诗与画的融合

诗歌与绘画是两种不同的艺术形式,两者相异而又相通,中国艺术家在艺术实践中主动地探索、研究诗歌与绘画的相通相融。诗与画在意境与形式上的完美融合是中华民族最独特的艺术表现形式,也是中华民族美学高度发展的标志之一。

中国现代山水画图式个性化探微

在中国山水画现代发展中,图式发挥着越来越重要的作用。山水画图式作为心灵的外显,是彰显个性的载体。本文分别选取中国现代山水画家男性、女性代表就其图式应用进行研究,简要分析中国现代山水画的"图式个性化"重要现象及特点,进一步引发有关中国山水画现代发展和自身创作实践的现实思考。

中国山水画基础课程图式教学法探索与实践

图式教学法是以"图式"为核心,使学生了解、认识、掌握图式并运用于创作中的教学方法。学生在山水画学习过程中需要掌握一定的图式,掌握图式的最好方法是临摹。学生在山水画创作过程中需要培养建构多样图式的能力,所创图式是动态发展的个性化图式。

中国现代山水画自我图式的建构

中国山水画随着时代的发展而发展。在山水画现代发展中,图式发挥着重要的作用,逐渐受到关注。当面对一处景致,油画家会运用色彩、明暗、笔触等去表现,而对应山水画家的则是勾、皴、擦、染、点,阴阳向背等,这是因为他们图式观念的不同,决定视角的不同,对应要素的不同,惯用手法的不同。

中国现代山水画个性图式的建构

在现代中国山水画发展中，图式发挥着越来越重要的作用，能体现画者真切感受并经其胸臆过滤得到的图式，昭示了画者的艺术个性和风格特征，其生活阅历，知识结构，思维观念，文化修养，性格秉赋，情绪感受等都将渗透在图式中演绎出来。