国外音乐教育与中国化的音乐教育理论——评《音乐教学理论新探索及其改革研究》

国外的总体教育环境相对比较轻松自由，音乐教育主要依靠的是学生的自主性。换句话说，出于宽松政策的进一步实施，国外音乐教育更加侧重于学生与教师之间的知识交流，而不是一味的知识灌输。而中国化的音乐教育理论是根据外国的主要音乐教育方法，同时结合中国具体社会实际而总结和探讨出的相应理论知识，不仅对中国音乐教育事业的进一步发展会带来较为深厚的积极影响，也会对中国后期社会文化建设的深入落实奠定基础。

提高学生的实践能力是学好《基本乐理》的关键

《基本乐理》是音乐理论科目中的一门基础课,对学好相关课程和后续课程有着重要的作用。但我们在教学实践中发现,学生对这门学科的认识与掌握这门知识的现状却是令人担忧的。文章对产生这种现状的原因及如何在乐理教学中做到理论联系实践,如何提高学生分析和解决问题的能力等几个方面进行了探索。

“双重乐感”理论影响下的高师钢琴教育

"双重乐感"的理论与实践在新疆师范大学音乐学院的教学工作中实施了近四年,随着理论探索与教学实践的不断深入,"双重乐感"的理论与实践在课程设置、教材建设以及师资培养等方面都积累了丰富的教学实践经验。对"双重乐感"理论对高师钢琴教育影响如何在教育实践中实施"双重乐感"理念等问题,新疆高师钢琴教育课题组进行了探索与改革。

从“师范性”谈高师钢琴教学应注意的问题

《钢琴》是普通高等学校音乐学（教师教育）本科专业的一门必修课程，是学习音乐各相关课程的基础，并直接与基础音乐教育的课堂教学和课外音乐活动相联系，是培养学生从事音乐教育工作基本能力的一门主干课程。融知识性、技能性、艺术性和实践性为一体，对提高学生的全面素质、发展学生的音乐才能具有重要作用。在教学实践中发现，目前的高师钢琴教学中还普遍存在“重技轻艺”、大部分学生学习即兴伴奏首调感差等问题，本文试从高师钢琴教学的“师范性”入手，谈高师钢琴教学中应注意的几个问题。

黑白键上的戏曲魂——钢琴曲《皮黄》的演奏技巧研究

钢琴曲《皮黄》的作品命名始源于京剧的皮黄腔,其是一种带有中国传统戏曲风格的钢琴作品。本文在阐述《皮黄》相关背景的基础上,解读其风格把控情况,探究其演奏技巧,包括整体诠释、重难点分析等。

钢琴教学中音阶、琶音、和弦的训练

扎实的基本功是我们完成钢琴演奏的技术保障。只有较好的掌握了这些基本弹奏技能,才能得心应手的运用这些技能更好地完成音乐作品,更好地表现音乐内容。本文试图就如何练习钢琴基本功中的音阶、琶音、和弦进行探讨。

儿童钢琴启蒙教材的选择和运用

本文通过对我区儿童钢琴启蒙教育在教材选择和运用方面进行了分析与思考,针对存在的问题提出了一些建议,并且向大家推荐了几本好的教材和使用方法。旨在良好传统的基础上使得儿童钢琴启蒙教材具备多重的选择性、扩充学习范围,进一步完善儿童钢琴启蒙的教学,为儿童钢琴学习奠定好的基础。

对当前师范类高校钢琴教育的思考

师范类高校中的钢琴教学,主要以集体课为主。从师范类高校钢琴教学的内容来看,主要是西洋大小调体系(三种大调、三种小调)各个调性的音阶、琶音,及外国规模不大的经典钢琴作品。钢琴教学中有些老师也会相应结合一些技术性的基础练习,但严重缺乏中国音乐风格的基础练习及中国钢琴作品的教学内容。在师范类高校钢琴教学过程中,基本不涉及即兴伴奏内容。钢琴教学也只注重技术性训练,忽略人文内容。这种钢琴教学体制尽管培养出不少优秀人才,但也存在着不少问题。本文从教学方法、教学内容两个方面对其做出分析,并提出一些解决的初步想法。

