戏曲现代戏舞台美术新形态创作研究

戏曲现代戏舞台美术设计必须采用当代艺术形式来表现当代人的生活,以服务于具有时代精神风貌的戏曲现代戏演出。面对观念的更迭、科学技术手段的进步,舞美设计在创作中应该积极采用现代科技手段创造戏曲现代戏舞台美术新形态,丰富戏曲现代戏舞台的表现手段,使其在科技力量的加持下更好地表现当代生活,给观众带来全新的视听感受。

浅谈对专业化舞台灯光的认识

结合多个灯光设计案例,阐述对专业化舞台灯光的认识,包括如何推动高品质、高质量的专业化舞台灯光发展,当代灯光技术进步对灯光设计师提出的新要求、对灯光设备及灯光厂家的要求等。

当代灯光设计与舞台布景的新形态及新特征

介绍当代科技对舞台灯光和布景的影响,以及随着相关科技的发展和运用,灯光和布景之间原有的界限被打破,两者融合发展的新形态与新特征。

戏曲现代戏时空观表现初探

戏曲现代戏是文艺创作中的重要艺术表现形式之一。近些年在国家艺术基金等众多基金资助项目中,戏曲现代戏演出剧目的比例不容小觑。面对大量的资金、人力的注入,如何创作好戏曲现代戏已是不容回避的话题,而对其时空表现特征的探究是艺术创作继承与发展的基石。

戏曲现代戏舞台美术的当代写意

当代戏曲现代戏舞台美术的创作观念既强调表现当下的生活形态,又强调这种空间结构具有当代属性,更强调在空间中展现出中国艺术精神。而在中国艺术精神的表现中,写意精神又是其核心。写意精神在外部表现形态和艺术语言特征上,具有中华民族文化独有的精神内蕴和气质禀赋,具有不可替代的独特审美意蕴。在当代,戏曲现代戏舞台美术追求的写意精神,必须运用当代剧场技术手段来实现,在表现当代人民生活的情感与意义中,使其蕴含当代戏曲的审美意蕴。它对戏曲现代戏表现现代生活的要求是,必须要选择有别于西方传统“描绘性”的“有意味的形式”的空间创造,以意象关联的方式,在对现实生活图景的表现中,去创造具有写意精神的舞台美术空间。写意精神转换为当代剧场空间形象时,兼具民族和当代属性,从而使戏曲现代戏舞台美术创造具有当代艺术意味的写意空间。

论戏曲现代戏舞台美术的当代性追求

戏曲现代戏舞台美术创作在全球化、数字化、科技化的语境中,其艺术形式朝趋同性方向发展。追求当代性就是要在运用民族艺术语言形式的过程中,实现艺术形式的反趋同性,进而展现民族艺术特色和当代美学品格。中国戏曲艺术面对世界舞台时,需要把借鉴与开掘、传承与创新有机地结合起来,进而创造新的戏曲现代戏的艺术演出形式。戏曲现代戏舞台美术对"有意味"空间的创造,使戏曲现代戏从现实生活的逻辑层面上升到艺术的逻辑层面并揭示出生活的本质,进而使戏曲现代戏的艺术表现向更高的层次迈进。

戏曲现代戏舞美创作中的“古为今用”

“传承”“创新”“现代化”,这些词在中国文艺界已经讨论了近百年,其核心内容则是“古为今用”。所谓“古为今用”,就是把具有永恒价值的中华民族优秀传统传承下来,将不同历史时代人文精神的思想内涵开掘出来,使其在当代的艺术中焕发出新的生命力。要创新戏曲现代戏舞台美术,必须基于中国艺术观念与方法,使空间形态中国化、造型元素中国化、艺术精神中国化,以此创造出具有当代中国艺术精神的戏曲现代戏舞台美术作品。

“死灰色”一个时代的特征--论话剧《钦差大臣》的灯光特色

著名导演陈明正教授排演的《钦差大臣》,将剧作中充斥的荒诞"笑声"变成了揭露、控诉与批判的一把利刃,刺进市长及贪官污吏的胸膛。他运用独特的灯光语言方式,将这群官僚打入墓穴,并通过对墓穴感——"死灰色"氛围的营造,来暗示这群人腐朽肮脏的灵魂。最终用灯光中的"闪电"和霹雳将他们劈成骷髅,并埋葬于被他们所啃噬的墓穴中。