吕子扬作品

吕子扬，1967年生于沈阳，祖籍江苏吴县。1991年毕业于鲁迅美术学院中国画系，1993年赴日求学，研究古代绘画保存与修复技术。现为沈阳师范大学美术与设计学院副院长，副教授，硕士研究生导怖，大型题材绘画创作中心主任：中华民族促进会岩彩艺术中心副主任；中国同泽书画研究院副院长：辽宁省十佳青年书画家；沈阳市青年美术家协会副主席。作品多次获国家级奖项，近年从事重彩（岩彩）画创作与研究，在中国传统的绘画技法中挖掘出新的表现方式，并出版了《材料与技法丛书——国画》《吉画·临墓·实技——庐山高》《岩彩画教室》《创作工坊——吕子扬》等多部专著。

吕子扬作品欣赏

1967年生于沈阳，祖籍江苏吴县。1991年毕业于鲁迅美术学院中国画系，1993年赴日求学，研究古代绘画保存与修复技术：2011年参加文化部第七届重彩岩彩高级研究班：中国美术家协会会员：现为沈阳师范大学美术与设计学院副院长，大型题材绘画创作中心主任，教授，硕士研究生导师，中华民族促进会岩彩艺术中心副主任：近年从事重彩画与彩墨画的创作与研究。在中国传统的绘画技法中挖掘出新的表现形式。

由重彩材料介入的中国传统绘画艺术表现——重彩材料与表现研究课程感悟

重彩画作为以矿物质颜料媒介的中国传统绘要表现形式,强调重彩的材质美感和独特构成观念。对于中国重彩画研究,我们要从绘画本体语言切入,以材料表现为突破口,注入新的材质和艺术观念,在充分认识民族传统绘画价值的同时,立足于本民族艺术形式,构筑中国传统绘画新的表现形态,以期推动中国工笔重彩画的发展。高等艺术院校中国画专业的学生经过正统造型技巧训练、重彩画的技法实践,有能力将传统绘画样式转化为现代的艺术语言形态和当表,形成中国重彩画新的视觉样式。

岩彩创作的几点心得

如何在材料技法上拓展中国画传统的表现形式,一直以来是我热衷的创作理念之一,古代卷轴画材料技法的演变与发展一直是职业画师和文人士大夫倾力关注的形式问题,但这些形式技法的研究多半都封闭于卷轴这个形制中,为其服务,最终形成不同审美态度的风格。而突破这个卷轴的领域，得以借鉴粉壁、漆绘、妆銮、陶瓷等其他综合材料的研究尚不够明确与广泛，或者由于画科的分门别类，

心境之美 现代日本画坛“五大山”艺术简介

现代及当代日本绘画日趋受到国内同行的关注，也许是地处亚洲．并同样存在于东方传统的本土艺术与两方艺术相对峙的意识形态之中。就日本美术而言．就存在着传统日本绘画，早期对中国艺术的引进，近现代与西洋美术的对立与融台，并形成对照的结构，这不仅仅是材料(如：纸，绢．笔、墨等)还更在于东、西方观念上的差异．以及对传统艺术的传承与创新，反映在作品上就是既反映了本民族“审美”，又同时必须在世界的“审美广场”上得到认可。这五位现代绘画巨匠，他们的艺术代表了现代日本绘画的最高水平。成功的将“传统”与“创新”两个对立的概念统一起来，更重要的是始终保持着日本独特的感受性与审美意识。

永乐宫三清殿壁画的临摹技法

永乐宫壁画是我国绘画史上一部重要作品,在世界绘画史上也堪称惊世巨制,它饱含着中国古代绘画艺术的精髓.是对唐宋绘画艺术的直接继承.对其研究和临摹,可以得到中国传统绘画的艺术精神和高超的制作技巧.现代灿烂的文明,未来的创造与发展,正是源于传统文化的沉淀与继承.

心境之美 现代日本画坛“五大山”艺术简介

图与强有力的造型中感受到宏伟的空间和动人心弦的作品。盈》是80年代画家从卡帕加多取材后创作的,体现了处于幻想气氛中的无穷无尽的水恒的世界。杉山宁的艺术展现的是精湛的技巧及坚实的构图,反映了作者对表现自由并具有无限广阔的永恒造型的追求,同时作品的背后充满了谧静的抒情性。

国画课程的设置与衔接

在中国画教学中科学地安排课程及合理的课程衔接是成功完成教学任务的关键。中国画有其独特的基础训练、技法学习及创作规律。由于师范院校美术系的教学特点即内容多、课程少，这样如何设暨课程，如何与西画教学课程衔接就显得十分重要。在这里谈一谈自己的观点及设想，旨在建立起属于我们自己的教学体制，

找寻那遗失的璀璨

大海永远不会枯干,岩石也永远不会腐烂,所以＂海枯石烂＂常为一句誓言而存在。那么,用岩石制成矿物颜料所绘制的作品,可永葆鲜艳亮丽的画面。岩彩、重彩是一个既古老而又新奇的画种,来源于中国传统绘画内部的素材,最早追溯到原始社会的彩陶纹样中,在联系欧亚丝绸之路的背景下形成古典样式,是一种开放与融合的艺术形态。但是宋元以降,水墨画、文人画兴起,近几百年内,日渐式微,已近失传。

画什么和怎样画——从作品《根基》谈现阶段现实主义国画创作的内涵与新技法

文章通过对国画作品《根基》创作思路和技法的分析,就怎样更好地解决新时期现实主义国画创作过程中艺术工作者对作品主题及构成元素的定位等一系列问题进行了研究,同时也对矿物质材料及金属材料在水墨人物创作过程中的运用等问题进行了探讨。

屡试丹青 为“荷”而来

世人常用"水墨丹青"来指代中国传统绘画,实则是因为丹青敷色与水晕墨章代表了中国古代绘画发展史中两个最主要的创作体系。近人多以水墨画所体现出或淋漓或空灵的笔墨情趣和东方的审美韵味而对其倍加推崇,从而或无意地渐渐淡忘,或有意主动回避具有悠久文化积淀的丹青传统,不失为一大憾事。

汹涌波涛 源于点滴——作品《4.30艾友矿》创作谈

本文通过对第十一届美展中国画作品《4.30艾友矿》的细致分析,就怎样更好地解决新时期现实主义国画创作过程中,艺术工作者对作品主题及构成元素的定位等一系列问题进行了一些思考。

英雄祭

1八十年前,中国人民的抗日战争,是中国历史上难以诉说的一场噩梦。成千上万的同胞被屠杀,兄弟姐妹被蹂躏、大好河山被践踏,中华民族面临着最危机的时刻。2但是,当战争来临,中国土地上有着这样的记忆:这里的儿女可以豁出一切。3为了祖国,为了家园,为了母亲和孩子,伟大的牺牲铸就了一个民族的魂灵……

安东事件组画

1936年11月至1937年1月侵华日军以肃清"东北抗日救国会"为借口,逮捕了三百一十一名教育界、工商界的爱国知识分子,制造了屠杀知识分子的重大惨案,特以此组画缅怀赴难的爱国知识分子。