浪漫主义音乐自然与民族风格的此岸与彼岸--捷法两首歌剧咏叹调的对比分析

《我心花怒放》与《月亮颂》是浪漫主义时期两首广为流传的歌剧咏叹调,集中反映了浪漫主义时期声乐音乐的独特之处,对我们审视浪漫主义时期音乐美学追求提供了对象。本文通过对两首歌剧咏叹调的对比分析,对二者内在的音乐创作特点进行探析,抽离其中的民族音乐语汇,探究其音乐美学追求。

自出机杼 一家风骨——读《京剧〈二进宫〉的启示》

王震亚的论文《京剧〈二进宫〉的启示》深入分析了京剧二黄声腔的整体特点以及京剧音乐的独特风格,对我国京剧音乐教学、创作与研究具有里程碑式的意义。本文对该文思路与结构进行深入解读,从文章所分析的京剧代表剧目总结出的唱腔、结构、创作规律中为现代京剧音乐创作乃至民族歌剧创作提供借鉴。

《搜孤救孤·舍子》音乐形态分析

《搜孤救孤·舍子》在唱词、旋律形态及唱腔布局上均有独到之处,其中将程妻舍子的痛苦、程婴劝妻的恳切、公孙舍命的凛然刻画得淋漓尽致。笔者以音乐学的研究方式对该戏的音乐材料进行归纳总结,希望能以小见大地解读该戏剧的音乐特点。同时使用五线谱谱例记录其唱腔音乐,以一种较为通用的手段解读传统音乐,并总结出些许京剧音乐的设计规律。

音韵映时代 乐声抒民心——第六届中央音乐学院5·23音乐节综述

备受瞩目的2024年第六届中央音乐学院5·23音乐节于5月23日至6月3日隆重举行,此次盛会横跨北京、延安、兰考、敦煌四地,同步奏响音乐华章。从北京的古都韵味到延安的红色精神,从兰考的黄河文化到敦煌的丝路风情,为期12天的音乐节,以音乐为桥、连接四方,带领听众领略不同地域的文化特色,感受中华文明的博大精深与历久弥新。本届5·23音乐节由中央音乐学院联合文旅部艺术司、国家艺术基金、中共酒泉市委、中共兰考县委,以及延安大学鲁迅艺术学院共同主办,以“音时代之乐,抒人民之怀”为主题,紧紧围绕“为人民服务、为社会主义服务”的文艺观,坚守人民立场,扎根时代生活,将文艺创作、人才培养、社会服务紧密结合,通过开展多形式的艺术活动赓续红色血脉,以高质量的精品力作推动艺术创作,以多维度的音乐实践展现育人成果,以多路径的创新发展传承传统文化,以多层面的服务方式弘扬美育精神,为中国艺术事业的繁荣发展贡献力量。

余下只有音乐——听“水磨行腔——昆曲音乐研究传承音乐会”有感

曲,乐之支也。①——[明]王骥德2022年4月13日,一场题为“水磨行腔”的昆曲音乐研究传承音乐会在北京音乐厅上演。音乐会中所奏12首曲目中,除《皂罗袍》带有人声演唱外,其余均为器乐音乐作品。从昆曲器乐曲牌改编的《春日景和·万年欢》《朝天子·普庵咒·小开门·节节高·小拜门》《春日景和》,到十番细吹《到春来》《普天乐》,再到唱腔曲牌器乐化演绎下的《懒画眉》《朝元歌》《斗鹌鹑》《步步娇》《五转》,当昆曲音乐的和美徐徐显现,呈现在听众眼前的是一幅定格血脉精魂、不可复制的华彩瞬间。

浅析京剧的板式变化与人物形象——以《武家坡》“戏妻”为例

《武家坡》是京剧传统剧目,为全本《红鬃烈马》第八折。《红鬃烈马》最早为清代花部乱弹作品,徐珂编纂的《清稗类钞》记载:"《算粮登殿》本秦腔戏,以教人之为翁婿者"(徐珂:《清稗类钞》第十一册,中华书局1984年版,第5029页)。《武家坡》一折述王宝钏独居寒窑十八载,路遇薛平贵夫妻相认的故事,该折因情节生动、唱腔优美,最受观众欢迎,各派名家常有上演。《武家坡》在利用音乐推动戏剧冲突、塑造人物形象等方面展示了京剧音乐发展手法的渐进式特点与诸多独特之处。