流行音乐对高校学生的审美影响

流行音乐是一种大众文化现象并且其以消遣娱乐为主要形式,在这篇文章当中建议通过对流行音乐文化功能的利用,以达到丰富学生文化视野、提高学生的文化素养的目的,使学生能够在文化的氛围中提升自己批判和吸收流行音乐文化的能力。

钢琴伴奏应具备的修养与能力

钢琴伴奏要倾心于声乐、舞蹈作品中,把自身必备的重要能力紧密地、科学地结合在一起。通过对钢琴伴奏这一艺术形式的认识与思考,潜心研究、细致推敲;列举出弹好钢琴伴奏的关键所在,将灵悟与技艺相结合,为钢琴伴奏表演的纵深空间,开拓出更为广阔的局面。

青铜乐器中的奇葩——神秘的铜鼓(上)

铜鼓,顾名思义,全身都是用铜制成。这种铜鼓主要有两种:第一种是中原地区的铜鼓,目前发现只有极少的几件而已,如商代的湖北崇阳铜鼓(图1);另一种铜鼓就是所谓的"南方铜鼓",《桂海虞衡志》中说:"其制如坐墩,而空其下,满鼓皆细花纹,极工致,四角有小蟾蜍。"今天给大家介绍的就是这种铜鼓(图2)。在中国,这种铜鼓主要分布于岭南和西南少数民族地区,其中广西最多。总的说来,铜鼓全身分为而、胸、腰、足、耳5个部分。鼓身一般分为3节,从上至下分别为胸、腰、足。在鼓胸与鼓腰之间,铸有铜环两对,就是所谓的鼓耳。根据铜鼓的流行时代与形制纹饰,可以分为8种基本类型,分别为万家坝型、石寨山型、冷水冲型、北流型、灵山型、遵义型、麻江型、西盟型。下面,我们就来一一欣赏。

长号的演奏技巧探析

长号作为西洋铜管乐器中的代表,凭借其百变的音色特点与艺术魅力,长久以来深受世人青睐,被誉为"交响乐之魂""铜管魔术师""爵士乐之王"。本文将以长号的构造概述做铺垫,从把位、气息、运舌、口型四个方面详细探究其演奏技巧,希望能为广大长号爱好者了解和认识长号有所帮助。

高校音乐教育德育功能实现的途径

音乐是一种感性的艺术,实现学生德育教育的主要途径便是音乐教育。高校音乐教育德育功能的实现,需要从德育关系与音乐教育的角度来分析,对高校音乐教育德育功能实现的途径进行充分的阐述。

新疆高校视唱练耳课程教学现状调查与理论思考

文章以新疆维吾尔自治区的高等音乐院校的视唱练耳教学现状为研究对象,分析整理了大量翔实的资料,发现新疆高校视唱练耳课程依然存在认识上的误区和实践上的不足,提出应以培养和发展学生的"双重乐感"音乐能力为目标,客观地展望视唱练耳课程在多民族地域的发展思路,为新疆高校视唱练耳课程的建设和发展提供可供参考的依据。

兵团歌曲《草原之夜》钢琴伴奏创作特点

《草原之夜》这一歌曲曾被国内外称为"东方小夜曲",是以新疆兵团为背景而创作的,具有特殊的文化内涵。整首歌曲在表现当中,还融入了我国的民歌艺术表现特点,具有非常独特的音乐语言特点。因此,文章以兵团歌曲《草原之夜》钢琴伴奏创作特点为研究视角,从艺术表现、主要创作特点两方面阐释歌曲《草原之夜》独有的艺术特色,分析《草原之夜》钢琴伴奏创作的完整性、衔接自然等主要特点,希望通过研究能够全面分析此歌曲钢琴伴奏的创作特点,促进现代歌曲创新。

全球化背景下少数民族非遗文化的新型分类

少数民族非物质文化分类的现行学科标准有利于在法律范畴中确认民族文化遗产的保护类别,却无法反映少数民族文化遗产的实际生存状况,立足于全球化背景下少数民族非物质文化分类的新需求,探讨少数民族非遗文化的流变现象、人才文化类型与文化产业概念,提出在少数民族非遗文化分类中反映民族文化产出特征及其行业性质,弥补已有文化分类的实践性缺陷。