肖邦练习曲三个演奏版本之比较——以op25no3为例

迄今为止,世界各国的许多演奏家成功地录制了肖邦练习曲,他们受各种文化、经历和性格等因素的影响,演奏风格各异。同时也因为钢琴本身存在音色差别及录音场地、录音设备和后期制作的不同所产生同一作品不同效果的音响版本是必然的。本文将以op25no3为例,从科尔托、波利尼、阿劳三位大师的录音演奏来加以比较。

斯洛尼姆斯基24首前奏曲的体裁风格特点分析

斯洛尼姆斯基的24首前奏曲与赋格被认为是20世纪末最后一部具有极高研究价值的赋格曲集。这24首前奏曲涉及11世纪至20世纪不同历史时期涌现出的重要音乐体裁,其中以复调的体裁形式居多,有创意曲、二部卡农曲、中国风格的复调小曲、幻想曲等;主调体裁的前奏曲也不少,并具有现代音乐风格特点,如众赞歌、无词歌、练习曲、舞曲等;除了主、复调的体裁外,还有音节式风格对位曲、利切卡尔、无对题节奏卡农曲3首特殊的古典体裁的前奏曲。这部作品把传统复调作曲手法和现代音乐思维逻辑相结合,体现出作曲家高度的创作思维及构成形式与情感表达相平衡的创作美学原则。

钢琴作品风格的演变对钢琴技法的影响

钢琴作为一门优雅的艺术,由钢琴所演奏的作品,随着时间的流逝以及岁月的沉淀,钢琴作品的风格也在不断发生改变。钢琴作品风格的演变很大程度上对钢琴技法有着较为深远的影响,本文主要通过对钢琴作品风格演变历程的分析,进一步简单分析了钢琴作品风格的演变对钢琴对钢琴技法带来了哪些具体的影响。

浅谈JS巴赫的混合风格

约翰·塞巴斯蒂安·巴赫,巴洛克时期的德国作曲家,杰出的管风琴、小提琴、大键琴演奏家,是成功地把西欧不同民族的音乐风格浑然融为一体的开山大师。他萃集意大利、法国和德国传统音乐中的精华,曲尽其妙,珠联璧合,天衣无缝,从而形成了他自己的混合风格。下面将先从他的各种舞曲风格的介绍开始,浅谈巴赫的混合风格。