“跨过鸭绿江”题材美术创作的构图策略与色彩运用

“跨过鸭绿江”是中国人民志愿军“抗美援朝,保家卫国”的标志性事件,也是中国美术家的创作题材之一。抗美援朝战争的亲历者侯一民、郑洪流以及回溯者吴云华、高阳、陈国力、张志强都曾创作过以“跨过鸭绿江”为题材的作品,且皆为油画。艺术家虽然在创作时所运用的构图策略与色彩经营各具特色,但共同表现了这场正义之战的宏大叙事特征。

宋代罗汉图像的世俗化倾向

佛教设像传道以佛、菩萨、罗汉雕塑为主要载体。宋代罗汉雕塑以保圣寺、紫金庵、灵岩寺的罗汉泥塑为代表,同时由于宋代水墨画兴盛,出现了许多画罗汉的名家如刘松年、牧溪、梁楷等,从而形成了罗汉雕塑与罗汉绘画并存的艺术现象。渊源于印度的罗汉逐渐变成中国的罗汉,罗汉雕塑世俗化了。与此同时,罗汉的绘画性削弱了罗汉塑像的神圣感,更增加了世俗化的因素。

杭州飞来峰第68号龛造像的人间意蕴

杭州飞来峰第68号龛布袋弥勒与十八罗汉造像,从组合与形制、题材、风格与表意等方面展示了该龛造像在飞来峰造像的佛国世界中独有的鲜明民间地域特色,它是藏汉佛教造像风格交融的典型,融合了不同民族的佛教艺术,赋予庄严佛国以人间欢乐。

抗战时期东南木刻用品机构的经营与发展

抗日战争全面爆发后,在上海与鲁迅保持密切的关系的浙籍木刻家野夫、金逢孙回乡进行文化抗战,兴办东南木刻用品机构为抗战木运提供物质保证,从浙江木刻用品供给合作社到东南木刻用品供给合作社,以至到中国木刻用品工厂,战时东南木刻用品机构的经营和发展始终受到鲁迅文艺思想的影响,并在中国共产党地下组织指导下,成为中国共产党领导革命美术斗争的重要组成部分。

浙江战时木刻研究社第一期木刻函授班的历史创举

1931年6月，鲁迅为“一八艺社”展览会，写了一篇内容深刻的檄文——《一八艺社习作展览会小引》，文章指出：现在的艺术，总要一面得到蔑视，冷遇，迫害，而一面得到同情、拥护，支持。一八艺社所作的艺术，在这旧社会里，是新的，年青的，前进的。他预言这新的艺术：“以清醒的意识和坚强的努力，在榛莽中露现了日见生长的健壮的新芽。

武器与工具:战时东南木刻用品机构的经营与发展

新兴木刻在抗战时期获得空前发展，迅速成为主流美术形式，吸引许多热血青年参加到木刻运动的热潮中。要开展木刻运动，首先要解决木刻工具问题，就如同战斗需要武器。然而在战时的中国，工业制造极其落后，象木刻刀这样的物件，都需要从德国或是日本进口，且不说价格，获得也是非常不方便。象浙江一些中小学开展木刻教学用的木刻刀甚至是从伞柄上拆掉的伞骨。工具的难得和简陋是抗战木运发展的一大障碍，木刻用品的供应和保障成为开展木运的首要问题。

抗美援朝纪念碑雕塑寻迹

抗美援朝纪念碑雕塑是彰显中国人民志愿军(以下简称“志愿军”)将士丰功伟绩的重要标志。抗美援朝战争胜利以后,除朝鲜桧仓中国人民志愿军烈士陵园建造了志愿军纪念碑雕塑外,我国的杭州、沈阳、丹东等城市也陆续建造了志愿军纪念碑雕塑。这些雕塑不仅立于陵园,也立于湖滨、广场、江岸、公园等公共空间中,呈现出红色公共艺术的特质。

红色文宣:解放战争时期的《浙南周报·画刊》

《浙南周报》是解放战争时期在浙南游击根据地出版发行的红色报纸,其副刊《画刊》发表了大量漫画和木刻作品,作者都是来根据地参加革命的美术青年。漫画作品以线描为主,形象生动,以正反两方面事例反映全国解放战争的形势和浙南革命斗争的发展。木刻作品主要反映浙南游击根据地的军民关系、游击队作战的胜利和“三大纪律八项注意”等内容,充满金石韵味和计白当黑的情趣,有“学延安,画浙南”的艺术特色。《浙南周报》及其《画刊》的出版发行是推进浙南游击根据地建设的重要工作。

华侨招待所与民国首都的美术记忆

本文挖掘民国首都南京的历史钩沉———华侨招待所。它承载着一段不寻常的美术记忆,抗战前一些重要的美术展览曾在此举办并产生广泛的社会影响。其连接着长期令人萦绕的的国家美术馆问题,又成为中国现代美术史考察的焦点和对象。

