方言:电影创作的活水源头

民俗文化无疑是电影创作的一种重要资源。在世界100多个国家中，拥有5000年历史、960万平方公里土地、56个民族和13亿人口的中国，无疑是民俗文化最为丰富的一个，而“十里不同音，百里不同俗”正是我国民俗文化最突出的特征，它从“视与听”——这两个不可或缺的重要方面，都为构成电影之民族风范提供了取之不竭的丰厚资源。那么，最能便捷地为“电影的声音”增添民族特色的元素，无疑首推遍布全国各地的数百种“方言”，而“方言电影”也必将为中国电影民族风格的确立做出显著的贡献。

“电影抗战”的时代先声——早期抗战电影的价值和启示(1931—1937)

中国电影在进入1930年代以前,总体上仅作为一种新奇娱乐而存在,社会影响力并不大。但在此后,其社会关注度却陡然提升,这主要是因为从1931年底开始相继上映了不少抗战电影。这些作品让观众感到了国难当头的危机,看到了家破人亡的悲剧,萌发了抗日救亡的情怀,堪称＂电影抗战＂的时代先声。

一种题材 别样风采——中国“抗战题材”电影述评(1932-2005)

根据创作环境、创作诉求与创作观念的差异,本文把1932—2005年间面世的抗战电影划分为五个时期,并分别进行了扼要的描述与阐释。

论喜剧片在中国电影发展中的地位及意义

在我们已然面对全球化的今天,在中国电影的发展前景并不乐观的环境中,“喜剧电影”对于振兴民族电影工业的意义不容小觑。因此,加强对喜剧电影的研究,并赋予它应有的历史地位,以求直接服务于当下的创作,显然是电影理论界最迫切的使命之一。

建构中国电影民俗学

中国电影民俗学是一门新兴的学科。本文概要描述了该学科的体系架构和研究范畴,初步探讨了将民俗元素运用于电影创作的效果、途径和方法,进而揭示了把民俗文化资源充分、有机地运用在电影创作当中,正是中国电影确立民族特色、彰显民族风范的肯綮所在。该学科具有一定的创新价值,是对中国电影理论的一次新发展。

论当代军旅题材电视剧创作观念的嬗变

长期以来,尽管反映当代军旅生活的影视作品一向受到有关部门的鼎力支持,但由于其题材的特殊性及其管理与创作观念的落后,致使不少曾投入高额资金的军事“大片”,在播映后却杳无反响。但是近年来一批有关和平年代军事题材的电视剧却受到了观众的广泛欢迎。这表明这类作品已经开始从一种主旋律式的、单纯的军营文化,嬗变为具有时尚与流行特征的大众文化。

中国区域电影学:命名与旨归——从“中国电影学派”的构成及拓展谈起

在中国电影及相关产业的沿革过程中,涌现出很多极具国家特色或民族个性的现象,而西方电影理论对此几无涉及,因此我们需要创建"中国电影学派"加以系统阐释。为此,就要在厘清其体系构成及拓展路径的基础上,进行一系列本土化的理论创新。"中国区域电影学"重在探讨区域电影与文旅产业的协同发展机制,其研究成果在促进区域电影文化繁荣、经济结构转型,以及践行国家"十四五规划"等方面,均有不可忽视的智库价值和战略意义。

早期电影与“五四精神”互动关系研究——基于中国电影社会学视角的考察

'五四精神'本质上是一种爱国精神,是中国近现代史上所有先进思想的浓缩和升华。它以救亡图存为原初动机,以促进现代转型,追求民富国强为基本旨归。早期电影对'五四精神'的传播与践行发挥过无可替代的功用,而'五四精神'在引领早期电影的创作走向,提升其思想境界等方面也享有举足轻重的地位。全方位、多角度地深入探讨两者的互动关系,既是对'五四精神'的重新体认,也是对电影研究的深化拓展。

建构中国电影社会学——以抗战题材电影研究为例

中国电影社会学是一门旨在探讨电影与社会互动关系的新学科,它的建构是对电影理论本土化的有益尝试。在我国,社会更迭与电影嬗变息息相关,而各个时期的电影对社会也有程度不同的影响。在这方面,抗战题材电影表现得尤为明显,它凝结着历史创伤与现实诉求,也映射着国际局势和两岸关系,其沿革状况既显示了电影美学形态的演化轨迹,也呼应着时代风云的变幻历程。因此,抗战电影研究或可成为建构中国电影社会学的一个突破口。

主流电影题材的迭代与省思

新中国成立以来,各级政府在制片资金、发行渠道、放映场地、媒体推广等方面对主流电影给予了大力扶持。与此同时,在传播时代理念、凝聚民族意志、促进社会建设、塑造国家形象、巩固政权根基等方面,主流电影也发挥了显著效益。目前,在实现中华民族伟大复兴、构建人类命运共同体的背景下,“讲好中国故事”无疑是主流电影的重大使命之一,而题材的迭代与开拓则是其关键议题,我们需要理性辨析过往经验、悉心把握未来走向。

