舒曼《克莱斯勒偶记》中复调技法探析

18世纪后半叶至19世纪,“浪漫主义”在欧洲兴起,随后逐步占据主体地位,影响着人们的思想、生活及艺术创作的各个领域。钢琴套曲《克莱斯勒偶记》为浪漫主义时期德国著名作曲家舒曼的作品,该作品展现了作曲家的内心世界,反映了作曲家本人充满幻想的一面以及对音乐与文学结合的另一种思考。本文主要分析浪漫主义时期复调技法的地位,从主题线条、对比复调、模仿复调入手探析舒曼在《克莱斯勒偶记》中复调技法的运用及其作品的复调意义,以更好地认识和把握作品蕴含的艺术思想及艺术特色。

复调思维与“新古典主义”在20世纪的复兴与发展——以欧美作曲家为例

一、“新古典主义”风格的源起20世纪的欧洲经历了两次世界大战,战争的摧残、复杂的政治环境,以及由资本主义基本矛盾引起的经济危机等,使其生产力遭到严重破坏,社会矛盾冲突加剧,给人们的生活造成了深刻的影响。“新古典主义”风格正是在这两次世界大战之间产生的。“新古典主义”是什么?“新古典主义”为何被称之为“‘新’古典主义”?它究竟“新”在何处?它与17、18世纪的古典主义有何不同?这是首先要解决的几个问题。