无尽思量 关于影片《一个陌生女人的来信》中女性视角声音创作的认同与反思

当导演的指挥棒握在一位纤纤女子手中的时候,一部电影从开端就将烙上一种深深的温柔的印痕,这种印痕也仿佛渗透到影片的每一个细节中--摇曳的灯光、昏黄的影调、温和的色彩、古朴的配乐以及娓娓道来的对白……于是构成了这部<一个陌生女人的来信>(以下简称<来信>).

中国早期电影同期录音思维的酝酿与实现

在20世纪初的"无声时代"中,中国电影完成了一个声音意识培养的过程。到有声电影呼之欲出的时候,中国电影的"声音艺术素养"已经相对成熟,自然地进行了一个短暂的过渡。电影同期录音思维的转变过程也一并完成于从无声片到有声片的过渡时期。本文认为,有声思维可以追溯到无声片时期甚至更早,而且有声思维是与电影历史同步的;同期录音占据了整个思维的起始阶段,成为那个时期的主流思潮,并且对电影有声思维的发展有深远的影响。

怀旧电影声景——兼述上海电影“怀旧热”与声景实践

声景发展的维度之一是从声音本体观察和探讨相应的社会关系,这使得声景概念颇具当下性与现实性。同时,“怀旧”也涉及在现实时空想象曾经的问题。因此,“怀旧电影”往往以声景构建作为叙事策略,具体包括声音作为媒介记忆、景观叙事和怀旧中介三种机制。以上海电影和城市文化的关系为基础,通过三部影片的声景实践展开具体研究,可以发现“声景”能够从文化结构上更好地将历史纳入当下语境。

在电影、电视、音乐多元文化中行走的他者——访著名作曲家叶小钢

提到《惊涛骇浪》、《太行山上》和《玉观音》等优秀获奖影视作品的音乐创作．我们便会想到叶小钢。叶小纲不仅是一位活跃在当下中外乐坛的多产多元创作的作曲家．同时也是一名教授作曲技巧的教师。他的音乐创作领域非常宽泛，涉及到了交响乐、歌剧、舞剧、室内乐以及影视音乐。

当代上海电影中的电影声景与城市意象

"声景"作为当代声音研究的一个重要概念,十分关注声音与空间的相互关联;同时,电影与城市亦是电影研究中与空间相关的一个重要维度。因此,两者相似的空间视野催生出对电影声音文化研究的一种期待:电影声景。或许我们可以试图在"声景"这一相对成熟概念的引导下来理解电影声音与都市空间的统一。然而,从这一非电影的声音观念出发是否合理,该如何将电影、城市、电影声音与城市声音四个跨界元素置于统一的文化表述中,之后又该如何与电影研究范式相结合?

赛博朋克电影的科技之声与怀旧跨度——以《银翼杀手》系列影片为例

本文拟通过声音相关研究,探讨赛博朋克电影中的记忆与怀旧及其现实社会镜像等问题。赛博朋克电影是科幻片亚类型,主题、人物、场景、风格都与"赛博意识"与"朋克人类"的混属有关,现在/未来、人类/后人类、乌托邦/恶托邦等元素一同出现在不久的"将来"时刻。那个时刻正适合人类以"此刻"为原点开始想象,又可以怀念一点还未走远的过去,所以,影片极具跨度又极易怀旧。其中,科技之声是常用方式之一。这类怀旧是否展现出某种新意?其目的是对科幻末世的哀叹、人之未来的隐喻,还是一种现实折射?本文以《银翼杀手》系列影片的科技之音为研究对象,结合"猫王小王子"音箱的热销现象,将科幻怀旧叙事与当下消费实践并置讨论。

混合即真实:上海电影的科幻声景

科幻电影往往从乌托邦幻境中透出强烈的现实感,但相比外部视觉体验,这一点并未受到更多关注。对此,声音提供了一些新的思索:在声波与时间高度近似的运行机制中,声音景观与城市空间正在人工——自然的混合进程中,逐渐发生改变;这种混合杂糅着科幻对现实的反思。本文将以此为起点,首先阐述城市与声音的混合同质,再结合《环形使者》《她》两部影片,进一步分析上海作为当代科幻电影的青睐之城,如何在混合型声景中聚焦当下、透望未来。

你听见了吗——品评《掬水月在手》的弱声之美

中国电影素有其独特的诗性表达和抒情传统,人文内蕴悠远绵长。2020年的纪录影片《掬水月在手》仿若镜头中的诗歌,吟咏了诗词大家叶嘉莹颠沛而坎坷、平和且坚韧的人生。电影融叙事、述志、写意为一体,在两条历史线索的回旋中展开,一条沿着中国近代历史发展与变迁的轨迹将主人公的人生起伏娓娓道来,另一条则在此背景之下描绘了主人公如诗如歌般的经历。