子音乐同新媒体艺术,不仅在各自的轨道中不断发展,而且在双方艺术交叉领域也取得了不容忽视的艺术成果。故文章从分析电子音乐与新媒体艺术发展状态入手,对新媒体艺术形态下电子音乐的特点与发展前景做一分析。

新解“大音希声”

《老子》著中直接涉及音乐方面内容仅有四章共20个字,但就这20个字却在中国漫长的音乐美学发展史上独树一帜,影响久远。其中＂大音希声＂作为《老子》的代表性音乐美学观点在中国音乐美学史上有着厚重影响,引起了诸多音乐学者的争议,学者专家都各执己见。溯其根源,集中在＂大音希声＂究竟何解？如果这一问题得到一致认定,那么许多疑团都将迎刃而解。就此问题,笔者提出拙见,望各位专家予与赐正。

潮尔音乐与传统胡尔

在整个蒙古族音乐发展史上"胡尔"一词含义有多种指向,几乎每一个不同的时期、不同的地域都有其不同的含义。本文所要阐述的对象是清代中叶以来直至现今科尔沁地区的"传统胡尔",这个"传统胡尔"

蒙古民族的“草根”文化——冒顿·抄尔

2007年10月28日上午,内蒙古师范大学音乐厅座无虚席。来自蒙古国著名青年冒顿·抄尔演奏家那日巴图和来自中国新疆阿尔泰地区的蒙古族青年民间艺人楚伦巴图介绍并演示古老而神秘的传统蒙古族乐器——冒顿·抄尔。

内蒙古地区潮尔音乐艺术人才培养研究——以呼和浩特民族学院音乐学院人才培养为例

潮尔音乐即蒙古族多声部音乐,在蒙古族传统音乐中占有重要地位。内蒙古自治区各大音乐院校及综合院校的音乐专业在教学中均有涉猎潮尔音乐。呼和浩特民族学院音乐学院以培养高质量的民族音乐人才为宗旨,也将潮尔音乐纳入了该学院的教学体系中。文章立足于呼和浩特民族学院音乐学院潮尔音乐艺术人才培养的情况,提出了培育高水平潮尔音乐艺术人才的具体措施。