民族神话故事的当代讲述:价值重构、技术革新与市场思维——基于《鬼灭之刃:无限列车篇》和《哪吒之魔童降世》

动画电影《鬼灭之刃:无限列车篇》和《哪吒之魔童降世》上映之后分别在中日两国取得了令人瞩目的票房成绩,成为现象级动画电影作品。两部电影立足于本土经典文化故事,在此基础上进行了富于时代性的挖掘和重构,在成熟的动画电影制作技术加持下,成功地使饱满的故事内核最大程度通过视觉形式诠释出来。两部电影的宣发充分契合了互联网传播逻辑,综合运用多平台联动传播、跨产业链营销等方式,最大程度提升作品社会影响力,为商业上的成功助力。

跨媒介视阈下影视主题公园沉浸式消费研究——基于北京环球影城与上海迪士尼乐园

沉浸式体验是当前文化产业需要追求的目标。以迪士尼乐园和环球影城为代表的国际影视主题公园巨头采取全流程深度挖掘IP资源,因地制宜进行市场分析,结合自身实际发挥特色优势等方式在主题公园行业占据了其他竞争者难以企及的优势地位。IP作为主题公园的灵魂支柱,通过跨媒介的方式加以开发利用,有助于主题公园沉浸式体验的打造,提升自身核心竞争力。

从ChatGPT说开去:一个关于AI介入影视剧本创作的思考

ChatGPT的横空出世,引发全球热议。当前,NLP算法正向文娱产业靠近,越来越多智能应用开始落地,与行业中各个场景发生融合。影视传媒作为我国媒体领域重要组成部分,一直以来都颇受关注。随着AI在文娱行业中的应用不断加深,影视创作也与智能表现出了亲密关联,学者专家开始密切关注影视界的智能化动向。AI的出现对于剧作而言既是契机,又是挑战。AI创作虽在效率方面独占鳌头,但也面临着法律伦理的困囿。AI是迅速崛起的,它的优势与问题都需要研究者深入分析,才能更好适应即将到来的人机共生时代。

接受逻辑下“Z世代”纪录片跨文化传播的叙事策略——基于“看中国·外国青年影像计划”系列微纪录片的分析

纪录片跨文化传播活动的效果,需要在受众的接受上得到落实。主体对意义的接受有求真与求异两大目的;共情的实现可以作用于主体对这两大目的的感知。主体求真有“文本外符合”与“文本内融贯”两种路径,求异则需要在“认知差”理论的指导下衡量“认知势能”。在求真方面,“看中国·外国青年影像计划”的系列纪录片创作采用“在地性”体验式方法追求“符合论真实”的实现,同时在内容元素与影像呈现形式上实现双重融贯;在求异方面,这个系列的纪录片注重将全景式主题选择与“Z世代”青年视角相结合以提升“认知差”,同时在“间性思维”指导下平衡“认知差”以求受众能深入理解其意义。在激发受众的共情方面,这个系列的纪录片还从故事情节组织、叙事方式与题材挖掘三方面进行了情感化的综合建构。

流媒体时代下网络电影的创新与突围

流媒体技术的快速发展深刻影响了电影产业,而新冠疫情无疑加速了这一变革的进程。长期以来处于边缘地位的网络电影乘着流媒体技术的春风逐渐登堂入室。在技术、资本与客观环境的综合作用下,网络电影在题材、叙事和美学特征方面都出现了深刻的变化。自由的在地化创作为多元题材生产提供了机遇,技术创新带来了电影叙事方式的深度变革,而技术和内容的交互作用也使网络电影的美学呈现与感知体验发展出现了新的态势。

《摩登情爱》:流媒体时代影视融合背景下美剧的清新突围

《摩登情爱》第一季是美国流媒体平台亚马逊Prime Video推出的剧集。别具一格的选集剧形式与文艺感十足的叙事方式让该剧打破了美剧的刻板印象,反而更像是爱情文艺片集锦,以清新的“治愈系”拓展了流媒体时代美剧的叙事边界与风格向度。

影视基地旅游产业影响力提升进路分析--以京津冀地区为例

京津冀地区拥有诸多影视基地旅游资源,但囿于缺乏代表性作品、知名作品与旅游基地对应性差及基地旅游项目吸引力低等原因而发展受限。京津冀地区影视基地旅游应强调上层统筹规划与恰当的政策支持,同时注重挖掘与培育本体竞争性市场特色,追求多元化创造性经营,以期振兴自身经济效益,增强京津冀地区影视文化影响力。