抗美援朝书画义卖会再研究——兼与谷曙光商榷

抗美援朝书画义卖会是1951年5月首都北京书画家、文物收藏家为抗美援朝做贡献的一次爱国活动。已有相关史料《抗美援朝书画义卖会事实概要》披露。本文认为,就《抗美援朝书画义卖会事实概要》基本信息考释还不够细致,关于抗美援朝书画义卖会考察还不够充分。而从美术专业角度看,抗美援朝书画义卖会反映解放初期国画改造运动问题,并未阐明,抗美援朝书画义卖会仍需再深入研究。

抗美援朝运动中的中央美术学院

在六十多年前抗美援朝运动中,伴随着新中国成立的中央美术学院,以学院的力量投身于战争背景下的社会总动员,徐悲鸿院长身先士卒,一些师生奔赴朝鲜前线,全院上下大力开展以宣传画、漫画为重点的创作、出版、展览活动。在如火如荼的抗美援朝运动中,中央美院为国家、为民族、为社会做出了应有的贡献,走过了初创的黄金时期。美院师生创作的抗美援朝题材作品是革命的政治内容和尽可能完美的艺术形式的统一,凝聚成一代人的集体记忆,也是对一个时代、一种民族精神的生动记录。

华侨招待所与民国首都的美术记忆

本文挖掘民国首都南京的历史钩沉——华侨招待所,它承载着一段不寻常的美术记忆,抗战前一些重要的美术展览曾在此举办并产生广泛的社会影响。其连接着长期令人萦绕的国家美术馆问题,又成为中国现代美术史考察的焦点和对象。

南宋大足石刻的艺术特色——以大佛湾第15、20号造像为中心

在中国雕塑发展史中,宋代雕塑与北魏、唐相比较而言风格上是现实性的,它有自身的美学范式。长期以来唐盛宋衰的言论或是宋代雕塑流俗的看法流于片面而有失公允,值得我们审视。以南宋大足宝顶山石刻为代表的佛教雕塑写实性强,情节丰富,表现世俗伦理,展现了宋代社会生活,是现实美的典型,具有重要的历史地位和价值。然而宋代以后图像热点逐渐由雕塑向绘画的转型,水墨画大兴,大足宝顶山雕塑在占据现实性艺术高峰的同时遂成典范。

杭州飞来峰第68号龛造像的人间意蕴

杭州飞来峰石窟造像是中国公元10世纪以后著名的晚期佛教雕刻。它集汉传佛教与藏传佛教艺术于一体，是我国东南地区多民族佛教文化交流的见证。唐宋以来，中国由于政治、经济、社会结构发生了很大的变化，佛教也逐渐世俗化。在众多世俗化的表现中，布袋弥勒和十八罗汉是引入注目的题材。杭州飞来峰第68号龛中布袋弥勒和十八罗汉造像组合出现，在飞来峰造像的佛国世界里徒显了人间世相。

从《赠与及寄托草约》看福开森对中国艺术的贡献

本文细读美籍收藏家福开森等人拟定的《赠与及寄托草约》条文,得出六点研究内容。《赠与及寄托草约》虽然充满着西方契约的严肃态度,却隐含着对中国文化的深情。

抗战木刻运动的创举——浙江木刻研究社第一期木刻函授班

1931年6月，鲁迅为“一八艺社”展览会写了一篇内容深刻的檄文——《一八艺社习作展览会小引》，文章指出：现在的艺术，总要一面得到蔑视，冷遇，迫害，而一面得到同情，拥护，支持。一八艺社所作的艺术，在这旧社会里，是新的，年青的，前进的。他预言这新的艺术：“以清醒的意识和坚强的努力，在榛莽中露现了日见生长的健壮的新芽。自然，这，是很幼小的。但是，惟其幼小，所以希望就正在这一面。”

建筑学家笔下的中国雕塑史研究——读梁思成《中国雕塑史》

中国雕塑十分古老,对于中国古代雕塑研究来讲,却是新的领域,它的研究历程也不过百年。20世纪初的一些外国学者,如日本的大村西崖、常盘大定、关野贞,法国的伯希和(Paul Pelliot),瑞典的喜龙仁(Osvald Siren)

王齐翰《挑耳图》

南京大学考古与艺术博物馆收藏一幅南唐画家王齐翰的《挑耳图》（又名《勘书图》），属于国家一级文物，是该馆年代最早的收藏品。作品取材于南唐文人士大夫勘书之馀挑耳休闲的场景．真实再现了历史人物的现实生活。它在绘画上的造诣，反映了五代时期山水画、人物画的水平和时代风貌。《挑耳图》对研究五代时的家具陈设、勘书方式等社会生活也提供了珍贵的形象资料。

从佛国到人间——杭州飞来峰第68号龛造像浅析

杭州飞来峰石窟造像是中国公元10世纪以后著名的晚期佛教雕刻。它集汉传佛教与藏传佛教艺术于一体，是我国东南地区多民族佛教文化交流的见证。