建构中国电影学派:要素与路径

近年来,中央一直在大力倡导文化自信,积极推动国家软实力的增长。同时,我国电影的产量和票房也有了大幅攀升。正是在这样的时代背景下,有关“建构中国电影学派”的讨论迅速跃升为电影学界的焦点议题。这场讨论的意义十分重大,它不仅高扬起了一面醒目的旗帜,而且很可能会潜移默化地改变电影学界的价值观,并由此催生出一批极具民族个性的分支学科。

银幕民歌与时代语境互动关系研究——以“十七年时期”电影中的插曲为例

民歌是民族文化的重要组成部分。我国＂十七年时期＂（1949~1966）的电影作品在运用民歌方面的成就颇为突出,这不仅增添了影片的娱乐兴味和视听色彩,而且还使影片的意识形态诉求得到了更为有效、更加广泛的传播。本文通过对若干个案的剖析及其传播语境的考察,深入探讨了＂十七年时期＂的电影在运用民歌（或利用民歌素材编创）方面的艺术特色和时代特征,并扼要阐释了它们在平衡政治理念与艺术水准方面的一些创作规律。

母语和外语：究竟哪个更重要--对我国近30年来语言教育体制的反思

对于莘莘学子来说，母语和外语究竟哪个更重要？这个问题看似简单，但目前却已成为困扰我国教育界乃至全社会的痼疾，它不仅关乎汉语的正确使用与传承，而且还影响着我们民族素质的未来走向。事实上，由于近30年来我国教育体制过度重视外语轻视母语，已经导致全社会汉语水平明显下降。

文化与征服的博弈

近些年来,受“形而上”或“形而下”等诸多因素的影响,帝王题材的电视剧一直不绝如缕,既有XX王朝、XX大帝之类的所谓宫廷正剧,更不乏拿和珅等贪官污吏开涮的戏说版本。然而正襟危坐的也好、嘻皮笑脸的也罢,在同类题材的绝大多数作品中,都有一个共同的价值取向——臣僚往往龌龊无能、贪婪误国,皇上常常雄才大略、力挽狂澜,为此,XX大帝的片尾主题歌甚至代冥冥之中的封建帝王们慨然高呼我真的还想,再活五百年!……听来简直让人心惊肉跳、毛骨悚然……毋庸置疑,历代帝王中的确有一批值得称道的卓越者,然而在大众媒体上一味地对其歌功颂德,甚至不惜加以粉饰神化、进而还要祈祷万寿无疆云云,就实在有些令人匪夷所思了。毫无疑问,那些着力于对封建帝王重塑金身、肆意吹捧之类的作品,相对于中国当下渐入佳境的现代化进程来说,实在是大相径庭的噪音!当然,这并不意味着影视剧就应当一概杜绝帝王题材。事实上那些堪称一代天骄的明君贤主们的盖世功勋,永远都是值得我们格外尊重的精神财富;他们那波澜起伏的人生况味,也有可能成为烛照我们蹒跚步履的长夜明灯。如果能以较为客观的态度,把他们的职业生涯鲜活地演绎给跋涉在浮世红尘中的芸芸众生,其积极的社会影响大抵是可以期待的。正是基于上述理念,以及2004年以来在?

论武术在电影文化构建与传播中的功能

武术作为中华传统文化奇葩之一,因其独特的审美价值和文化意味,已成为华语电影频繁采用的创作元素。本文从民族文化传播、产业壮大、艺术创作等方面,阐释了"武术"在华语电影文化建构与传播中的功能和意义。

长路正未有穷期——德意日二战题材电影散论

本文概要述评了近60年来德意日二战题材电影的发展历程,并结合各国的时代背景与人文环境,对这三个国家的同类影片进行了扼要比较。

薪尽火传同庆电影百年华诞——中国传媒大学“电影论坛”大型系列学术讲座综述

2005年是中国电影的百年华诞，全国各地的有关单位都在积极筹备或举办各种活动，可以说每一位生逢其时的电影人都有责任、有义务——积极、热情地为中国电影的百年盛事尽一份绵薄之力!中国传媒大学作为我国“电影学”教育和研究的一支重要的新生力量，肩负着培养和造就新世纪电影理论精英和艺术创作人才的历史使命。为了把“电影百年”的纪念活动落到实处，我校从2004年岁末就专门组织了一批精干力量，经过缜密的筹划。本着面向师生、面向社会、面向未来的原则。于2005年举办了历时一年的大型系列学术讲座“电影论坛”。可以说，这一活动的举办既是我校对电影百年最隆重、务实的献礼，也是促进我校电影学学科建设的一次良好契机。事实证明，我们的初衷已经基本达到，为了继往开来、扎实有效地把今后的相关活动办得更好，我们对“电影论坛”的工作进行了认真总结，总体而言可以概括为以下几点：