基于校企合作的翻转课堂教学模式探索实践

在信息化时代,大多数高校面临着教学知识体系与市场对人才需求不匹配的问题,针对这种情况,采取校企合作的方式能够有效加强高校的教学质量。通过对相关文献进行查阅,简要阐述环境设计专业人才培养现状,对其必要性、可行性进行分析;并结合相关学科知识,在实践教学中以贵州财经大学艺术学院2019级环境设计专业植物景观设计为例,运用教学中的实际案例,对校企合作模式下翻转课堂教学模式探索实践策略进行了分析,主要包括课前准备、课前引导、方案设计、方案汇报、课后反馈5个教学环节,以期为环境设计系等相关专业校企合作模式下翻转课堂教学模式提供一定的理论实践参考。

浅论中国钢琴音乐之民族化元素

中国钢琴音乐经过一个多世纪的发展,在创作和演奏上都形成了自己鲜明的特点,中国的钢琴家、作曲家,将国外先进的作曲理论技术同优秀的民族音乐文化相结合,创作出一大批具有代表性的中国钢琴作品,展示出了中国钢琴音乐的神韵和中国民族音乐的独特魅力,形成符合中国国情的民族化形式,在表达中国人民的思想感情、审美意识和民族风格、民族意蕴等方面积累了宝贵的经验。

贵州苗族仪式音乐的文化模式探究

音乐人类学的研究内容主要包括音乐的起源、背景、音乐、体系以及音乐在社会发展中发挥的作用和功能。即＂在文化中研究音乐（In culture）或＂将音乐作为文化来研究（As culture）。把音乐作为文化来进行研究,人们开始探寻＂音响物质形式＂背后的文化因素,在文化生态环境中理解音乐,使音乐学和人类学方法的有机融合。在音乐人类学的范畴,音乐被当做文化来进行研究,仪式音乐被赋予更多的文化概。

浪漫启幕下的摇曳——韦伯钢琴曲《邀舞》的音乐风格和艺术价值探究

音响效果丰富、充满想象力和戏剧性,音乐以抒发作曲家的个人情感为主,是浪漫主义时期音乐的显著特点,《邀舞》就是这一时期的产物。它是德国作曲家欧洲浪漫主义初期的代表人物卡尔﹒玛利亚﹒冯﹒韦伯的著名的音乐作品之一。作品中洋溢着浪漫主义时期诗意与典雅的艺术魅力,音乐形象鲜明、生动,既有辉煌的技巧,又充分体现了自由奔放、富有个性的音乐特征,对整个浪漫主义时期的音乐发展起了重要作用,并且为圆舞曲体裁的发展奠定了基础.

浅释贝多芬《月光奏鸣曲》第三乐章

路德维希·凡·贝多芬(Ludwig Van Beethoven)是著名德国作曲家及钢琴家,是古典时期过渡到浪漫时期的主要音乐人物。他的32首钢琴奏鸣曲思想深邃,对奏鸣曲式的结构发展贡献极大,《月光奏鸣曲》是一首"似幻想而非幻想"的奏鸣曲,尤以第三乐章出彩,激动的急板,此乐章使人仿若在火热激情与深刻沉思中轮转。笔者将从创作背景、曲式结构、演奏技巧等方面对第三乐章开展浅略剖析与说明。

浅论钢琴教育在高校素质教育中的重要性

“素质教育”是依据社会发展的客观实际需要．以尊重主体能动性、注重智能开发。

双钢琴改编曲《自由探戈》的艺术特征与演奏分析

《自由探戈》是探戈作曲家阿斯托尔·皮亚佐拉的室内乐作品,象征着皮亚佐拉从传统古典探戈到新探戈的突破。此曲作为新探戈的代表作,深受许多大师和音乐爱好者的青睐,并陆续被世界各国作曲家改编。本文从标志性节奏型、曲谱解读及双钢琴的演奏要点切入,对双钢琴作品《自由探戈》的艺术特征与演奏要点进行分析。

不同媒介对钢琴文化现代传播的影响

经济多元化的发展,推动了现代化知识文化的多元化进步,而时代进步的同时,不同的媒介对于现代化钢琴文化的传播同样也有着不同的影响。本文旨在更好地实现钢琴文化的现代化传播,首先分析了我国钢琴文化的形成和发展,其次分析了钢琴文化现代化传播的主要特征,最后探讨总结了不同媒介对钢琴文化现代传播的主要影响,对于中国钢琴文化的传播发展以及人们音乐欣赏水平的提高有着积极作用,往往和受众精神文化需求相满足。

音乐人类学视野下贵州苗族仪式音乐探究

基于音乐人类学的学理方法,将音乐作为一种文化现象,拟从"仪式还原"的学理观对苗族仪式形态进行学术论证,从音乐本体出发,对仪式中的"形式"与"内容"进行研究,以阐释苗族社会功能性礼俗活动中所存在的音声,使之与"音乐"的概念加以区分、比较,阐释音乐与社会发展的相互关系与文化现象。

音乐教育“育人”功能刍议

音乐教育从本质上来说是一项塑造“人”的工程。音乐教育的魅力表现在启迪、激励、唤醒、感染和净化等效应上，而不只在于知识、技能的传授。培养学生的审美情趣是音乐教育的根本功能，它具有唤醒、联系和整合人格的力量．它通过对人审美能力的发掘和培养，通过建构人的审美心理结构达到人的心灵陶冶和人格塑造，促进学生个性的和谐发展。

艺术管理中表演艺术的创造性思维培养研究

艺术管理中表演艺术的创造性思维的培养有利于形成更优质的艺术作品,由此实现表演艺术的长远发展。文章简要分析艺术管理中表演艺术的目的与创造性思维特征,并通过展现个性化表演魅力、创新表演艺术培养方法、强化教育者创新能力、渗透循序渐进培养理念等策略,以此提升表演艺术质量。

沿河土家山歌的保护与传承

沿河土家山歌是沿河土家族的文化珍宝,是土家族人民的智慧结晶。沿河土家山歌作为非物质文化遗产有着极高的研究价值,为了能将沿河土家山歌文化更好地传承及发展下去,使其在现代社会发挥更大的作用,充分彰显其意义,应全面分析其现存问题,从各个方面入手,有效保护并传承沿河土家山歌。文章通过对沿河土家山歌的收集与整理,对它存在的问题进行分析及预判,寻求保护与传承沿河土家山歌的对策,使其能够发扬光大。